Понятие художественного образа

Важнейшей категорией литературы, определяющей ее суть и специфику, является художественный образ.
Термин «образ» (др.-греч. эйдос – облик, вид) используется философами и учеными еще с древних времен как способ, с помощью которого литература и любое другое изобразительное искусство может выразить свою сущность. «Художественный образ – категория эстетики, характеризующая результат осмысления автором (художником) какого-либо явления, процесса свойственными тому или иному виду искусства способами, объективированный в форме произведения как целого или его отдельных фрагментов, частей (так, литературное произведение – образ может включать в себя систему образов персонажей…)» [Чернец, 2000: 10], образов-вещей, образов-явлений. Но прежде всего образность – это основная характеристика художественного произведения; она имеет свойство «вызывать ассоциации с другим текстом или прямо отсылать к нему, в результате смысл художественного произведения обогащается полностью или частично формируется посредством обращения к образной системе иного текста, который относится к творчеству того же автора, к предшествующей литературе или мифологии» [Нокс, 1990: 81].
Образ персонажа также есть совокупность элементов, составляющих характер, внешность, речевую характеристику, поступки, социальный статус, которые показаны с помощью определенного набора художественно-композиционных и языковых средств [Борисова, 2010: 28]. Специфические черты образа, определяющие его художественные особенности, заключаются: в максимальной емкости содержания, т.е. в его целостности, в самодостаточности, символичности, экспрессивности.
Таким образом, художественный образ – это форма художественного мышления, которое, при помощи различных специфических черт способно изобразить яркий образ, придающий художественному материалу актуальность и оригинальность.
П.В. Палиевский полагает, что художественный образ строится не только посредством образного языка. Это действительно сложное явление, суть которого составляют, помимо языка, множество других средств, взаимосвязанных между собой. Это и образные детали, и форма, которые, взаимодействуя между собой, порождают новый продукт, «обладающий грандиозной содержательной емкостью» [Палиевский, 1979: 110].
Образность позволяет воздействовать на эмоциональную сферу читателя. По поводу художественности С.В. Чернова пишет: «Художественность можно определить как свойство языковых единиц оказывать на читателя, зрителя, слушателя эстетическое и эмоциональное воздействие путем использования в речи изобразительно-выразительных единиц, свидетельствующих о словесном мастерстве автора текста, его владении словом как искусством» [Чернова, 2014: 112].
Образ героя – более узкое понятие. В большинстве случаев, литературный герой – это человек (иногда бывает животное), обладающий теми или иными внешними и внутренними чертами. Это носитель характера, определённой системы ценностей. Его образ воссоздаётся в соответствии с замыслом писателя, его индивидуально-творческой манеры.
Образ в художественном произведении представляется результатом осмысленных писателем выводов о каком-то процессе или явлении

. Особенность этого понятия в том, что оно не только помогает осмыслить действительность, но и создать свой вымышленный мир. Рассмотрим понятие художественного образа, его виды и средства выражения. Известно, что любой писатель старается изобразить те или иные явления так, чтобы показать свое видение жизни, ее тенденции и закономерности.
Художественный образ – одна из основных категорий эстетики, которая характеризует присущий только искусству способ отображения и преобразования действительности. Образом также называется любое явление, творчески воссозданное автором в художественном произведении. Известный романист и филолог Джеймс Н. Фрэй в своей научной книге «How to Write a Damn Good Novel» говорит о том, что персонажи для писателя всё равно, что кирпичи для каменщика или доски для плотника. Персонажи – это материал, из которого строится вся книга. Поэтому, чтобы написать интересную книгу, необходимо создать ярких персонажей, которые долго будут жить в сознании читателя [Фрэй, 2005: 52 – 53].
Свою мысль он строит на том, что персонажи отличаются от реальных людей. Персонаж всегда красивее или безобразнее, подлее или благороднее, злее или великодушнее настоящего человека, живущего в реальном мире. Персонаж превосходит настоящего человека во всём. Человек вымышленный может быть сложным, изменчивым, даже загадочным, но он всегда должен быть понятен читателю. Если он вдруг станет читателю непонятен, читатель просто закроет книгу, и на этом всё закончится. К тому же персонаж, в отличие от реального человека, ограничен пространственными рамками сюжета. Когда писатель рассказывает нам о жизни персонажа своего произведения, он должен упомянуть только о тех мыслях, чувствах, впечатлениях, желаниях и т.д. своего героя, которые имеют отношение к развитию его личности, влияют на его поступки. Они должны соотноситься с теми чертами характера, которые будут играть решающую роль, когда герой столкнётся с жизненными коллизиями, уготованными ему сюжетом. Джеймс Н. Фрэй подразделяет всех персонажей на два типа [Указ.соч., 2005: 54].
Первый тип можно назвать "плоским", "картонными" или "одномерным". Это проходные персонажи, персонажи-статисты. Они появляются на страницах романа, чтобы произнести пару-тройку фраз, после чего исчезают навсегда. Это официанты, бармены, портье, торговцы газетами, посыльные. Они могут описываться ярко, могут не описываться вовсе. Самое главное заключается в том, что эти персонажи всегда находятся на периферии, они вдалеке от гущи событий и интерес читателя к ним невелик. В таких персонажах нет глубины, писатель не раскрывает мотивы их поступков и их тревоги, сомнения, опасения, надежды.
Второй тип можно назвать «полным», «многомерным» или «трёхгранным». Ко второму типу относятся все главные герои произведения. У многомерных персонажей сложная, комплексная мотивация поступков. Их души полны страстей и амбиций, заставляющих метаться между своими желаниями; их мучают обида, любовь, тревога. Создание такого персонажа стоит долгих и упорных трудов, от них нельзя отмахнуться, потому что иначе читатель опять-таки перестанет понимать персонажа и, вероятно, закроет книгу