O s’apre al riso
Зарегистрируйся в два клика и получи неограниченный доступ к материалам,а также
промокод
на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.
Это самая первая ария, открывающая оперу. Моргана встречает только что прибывших на остров Брадаманту, переодетую мужчиной, и Мелисса. Красота мнимого юноши пленяет волшебницу, и она в восхищении обращает к нему арию-признание.
Подстрочный перевод текста арии таков:
Улыбаешься ли ты,
Говоришь, или молчишь –
Я не знаю, почему
Твое прекрасное лицо,
Не сравнимое ни с чем,
Дорого моему сердцу.
Первый же взгляд,
Который ты бросил на меня,
Показал мне,
О прелестные очи,
Сколь могущественны
Стрелы Амура.
Улыбаешься ли ты…
Ария написана в традиционной форме da capo (в тексте обозначен повтор), где третья часть всегда представляла собой варьированное, более украшенное и впечатляющее публику повторение первой.
Жанровую основу темы арии представляет изящный и несколько церемонный менуэт, оркестрованный очень прозрачно, одними струнными. Симметричные и периодичные фразы складываются в пластичную и певучую мелодию. Ритмически и отчасти мелодически ария напоминает только что отзвучавший после увертюры и мюзета менуэт, подчеркивая общую жанровую основу.
Нотный пример 1а.
Нотный пример 1б. Менуэт
Средний раздел арии («Первый же взгляд») неконтрастен, мелодия ее представляет вариант основной темы. Широко распето слово «стрелы» (Амура), и такое выделение колоратурой значимого в тексте слова очень характерно для поэтики оперы seria.
В вокальном отношении ария достаточно проста, Гендель, по своему обыкновению, дает певице в начале оперы «распеться», и высокие ноты в ее партии появляются далеко не сразу, а когда голос уже «разогрет». Такое бережное отношение композитора к «своим» певцам не может не впечатлять современных исполнителей.
Следующая ария в партии Морганы завершает первое действие, это знаменитая “Tornami a vagheggiar”, однако мы рассмотрим ее последней, поскольку она оказалась как бы «поделенной» партиями Морганы и Альцины.
Ama, sospira
Третья ария Морганы – ее попытка спасти мнимого Ричарда (переодетую Брадаманту) от ревности Руджеро и колдовства Альцины, которая собирается отнять у гостя (гостьи) человеческий облик с помощью волшебства. Моргана уверяет, что влюбленность Ричарда обращена не к Альцине, а к ней самой. И это всепоглощающее счастливое чувство порождает грациозную ля-минорную сицилиану, покачиваясь на волнах которой Моргана упивается нежностью и сладостью своего чувства.
Подстрочный перевод текста арии:
(к Руджеро)
Он любит, вздыхает,
Но не оскорбит тебя;
(Альцине)
Он пылает любовью,
Но не к тебе.
Он страдает, но ищет
Утешения
И покоя у меня.
Он любит, вздыхает…
Ария хотя и написана в ля миноре, но она мерцает мажорными бликами: во втором же такте, например, происходит отклонение в до мажор. В остальном же гармоническое развитие достаточно простое, как и мысли Морганы.
Нотный пример 2.
Ария оркестрована струнными с добавлением гобоев и облигатной концертирующей скрипки. Из-за довольно протяженных и ярких скрипичных соло ария приобретает черты дуэта. Скрипка – как воплощение того прекрасного образа Ричарда, которым заняты мысли и чувства волшебницы, к которому стремится ее душа – и голос.
Эта ария, несомненно, принадлежит к типу cantabile, с длинными выдержанными нотами, на фоне которых разворачиваются орнаменты скрипичного соло.
Нотный пример 3.
Средний раздел арии основан на той же теме, только несколько высветлен гармонически, и здесь происходит модуляция в тональность доминанты. Солирующей скрипки здесь не слышно – она играет вместе с группой. Поэтому более слышным становится голос самой Морганы: «он ищет покоя у меня». Слово «покой» (pace) здесь, несомненно, ключевое – оно дважды распето и тем самым выделено.
Credete al mio dolore
У четвертой арии Морганы, которую она исполняет в третьем действии, также есть свой адресат – это Оронт, к которому неверная возлюбленная пытается вернуться после того, как была разоблачена Брадаманта. Это тип арии lamentо, со всеми характерными для нее чертами, и в тексте речь идет именно о слезах.
Поверьте моей печали,
Жестокие, но обожаемые глаза!
Из-за вас я умираю от любви,
Желая вашего сострадания.
Когда вы видите, как я плачу
И зову вас драгоценными,
А вы отвечаете, что не любите меня,
Это слишком жестоко.
Поверьте моей печали…
Нотный пример 4.
Ария льющей слезы Морганы в ре миноре также облигатная, ее жалобы сопровождает соло виолончели. Характерный набор ключевых слов (dolore, languo, pietà, bramo, crudeltà), никнущие фразы, темная «реквиемная» тональность ре минор, характерный «рыдающий» ритм, шагающий вниз бас, восходящий скачок на большую септиму (!) на слово «жестоко», как крик боли – все выразительные средства создают образ сгущенной печали, гораздо более глубокой, чем можно было бы предположить в такой переменчивой и кокетливой особе, как Моргана
Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы
. Что и кого на самом деле она оплакивает? – Свои мечты и надежды? Тот прекрасный образ Ричарда, который она сама и создала? Во всяком случае, эта ария решена совершенно в другой плоскости, и она раскрывает образ Морганы иначе, чем вся предшествующая партия.
С точки зрения драматургии развития целостного сюжета, функция арии-плача Морганы – в предчувствии и предсказания поражения Альцины, в горестном прощании с тем прекрасным миром, частью которого она является. Неудивительно, что в этом ответственном месте Гендель дает Моргане такую важную и прекрасную арию.
Tornami a vagheggiar
Арии, относящиеся к типу brillante или bravura, в операх seria поручались только главным персонажам. “Tornami” – безусловно, виртуозная бравурная ария, однако Гендель отдал ее не примадонне, а второй певице. Только в отсутствие подходящей исполнительницы на роль Морганы он был вынужден переместить ее в партию Альцины – как и подобало бы с самого начала.
Почему композитор так явно отмечает Моргану в конце первого действия? И почему композитор может так легко передавать арии от одного персонажа другому? – Вероятно, ответ на этот вопрос и будет ключевым для раскрытия темы данной работы.
Текст арии в оригинале с подстрочным и просодическим переводами:
Tornami a vagheggiar,
te solo vuol' amar
quest' anima fedel,
caro mio bene.
Già ti donai il mio cor,
fido sarà il mio amor;
mai ti sarò crudel,
cara mia speme
Tornami… Вернись обольстить меня,
Хочу любить тебя одного,
Верная душа,
Дорогой мой.
Я отдала тебе свое сердце,
Моя любовь верна;
Я никогда не буду с тобой жестока,
Моя сладостная надежда.
Вернись обольстить меня…
Воротись, лаская взором,
лишь тебя любить желает
моё преданное сердце,
мой любимый, дорогой! Отдала тебе я сердце,
и любить я буду верно,
век тебя я не обижу,
упованье ты моё.
Воротись…
Героиню переполняет радость, она обращает свою арию к возлюбленному, и кипение ее страсти выливается в очень эмоциональную, энергичную и великолепную в вокальном отношении арию.
Быстрый темп (Allegro), блестящий, характерный для использования духовых инструментов си бемоль мажор, яркие ритурнели, обилие фанфарных интонаций, виртуозной колоратуры, эффектные эхо-переклички с гобоями, контрастный средний раздел – все это характерные признаки бравурных арий, допустимых в опере seria в партии любого персонажа первого плана. В «Альцине» это должна быть либо примадонна (Альцина), либо primo uomo (Руджер). Однако, ария поручена Моргане. Гендель сделал это, думается, по соображениям и драматургического, и вокального плана.
При появлении новых людей на острове Альцины Руджер начинает ревновать, и Альцина успокаивает его вкрадчиво-обольстительной арией “Si, son quella”. Она словно возобновляет свое волшебство и очарование, утверждая свою власть над рыцарем. И он действительно оказывается снова во власти ее чар, что и показывает его следующая ария “La bocca vaga”. После того, как Альцина уже заполучила сердце и волю Руджеро назад, как-то бессмысленно петь еще и арию с любовным призывом. А вот в партии Морганы, находящейся на пороге новой любви, эта экзальтированно-восторженная ария точно на месте, она и дает исчерпывающую характеристику персонажу, и вписывается в драматургию момента. После двух нежно-певучих арий, которыми обмениваются Альцина и Руджер, требовалось чем-то встряхнуть публику в конце первого действия – и это делает Моргана.
Что касается вокальных причин, то, конечно, времена яростного соперничества Франчески Куццони и Фаустины Бордони в генделевских операх прошли, и обе примадонны покинули композитора. Но присутствие в труппе сразу двух хороших певиц давало Генделю возможность снова вернуть на сцену будоражащее публику вокальное и актерское соревнование. Цецилию Янг он пригласил только в предыдущем году, случайно услышав на концерте. Уже для нее он писал роль Доринды в «Ариоданте». И теперь он охотно дал ей возможность блеснуть в «Альцине».
Ария основана на фанфарной интонации, где слышатся призывные звуки трубы кларино. Ее Гендель, однако, не выписывает в партитуре, вместе с сопрано звучат гобои, которые тоже, кстати, использовались как военный и сигнальный инструмент.
Нотный пример 5.
Музыка кипит и кружится на месте: здесь много интонационных повторов, фразы симметричны, постоянно используются секвенции. Но именно этот эффект и требовался – радостные мысли Морганы сосредоточены вокруг одного предмета обожания.
Сюда же естественно вписывается и колоратура. Она – не просто абстрактная демонстрация певческих достоинств исполнительницы, захлестывающие Моргану эмоции настолько сильны, настолько ее переполняют, что слова и не требуются, радость изливается из нее сверкающим потоком.
Нотный пример 6.
Контрастная середина в арии da capo встречается в партии Морганы только один раз – здесь
50% дипломной работы недоступно для прочтения
Закажи написание дипломной работы по выбранной теме всего за пару кликов. Персональная работа в кратчайшее время!
