Живописное высказывание и поликодовость медиа-текста

Поликодовость современного медиа-текста связана с тем, что он включает в себя разные медиумы, которые предположительно обладают разной знаковой природой и требуют от реципиента одновременного декодирования коммуникаций, исходящих из разных источников информации. При этом следует отметить, что едва ли соприсутствие в тексте нескольких медиумов и поликодовость сама по себе приводят к образованию открытых знаковых структур: театральное произведение, например, как синкретический жанра искусства, тоже обладает поликодовостью, однако его знаковая структура вполне может оставаться традиционно закрытой. Определим, как соприсутствие в современном медиа-тексте нескольких кодов трансформирует смысловую перспективу произведения.
Изучение виртуальных выставок, предлагаемых на сайте Третьяковской галереи, позволяет заключить, что включение живописного произведения в медиа-текст предполагает разные стратегии реализации, которые специфически влияют на знаковые особенности картин. В некоторых случаях знаковая природа картин, как кажется при поверхностном обзоре, не претерпевает значимых изменений. В качестве примера может быть приведена виртуальная выставка «Натюрморт. Метаморфозы. Диалог классики и современности». В медиа-тексте, образующем пространство этой выставки, картины оказываются в фокусе внимания. Посетитель сайта может на своё усмотрение выбрать картину для просмотра из предложенных, увеличить её изображение. В то же время каждый натюрморт сопровождается сравнительно подробным описанием, которое знакомит читателя с историей и контекстом его создания, примечательными особенностями полотна, его культурным значением, текстом набирается и название работы (Приложение 1). В целом взаимодействие вербального кода и визуального объекта (самой картины) в этом случае укладывается в рамки их традиционного взаимодействия, наблюдаемого обычно в пространстве музеев и галерей, в которых картины также сопровождаются текстовыми пояснениями и аудио-материалами.
Несмотря на это, в пространстве виртуальной выставки содержатся поликодовые элементы, которые позволяют значительно изменить смысловую перспективу отдельного полотна. Так, на лицевой странице виртуальной выставки посетитель может видеть рамку с движущимися полотнами, сменяющими одно другое, причём ему демонстрируются не натюрморты целиком, а лишь их части (Приложение 2)

. Разумеется, в этом случае знаковая структура картин не может быть доступной зрителю во всей полноте: в структуре медиа-текста целостность картины как знака намеренно разрушается, оставляя в сознании зрителя ощущение коммуникативной незавершённости и коммуникативного дефицита, которые могут стимулировать зрителя обратить внимание на виртуальную выставку. При этом как таковая демонстрация читателю движущихся полотен представляет собой также трансформацию знаковой системы картины: живопись по природе своей статична, однако в рамках мета-медиума, свободно имитирующего особенности разных медиа, полотно приобретает возможность к движению, тем самым иллюзорно преодолевая и преобразуя содержание живописи как медиума.
Таким образом, в рассмотренной виртуальной выставке произведения живописи действительно становятся открытыми знаковыми системами за счёт поликодовости, однако эта знаковая открытость носит локальный характер. В то же время другие виртуальные выставки используют эту знаковую открытость как общий принцип включения живописи в медиа-текст.
Так, в рамках виртуальной выставки «Айвазовский крупным планом» посетителю предлагается уже не только сама картина и её описание, но и специальные возможности, встроенные в изображение. В пространство картины включаются интерактивные кнопки, нажатие на которые приводит к различным эффектам: участок полотна может быть, например, увеличен или показан в инфракрасном излучении (Приложение 3).
Если увеличение участка полотна ещё имеет основания в опыте реального осмотра картин в музее или галерее, то изображение участка в инфракрасном свете для рядового посетителя является сравнительного новой практикой медиа-потребления. Кроме того, спецификой изображения в инфракрасном свете оказывается предоставление зрителю возможности видеть скрытые при обычном освещении штрихи, оставленные художником на ранних этапах работы над картиной. Показ изображений в инфракрасном свете сопровождается текстовым комментарием, указывающим на значение, которое следует приписывать тем или иным особенностям картины