Связь музыки «Русской тетради с народной песней

Цикл «Русская тетрадь» является сочинением, с которого отсчитывают творческую зрелость композитора: Здесь нашли выражение основные художественные принципы, которые будут характерными для дальнейшего творчества В. Гаврилина: использование фольклора и особые приемы работы с ним, синтезирование сразу нескольких жанровых принципов, главные методы развития драматургии, взаимодействия музыки и слова и т.д.
В интонационном спектре «Русской тетради» также высветилось сразу несколько основных сфер, которые получили дальнейшее развитие: плача-причета, частушки-страдания, колыбельной и городского романса. Все они выдают не только прекрасное знакомство автора с фольклором – как традиционным, так и городским, - но и особую чуткость к соответствующему типу интонирования, каждый из которых, хотя и обладает характерным своеобразием, но существует в рамках русской национальной традиции: «Главным отличительным свойством стиля композитора выступает стремление к акцентированию национального своеобразия музыкального языка посредством вариантного метода развития, модальности на основе диатонических ладов, остинатного повторения простейших попевок (терцовых и секундовых)».
Сам композитор в беседах с И. Земцовским обрисовывал смысл «Русской тетради», ее связь с народно-песенным первоисточником следующим образом, говорил: «Он говорил, что она написана не просто на слова народных песен, а в связи с их подтекстом, с их богатой ассоциативной образностью. Ведь и сами народные песни, особенно лирические, основаны на поэтике символических образов и представлений!».
В основе восьми песен цикла лежат народные тексты.
«Над рекой стоит калина»
Страдальная («Что, девчоночки, стоите»)
Страдальная («Ах, милый мой, пусти домой!»)
Зима («Ой, зима, зима моя! Зима морозная»)
Сею-вею («Сею-вею молоденькая цветов маленько»)
Дело было («Дело было на гулянке»)
Страдания («Ой, не знаю, да ой, не знаю, милые, отчего за любовью гонятся»)
Страдания («В прекраснейшем месяце мае»).
Гаврилин, по сути, «пересочиняет» народные песни, поскольку в традиционной культуре тексты существуют не автономно, а в тесной связи с напевом, в единстве слоговой музыкально-ритмической формулы

. И. Земцовский – фольклорист, ездивший с Гаврилиным в экспедиции, анализируя песни «Русской тетради», находит в них то же интонационное мышление, которое свойственно народным песням (переселенческих традиций). Приводя примеры интонационных совпадений в песне «Над рекой стоит калина» на слова возгласа «Ох, тошно, ох, худо мне» и песни из сборника народных песен, И. Земцовский комментирует: «Сходство с ними его музыки является поэтому типологическим: такого типа интонационное мышление, как видно, глубоко свойственно самому композитору», (см. нотный пример 1).
Другой пример – главная тема «Страдальной» с большими интервальными скачками, которая напоминает частушечные напевы, например себежский, записанный в Псковской области. Вторая мелодия этой части, появляющаяся в аккомпанементе (нотный пример 2), воспроизводит частушечные интонации из сборника научного руководителя Гаврилина Ф. Рубцова. Кроме того, здесь можно проследить и интонационность похоронных плачей, которые были записаны в Ленинградской области.
Перекличку с мелодикой народных частушек-страданий можно видеть и в третьей части, особенно на текст «А что на сердце у меня» (нотный пример 3). Эмоциональная открытость частушки у Гаврилина подчеркнута пунктирным ритмом, благодаря которому каждый звук подчеркивается, утрируется.
В четвертой части цикла, называющейся «Зима», возникает мелодическая попевка, которую в дальнейшем развитии можно услышать дважды (нотный пример 4). В «Зиме» этот оборот повторяется восемь раз, как заклятие, в седьмой – во взволнованной речитации солистки, а в восьмой – в виде «плавной мелодической фразы, лишенной страстной трепетности и силы, безвольно ниспадающей к конечному устою». Похожую фигуру мелодического ниспадания в конце фразы можно найти во многих русских частушках. Например, подобный оборот – в №96 из сборника В