Генезис и социокультурные основания российского акционизма
Зарегистрируйся в два клика и получи неограниченный доступ к материалам,а также
промокод
на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.
Отечественный акционизм зародился еще в начале прошлого века в деятельности творческих объединений футуристов, художников и поэтов. Это и демонстративные одежды, бросающие вызов общественному мнению, и выставки, бросающие вызов академическому искусству В.В. Маяковского и Д.Д. Бурлюка, и театрализованные представления под лозунгом «Улицы — наши кисти. Площади — наши палитры».
Одной из первых российских акций художников было организованное в 1913 году художниками М. Ларионовым и Н. Гончаровой шествие по улицам Москвы с раскрашенными лицами, в котором они и сами приняли участие. В манифесте «Почему мы раскрашиваемся» Ларионов обосновывал свои идеи традициями «русского балагана, площадного циркачества и весеннего розыгрыша».
Правда, эпатажность и скандальность всех этих мероприятий были направлены больше на привлечение внимания к собственному творчеству, чем к социальным проблемам, но ведь в своем творчестве художники по-своему эти проблемы поднимали. Важно отметить и то, что многие из авангардных художников и поэтов первой четверти ХХ века обращались в своем творчестве к дадаизму, фовизму и детскому искусству, привнося в них свои идеи и новый смысл. Последнее присуще и современному отечественному акционизму.
В течение всей первой четверти прошлого столетия, включая первое десятилетие советской власти в России, в отечественном искусстве существовало множество разных течений и направлений, многие из которых были новаторами в театральном искусстве, вовлекали зрителей в театральное действие, устанавливая декорации в зрительском зале, а часто и стирая границу между сценой и залом.
Однако уже в конце 20-х годов в советском искусстве стало складываться новое направление, соответствующее идеологии правящей партии, - социалистический реализм. И все, оказавшиеся вне этого течения, оказались вне советского искусства, а иногда и вне закона. Советское искусство развивалось в отрыве от мирового под контролем партийной цензуры, поэтому в некоторых направлениях значительно отстало от него.
После Второй Мировой войны в западноевропейском обществе явно ощущалось разочарование в жизни, в прежних идеалах. Формирование общества потребления, очевидное лицемерие правящих кругов и их идеологий, вызывало протест со стороны определенных слоев населения, в первую очередь среди молодежи.
Отказавшись от прежних идеалов, потеряв эстетические и этические устои, человек теряет возможность объективной оценки происходящего вокруг, теряется в громадном мире без ориентиров. Это стало одной из причин многих социальных коллизий, в том числе, роста наркомании, несмотря на борьбу с этим явлением на государственном уровне во всем цивилизованном мире.
Как ответ внешнему благополучию общества стали появляться новые, неформальные, направления в искусстве.
В 60-е годы в Вене возникло сообщество художников, которое вошло в историю как «венские акционисты», о котором упоминалось в Главе 1.
Акционизм возникает тогда, когда художник или политик, или человек иной профессии чем-то недоволен и стремится обратить на это внимание общества
Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы
. Так, венские акционисты, что верно подмечает литературный критик В. Гендлина были «травмированы виной за Великую Отечественную войну». Советским интеллектуальным кругам травма была нанесена разворотом внутренней политики государства от «хрущевской оттепели», ставшей, пусть неполным и кратковременным, но «глотком свободы» (так назвал свою пьесу о декабристах известный бард и литератор «оттепели» Б.Ш. Окуджава, намекая на время, в которое жил он сам), назад, к ужесточению цензуры, к тотальному контролю над искусством. В. Гендлина называет это травмой за «поражение левого дискурса».
В событиях, организованных в конце 70-х — начале 80-х годов группой московских художников-концептуалистов «Коллективные действия», созданной А.В. Монастырским в 1976 году, очевидны формы акционизма, хотя они и были продиктованы не стремлением к демонстрации идей художников, а, напротив, стремлением уйти от «коммунального мира» в «пустоту». Их «Прогулки за город» представляли собой перфомансы в контексте природы, на которые зрителей письменно приглашали. Обычно собиралось от 20 до 30 человек.
Первая акция, «Появления», состоялась 13 марта 1976 года в Москве на Измайловском поле. «Когда приглашенные собрались (30 человек) и разместились на краю поля, через 5 минут, с противоположной стороны, из леса, появились двое участников акции, пересекли поле, подошли к зрителям и вручили им справки («Документальное подтверждение»), удостоверяющие присутствие на «Появлении»».(см. Приложение 1).
Все акции были задокументированы на фотографиях, которые участники группы собрали в тринадцать томов. Оформление томов часто превращалось в самостоятельную акцию или её часть. Так, в Четвертом томе «Поездок за город» дается комментарий акции "ЗА КД", проведенной в марте 1978 года: «на обочине дороги мы нашли две синие шелковые занавески, надетые на металлическую раму, - такими занавесками обычно зашторивают заднее окно в служебных черных "волгах". Шелковая ткань была совершенно новой и чистой, никаких следов автомобильной катастрофы мы не обнаружили. Макаревич предложил обтянуть этим шелком переплет четвертого (этого) тома "Поездок за город", что Панитков и сделал. Монастырский предложил назвать все это дело фразой "Нажимать на гнилые места золотого нимба"». (см. Приложение 2).
Предтечами современно отечественного акционизма стали и художники Виталий Комар и Александр Меламид, основатели направления соц-арт. Свою первую акцию они провели, эмигрировав в США, в 1978 году. В акции «Скупка душ» за три с половиной года её проведения приняли участие около тысячи американцев: они продали свои души фирме Komar & Melamid Inc
50% курсовой работы недоступно для прочтения
Закажи написание курсовой работы по выбранной теме всего за пару кликов. Персональная работа в кратчайшее время!
