Самые известные постановки мюзиклов в России ХХI века

Вслед за первым лицензионным проектом «Метро», в России стало появляться множество проектов подобного рода. В 2002 году на сцене Московского театра эстрады был поставлен бродвейский мюзикл «Чикаго». Его продюсером стал сам «король российской эстрады» Филипп Киркоров. Он же исполнил в спектакле роль продажного адвоката Билли Флинна. Другими «звездами» «Чикаго» стали Анастасия Стоцкая (Рокси Харт), Лика Рулла (Велма Келли), Лолита Милявская (Мама Мортон). Несмотря на звездный состав, мюзикл закрылся через год после премьеры, став самым громким финансовым провалом среди российских мюзиклов.
Российские СМИ пытались объяснить причины провала спектакля. Так, обозреватель газеты «Известия» Марина Шимадина писала: «Московская публика была явно не готова к восприятию такого пикантного материала: отсутствие декораций, вызывающая сексуальная эстетика кабаре, чулки в сеточку, криминальный сюжет и главное – отсутствие духовных ценностей». Кстати, никто не обратил внимание на еще один немаловажный фактор, способствовавший финансовому краху спектакля: непривычно высокую цену на билеты, снижать которую продюсерам спектакля было еще менее выгодно, чем показывать его в полупустом зрительном зале с до отказа заполненными недорогими местами на балконе.
Гораздо более успешный проект был выпущен в том же году продюсерами мюзикла «Метро» Катериной Гечмен-Вальдек, Александром Вайнштейном и директором театра «Московская оперетта» Владимиром Тартаковским (они же – компания «Метро Энтертейнмент»). С первого дня спектаклю Notre Dame de Paris сопутствовали неизменные аншлаги. СМИ назвали его «исключительным событием», а авторы мюзикла признали русскую версию одной из самых удачных в мире. Общероссийским хитом стала главная песня мюзикла – Belle.
В 2004 году на смену Notre Dame de Paris пришел другой французский мюзикл – «Ромео и Джульетта». На сей раз, российская версия мюзикла не была точной копией оригинала. Так, вместо женщины-актрисы роль Смерти исполнил выдающийся артист балета Николай Цискаридзе, а вполне серьезный персонаж французского мюзикла граф Парис приобрел гротесковые черты

. Мюзикл полюбился российскому зрителю не меньше, чем Notre Dame de Paris, а песня «Короли ночной Вероны», подобно Belle, стала хитом. Правда, не следует забывать, что ни один из мюзиклов компании «Метро Энтертейнмент» никогда не шел в непривычном для России ежедневном режиме.
Наряду с лицензионными, стали появляться и оригинальные российские мюзиклы, созданные по бродвейским технологиям. Первым из них стал «Норд-Ост», созданный известными бардами Алексеем Иващенко и Георгием Васильевым по мотивам повести Вениамина Каверина. Мюзикл шел в Театральном центре на Дубровке в ежедневном режиме, пользуясь огромным успехом. Правда, зрителей покорили не столько художественные достоинства спектакля, сколько по-бродвейски масштабные спецэффекты: на сцену садился настоящий бомбардировщик, в центре поворотного круга возникал нос затонувшей шхуны капитана Татаринова. К сожалению, успешно начавшаяся история «Норд-Оста» закончилась национальной трагедией с захватом заложников. После нее авторы так и не смогли возродить проект.
Успешные проекты по созданию российского мюзикла ведутся компанией «Метро Энтертейнмент». 1 октября 2008 года на сцене театра «Московская оперетта» состоялась премьера мюзикла «Граф Монте-Кристо». Его авторами стали композитор Роман Игнатьев и поэт и драматург Юлий Ким. Несмотря на то, что в нем нет больших хитов, спектакль вызвал большой зрительский интерес. Разумеется, автором спектакля пришлось значительно сократить его литературную основу – знаменитый роман Александра Дюма. По словам обозревателя информационного агентства MidEast Ирины Шумилиной, «главной темой первого действия мюзикла избрана любовь, второго – тема возмездия и торжество справедливости». О музыке «Монте-Кристо» И. Шумилина пишет: «Несмотря на небольшое количество музыкальных тем, которые могли бы стать безусловными хитами, музыка Романа Игнатьева весьма романтична, вмещает элементы рока и неожиданные гармонии, что успешно спасает её от банальности попсового звучания»