Творчество живописца И. Босха
Введение
Сам термин «Возрождение» принадлежит историку искусства Джорджо Вазари. Позже слово было подхвачено французами и трансформировалось в Ренессанс – так еще называется этот период. Временные рамки его трудно определить: считается, что он начался с великой чумой и закончился с наступлением Нового Времени. «К северу от Альп на территории Западной и Центральной Европы долгое время в культуре царит готика, достигшая своего наивысшего расцвета в XIV веке. Однако на рубеже XIV и XV веков в Бургундии, начинают появляться живописцы и скульпторы, которые отходят от канонов утонченной готики. В то время герцогство Бургундия простиралось далеко за пределы теперешней французской провинции и охватывала Бельгию и Нидерланды». Поэтому нет ничего удивительного, что Северное Возрождение наиболее ярко проявилось в этих странах.
В литературе о Босхе пишут по разному, так, например, М.И. Свидерская заостряет внимание на том, что Босх дает североевропейский, быть может, наиболее полемичный по отношению к итальянскому, вариант мучительно противоречивого перехода к неклассическому образу мира и человека. В свою очередь М.А. Демидова говорит, что Босха в своих работах занимался всем от обличения греховного человечества до прославления земного бытия. По мнению автора, в то время на Босха мог оказать влияние достаточно большой круг литературных произведений, и в том числе «Деяния и хроники римлян», голландское произведение «Три слепых танца», «Видение Тундхала».
О.Е. Роднова в одной из своих работ сосредоточивалась на распространившихся в Нидерландах рубежа XV–XVI веков новых религиозно-философских течениях, связь с которыми помогает раскрыть смысл многих противоречивых и загадочных произведений художника.
В.А. Косякова поднимает одну из центральных тем голландского натюрморта в одной из своих работ. Автор подчеркивает, что творчество Босха представляет широкую панораму человеческих фантазмов, страхов, запретных желаний и грёз, в нем обнаруживаются магические, алхимические и еретические коннотации. Серьезным прорывом в понимании и осмыслении наследия Босха стал сравнительный анализ деталей его картин c нидерландским фольклором, народным творчеством, а также книжной, интеллектуальной культурой его эпохи.
О работах Босха писали также и многие другие, например: И. И. Винкельман, О. Н. Журенко, Г. Миллер, В.Н. Крылов, М.К. Шемякина, И.О. Чудов, однако все они сходились к мнению, что он, не смотря на сложность изображаемого символизма, все же был гениальным художником, который умело передавал темную сторону человечества на полотнах своих картин.
Как уже было сказано, искусство достаточно ярко проявилось во время Северного Возрождения и в Нидерландах, так, например, одним из известных художников XV-го века является знаменитый Иероним Босха, который стал известен своими фантастическими иллюстрациями религиозных концепций и повествований. Именно творчество этого человека и будет рассмотрено в данной работе, что и является целью, и, основываясь на цели, мы можем поставить следующие задачи:
изучить биографию Иеронима Босха;
изучить творческую деятельность знаменитого художника;
рассмотреть основные картины Босха и их смысл.
ГЛАВА I. Биография и путь Иеронима Босха
«Иероним Босх был одним из самых крупнейших мастеров нидерландского ренессанса периода Северного Возрождения, он был голландским художником XV-го века, известным своей фантастической фигурной живописью демонов, машин и гротескными, иногда кошмарными изображениями. Босха оказал огромное влияние на прогресс фламандской живописи. Иероним Босха родом из Хертогенбоша». Как член Братства Пресвятой Богородицы, он придумал витраж и распятие на часовню Братства – и, таким образом, стал очень уважаемым человеком не только в кругах общины, но и за ее пределами.
Под влиянием религиозных представлений того времени его самые известные произведения, в основном триптихи – все, изображают грех и моральные неудачи, например: Триптих Стог Сена, Искушение святого Антония, Сад земных наслаждений, Страшный суд. В то время считалось, что картины Босха предназначены просто для развлечения; с тех пор некоторые ученые стали приписывать более глубокое значение его оригинальным и сложным произведениям. Но следует ли рассматривать эти работы как головоломки? В любом случае именно они обеспечили место Босха как одного из лучших художников всех времен.
Художник родился в Хертогенбоше, столице голландской провинции Брабант. Мало что известно о его жизни, обучении или о том, что он думал о своем искусстве. Также неизвестна и его точная дата рождения. Насколько известно, он жил и работал всю свою жизнь именно в том городе, где родился. Босха походит из семьи художников, и вполне вероятно, что его учил рисовать его отец. Известно, что у него было три брата, все из которых стали художниками и были членами Братства Пресвятой Богородицы, богатой организации, которая заказывала различные работы от членов семьи Босх.
Затем последовало обучение в нидерландских городах Харлеме и Делфте, где молодой художник познакомился с искусством Рогира ван дер Вейдена, Дирка Боутса, Гертгена тот Синт Янса, влияние которых ощущалось потом в разные периоды его творчества. В 1480 г. Босх вернулся в Хертогенбос уже свободным мастером-живописцем.
В следующем году он заключил брак с Алейд Гойартс ван дер Меервенне (Мервей). Эта девушка из богатой и знатной семьи принесла в приданое мужу солидное состояние, предоставив ему право распоряжаться им по своему усмотрению. Брак Иеронима не был особо счастливым, но он дал художнику материальное благополучие, положение в обществе и независимость: даже выполняя заказы, он мог себе позволить писать так, как хотел. Однако при этом практически ни одна из дошедших работ Босха не датирована им самим.
Поэтому, предположительно, первые известные его картины, носившие сатирический характер, относятся к середине 1470-х гг. Созданные в 1475-1480 гг. картины «Семь смертных грехов», «Брак в Кане» и «Фокусник» носят ярко выраженный нравоучительный характер с элементами иронии и сатиры. Не случайно испанский король Филипп II распорядился повесить «Семь смертных грехов» в спальне своей резиденции-монастыря в Эскориале, чтобы на досуге предаваться размышлениям о греховности человеческой натуры. Здесь еще чувствуется неуверенность штриха молодого художника, он использует лишь отдельные элементы символического языка, которые позже заполнят все его произведения.
Немногочисленны они и в картинах «Операция глупости» и «Фокусник», высмеивающих людскую наивность, которой пользуются шарлатаны, в том числе и в монашеском одеянии. Еще острее Босх высмеял церковников в картине «Корабль дураков», где подвыпившие монашка и монах горланят песню в компании простолюдинов на утлом суденышке, управляемом шутом. Резко осуждавший развращенность духовенства, Босх все же вряд ли являлся еретиком, как утверждал современный немецкий искусствовед В. Френглер.
Картины Иеронима Босха до сих пор остаются загадкой для искусствоведов. На его счет записано около 40 картин. Возможно, их было и больше, но художник никогда не подписывал свои работы. Помимо рисования Босх занимался изготовлением гравюр, был неплохим кузнецом
Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы
. Однажды он сделал огромную роспись на стекле в церкви, а также изготовил отличную металлическую рамку. Картины Босха висели во многих королевских дворах, и вызывали восхищение его современников.
Подводя итоги, можно сказать, что ввиду творчества художника и его необычного виденья, неудивительно, что среди коллег было принято называть Босха «почетным профессором кошмаров». Увлечение живописью пришло к художнику от родственников по мужской линии. Ему даже не пришлось заниматься искусством в специализированной школе – все умения он приобрел в мастерской своей семьи. А также, если говорить о творениях Иеронима, их нельзя назвать соответствующими духу того времени. Преимущественно он занимался работами религиозной тематики. Но при этом его видение религии сильно противоречило существующему на тот момент времени. Что самое странное, то Церковь принимала его картины безо всякой критики, несмотря на многие нюансы.
ГЛАВА II. Искусство Иеронима Босха
2.1 Творческая деятельность
Босх был очень популярным художником уже в свое время, он был чрезвычайно изобретательным, производя фантастические, почти готические кошмарные произведения. Его работа создавала полный контраст с религиозным искусством итальянского Возрождения, который изображал человека под контролем, так называемой рациональной вселенной. Кроме того, как его художественная тематика, так и его свободная и живописная малярная работа, которая резко контрастирует с драгоценным блеском традиции Яна Ван Эйка, отличает его от господства нидерландского искусства. Кроме того, «его картины имеют слегка шероховатую отделку, которая в то время заметно контрастировала с другими голландскими и фламандскими художниками, которые пытались закончить картины настолько плавно, насколько это возможно, чтобы опровергнуть тот факт, что они были искусственными».
Общее мировоззрение Босха было крайне пессимистичным, и его уникальная марка искусства Северного Возрождения ярко выразила глубокие тревоги, которые беспокоили человеческий разум, когда готический мир приблизился к нему. Он был одержим грехом и развратом, ловушками, заложенными дьяволом для неосторожной человеческой души, в опасном путешествии по этой жизни и мучениям адского огня. Мощное воображение Босха создало преследуемый мир, где идет вечная и злая война. Его моралистическая жанровая живопись наполнена странными монстрами и отвратительными растениями, несущими злые плоды; фантастические структуры и странные минеральные формы разбросаны по огненным ландшафтам. Тем не менее, несмотря на все, искусство Боша следует рассматривать в контексте ортодоксальных религиозных убеждений своего времени. Многие источники его иконографии можно найти в современном языке, пословицах и фольклоре, а также в поздних средневековых проповедях и провидческой поэзии.
Более поздние работы представляют Босха как талантливого художника, который обладает глубоким пониманием человеческого характера и как одного из первых художников, который представляет абстрактные концепции в своей работе. Был также выдвинут и ряд исчерпывающих интерпретаций работы Босха, однако и по сей день остается много до конца неясных деталей.
По итогу можно смело утверждать, что Босх был пессимистичным и суровым моралистом, у которого не было ни иллюзий относительно рациональности человеческой природы, ни уверенности в доброте мира, который был испорчен человеческим присутствием в нем. Его картины – проповеди о глупости и грехе. Невозможно разгадать тайну произведений художника, критики сначала считали, что он, должно быть, был связан с секретными сектами. «Темы его работы часто были религиозными, его выбор символов для представления соблазна и возможного заманивания людей в земном зле заставил многих критиков взглянуть на художника как на практикующего оккультного художника», – говорил о знаменитом художнике Крылов В.Н.
2.2 Картины Босха
Хронология картин Босха весьма противоречива. Небольшая группа библейских сцен и дидактических жанровых картин, характеризующихся жесткими, неловко расположенными фигурами и жесткой резкой мазкой, обычно принимаются в качестве ранних работ. Темы его живописи – в том числе «Корабль дураков», «Каменная операция» и «Семь смертных грехов» – это современные сатирические письма. Босх показывает и изгоняет пороки шарлатанов, богатых людей и развратных монахов и монахинь в своих работах.
Триптих «Страшный суд» («Альте Пинакотека», Мюнхен) (см. приложение 1) был написан в среднем периоде Боша. В центральной части Страшного Суда Босх создал совершенно оригинальный адский пейзаж, зараженный роем бесов и покрытый горящими ямами и печами, причудливыми сооружениями и орудиями пыток. Многие из монстров наполовину животные, наполовину люди. Другие объединяют животные формы с неодушевленными, а поразительные сопоставления масштаба увеличивают ужас эффекта. Некоторые из образов Босха развиты из традиционных средневековых символов, и он был дополнительно вдохновлен гротесками, которые появляются в средневековых освещенных рукописях; но нет прецедента необычайной плодовитости его изобретения.
«Сад земных наслаждений» (см. приложение 2). Смертельный грех Люсти почти наверняка является предметом самого сложного триптиха Босха «Сад земных наслаждений» (Прадо, Мадрид), вероятно, написанного после 1500 года. Одна из его самых сложных религиозных картин делится на 4 панели. Внешние панели, когда они закрыты, показывают Третий день творения, написанный гризэлем. Внутри сад земных наслаждений окружен справа Адом и слева от Райского сада. Эта центральная панель показывает садовый пейзаж очаровательной и хрупкой красоты, окрашенный в жемчужные гвоздики и блюз.
Здесь группы маленьких обнаженных фигур, декорированных как бы на гобелене, предаются всякой физической активности. Они катаются на животных, впадают в пруды и ручьи, грызут сочные плоды и переплетаются с гигантскими птицами. В работе более 1000 фигур, каждый из которых очень индивидуален и участвует в их собственных действиях. Почти все детали – это эротические символы, взятые из современного фольклора. Босх, конечно, намеревался представить не невинность, а разврат; поверхностная красота картины подчеркивает соблазнительные и обманчивые удовольствия от греха, а мягкие плоды символизируют скорейшее терзающее удовольствие. Сад земных наслаждений демонстрирует, что похоть является основной причиной падения человека.
«Искушение святого Антония» (см. приложение 3). Особенно в его более поздние годы Босх был очарован соблазнами и мучениями, которые окружали тех отшельников и святых людей, которые стремились достичь союза с Богом жизнью, проведенной в созерцании и отрицании потребностей плоти. Серия картин на эту тему завершается блестящим цветом триптиха «Искушение святого Антония» (1500, Национальный музей искусств, Лиссабон). Босх взял детали рассказа из «Жизни отцов» и «Золотой легенды». Левая и правая часть показывают традиционные сцены – святой, напавший на демонов и спасенный его друзьями, и его искушение от голой дьявола-королевы. Центральная сцена, однако, намного сложнее, и ее детали интерпретируются по-разному. Святой Антоний, подняв руку в благословении, встает на колени перед разрушенной гробницей
50% реферата недоступно для прочтения
Закажи написание реферата по выбранной теме всего за пару кликов. Персональная работа в кратчайшее
время!
на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.
Задать вопрос
