Мифология и религия Древнего Египта

Введение

Данная работа посвящена мифологии и религии Древнего Египта. Изучение этой темы является особенно актуальным, поскольку мифология, культовые религиозные постройки, архитектурные сооружения представляли собой значительный пласт в развитии культуры Древнего Египта. Культура Египта, ее особенности тесно связаны с мифологией, общественным строем, заупокойным культом Древнего Египта. Соответственно, этому вопросу мы также уделим особое внимание.
Объект исследования - мифология и религия Древнего Египта.
Главная цель работы – рассмотреть особенности мифологии и религии Древнего Египта.
В связи с поставленной целью необходимо выполнить следующие задачи:
Дать общую характеристику культурного развития Древнего Египта.
Рассмотреть особенности мифологии Древнего Египта.
Выявить особенности религии Древнего Египта.
Рассмотреть специфику языка и письменности Древнего Египта.
Теоретическая база исследования представлена трудами У. Баджа, Л. Любимова, В. Блэка, Н. Дмитриевой и других ученых.
Методы исследования - описательный, сравнительный, метод анализа.
Структура курсовой работы: введение, две главы, заключение и список использованной литературы.

Глава 1. Мифология Древнего Египта и ее отражение в искусстве

Возникновение государства Та-Кемет (что означает Черная земля) в долине Нила и зарождение государственности в междуречье Тигра и Евфрата происходили одновременно. Несомненно то, что культура Древнего Египта оказала огромное влияние на развитие цивилизации в целом. И совершенно недаром Древний Египет часто называют колыбелью европейской цивилизации.
Мифология и религия Египта были связаны с культурой смерти. В целом, уже в додинастическую эпоху культура смерти занимала важное место в Древнем Египте.
Уникальность египетской цивилизации определяли выгодное географическое положение Египта, его относительная изолированность и защищенность от набегов извне, стабильность власти Фараонов и социальной системы в целом, а также высокий уровень жизни египтян. Здесь чрезвычайно рано сформировался мощный бюрократический аппарат и постоянная армия, которые придавали египетской Цивилизации совершенно особый облик. Это было одно из самых высокоцентрализованных государств, когда-либо известных, бюрократическая деспотия в полном смысле этого слова.
Во время правления фараона второй династии Хасехеме близлежащие к Египту области объединились в единое централизованное государство. Фараоны выполняли важнейшие функции создания и поддержания порядка в огромной централизованной оросительной системе в долине Нила. Это обстоятельство способствовало развитию безграничной власти фараона. Можно также сказать, что для египтян фараон являлся божеством.
Незыблемость и непостижимость верховной власти фараона поддерживали жрецы, которые распространяли в народе своеобразную религию, основанную на вере в загробное существование душ. Считалось, чо если строго соблюсти культ захоронения, человек гарантированно получает бессмертие. Мумифицировали тела только фараонов и знатных вельмож, также мумии помещались в золотые саркофаги и хоронились в пирамидах вместе со всем тем, что может потребоваться душе, вселившейся в мумию, в загробной жизни.
Особым величием и роскошью отличаются пирамиды фараонов, которые и по сей день считаются одним из семи чудес света.
В Древнем Египте достаточно развито было ткацкое ремесло, именно здесь изобрели вертикальный ткацкий станок. Однако наиболее значительное изобретение – папирус, поскольку именно благодаря ему широко распространилась письменность не только в Египте, но и в древнем греческом мире, вплоть до средних веков, когда на смену папирусу пришла бумага, изобретенная в Китае.
В целом, процесс формирования египетской мифологии берет свое начало в VI-IV вв. до н.э. У каждой области (номе) был собственный пантеон и культ богов, воплощённых в небесных светилах, камнях, деревьях, зверях, птицах, змеях и т.д. На более позднем этапе местные божества шел процесс группировки в виде триады, которую возглавлял бог-демиург, покровитель нома. Также нужно сказать о появлении мифологических сказаний о боге-демиурге. К примеру, стоит выделить фиванскую триаду - бог солнца Амон, его жена Мут - богиня неба, их сын Хонсу - бог луны; мемфисскую - Птах, его жена Сехмет - богиня войны, их сын Нефертум - бог растительности, и т.д. Женские божества обычно являлись богинями-матерями (особенно Мут, Исида). 
Многие древнеегипетские мифы посвящены представлениям о том, как устроена Вселенная. Небо представлялось в качестве водной поверхности, небесного Нина, по которому днём солнце обтекает землю. Под землёй, как считали древние египтяне, также располагался, по нему солнце после захода также плывет. Следующие боги являлись воплощением земли – Геб и Акер. Земной Нил связывался с образом бога Хапи. Считалось, что Хапи способствует урожайности. Древние египтяне верили, что в самом Ниле также живут различные добрые и злые божества: крокодилы, гиппопотамы, скорпионы, змеи и т.п. За плодородность земель отвечала владычица закромов и амбаров Рененутет, почитавшаяся в образе змеи, которая появляется на поле во время жатвы, следя за тщательностью уборки урожая. Урожай винограда зависел от бога виноградной лозы Шаи. 
Древнеегипетская мифология позднего периода характеризуется сочетанием зооморфных и антропоморфных черт. Например, Баст изображали в виде женщины с кошачьей головой, Тот - в виде человека с головой ибиса и т.д.
Эти мифологические представления нашли свое отражение в искусстве.
Следует заметить, что огромное количество сохранившихся произведений древнеегипетских художников происходит из гробниц и храмов различного назначения. Постройки светского характера - дворцы, дома богатых людей, хижины бедноты - в подавляющем большинстве дошли в косвенных "вариантах" - воспроизведенными в формах саркофагов (например, саркофаг фараона Микерина /Менкаура/, 27 в. до н. э.; ныне утрачен), в виде моделей домов из гробниц, а также настенных изображений (рельефы, росписи) зданий. Поэтому, лишь по фрагментарным остаткам возможно реконструировать оформление стен, интерьеров построек.
Тем не менее, очевидно, представление египтян о могиле как о «вечном жилище» для «вечной жизни» человека, окончившего видимый жизненный путь, позволяет утверждать идентичность характера, стиля изображений в этих «жилищах» тем, которые некогда были создаваемы для живых людей. Следовательно, перечисленные условности искусства сложились на основе художественно-образного познания реальной жизни, то есть творческого опыта многих поколений мастеров и для применения этих профессиональных знаний и достижений в сфере светской в такой же мере, как и культовой.
В эпоху Древнего царства для оформления царских заупокойных храмов и гробниц знатных людей создавали большое количество рельефов и росписей. В техническом отношении рельефы были двух видов: очень низкие барельефы и слегка врезанные рельефы, или контр-рельефы. Последние возникли позднее, чем низкие барельефы и не были в тот момент сильно распространены.
Если говорить об усыпальницах, то основное место занимали изображения владельца усыпальницы, показанного в сценах охоты, наблюдающего за хозяйственными работами или принимающего жертвенные дары. В композициях с перегоном скота художники, желая показать множество животных - ослов, быков и коров, использовали принцип повтора фигур, располагая каждую последующую позади так, что одна частично выступает из-за другой. Подобным приемом достигнуто впечатление интенсивности контуров и окраски тел животных.
Как уже отмечалось ранее, все композиции имели ритуальное назначение: воспроизведение трудовых процессов для их вечного повторения на благо владельцев гробниц. Очень характерны, например, два рельефа из Саккара, первый из которых происходит из гробницы, вельможи по имени Ти (2500 г, до н. э.), второй - тоже времени из гробницы вельможи Птахотепа (около 2500 г. до н. э.)
Новое царство является одним из самых блестящих периодов в развитии искусства Древнего Египта. Фиванская столичная знать отличалась богатством, любила роскошь, для нее изготавливались полихромные раскрашенные рельефные изображения, круглая скульптура, мебель, утварь, богатая одежда, уборы

.
Анималистическое искусство Нового царства следует изучать, с акцентом на образ Гора, образ которого имеет связь идеей укрепления фараонской власти, кроме того, важен образ богини Хатхор. Ей принадлежала важная роль в древнеегипетской мифологии: она является синтезом образов богини неба Нут, матери бога Гора Исиды и, наконец, самой богини Хатхор. Как и другие египетские божества, Хатхор прошла через разные периоды развития религиозных представлений.
В более древнее время Хатхор почиталась в виде коровы: на это указывают элементы ее изображений уже в образе женщины – а именно, речь идет о коровьих рогах, коровьих ушах. Были и такие районы, где Хатхор и вовсе почитали в образе коровы. На западном берегу Нила, в пещерной молельне Хатхор были найдены культовые фигуры коров.
Культ Хатхор богат чертами богини неба. Также в ритуале Хатхор сохранились элементы древнего фетишистского культа: есть сведения о том, что ее почитали когда-то в образе круглого столба, который украшали две головы Хатхор (одна - коровы, другая - женщины с рогами и ушами коровы).
Яркий пример - статуя 1580 г. до н. э, где мы можем видеть Хатхор в облике коровы. Богиня-корова выполняет задачу охраны фараона Аменхотепа, который стоит под ее мордой, что касается объемов тела Хатхор, то он гораздо больше относительно объема фигуры фараона.
Статую высекли из известняка и раскрасили. Цвета и оттенки росписи приближены к натуральности, однако мастер использовал более интенсивный колорит, за счет чего статуя как бы празднична и приподнята. Мы сразу понимаем, что корова не является обычным животным, а имеет определенные высшие качества. Тело коровы имеет яркий красновато-оранжевый тон, на фоне которого осуществляется размещение темных, почти черных пятен в форме декоративных трилистников или четырехлистников, расположенных в шахматном порядке. Так древним художником условно были созданы звезды на теле коровы, что является символом неба. Глаза животного прорисованы весьма натуралистично. Тело стоящего фараона является темным, почти черным.
Здесь корова - главный пластический объем, а фараон - второстепенный, то есть масштабно-смысловой акцент выделяет корову. В связи с тем, что материалом служил не очень крепкий известняк, художник отказался от каких-либо просветов между ногами животного. Он высекал эту группу, чтобы сообщить ей наибольшую крепость. Все внешние движения фигур очень статичны, так что они оказываются вписанными в объемно-пространственные границы скульптуры. В то же время, все образы насыщены внутренней сдержанной динамикой, воплощающей их значительную суть и выраженной как их общими силуэтами, так и символикой их легких внешних движений. Стебли священных растений - папируса и лотоса, которые расположены по сторонам головы коровы, сливаясь с эмблемой из перьев и диска солнца меж ее рогами, поднимаются как колонны, как портал, из которого выступает фараон. Художник высек их, как архитектоничное обрамление, поддерживающее фигуру царя подобно раме.
Сехмет (буквально значит "мощная") - имя страшной, ужасной и громадной богини войны и битвы, которую обычно изображали в виде львицы или женщины с головой львицы, Легенда повествует о том, что бог солнца Ра возложил на свою дочь Хатхор миссию "перевоспитания" мужчин, восставших против него, для чего она приняла имя Сехмет и образ львицы. Понятно, почему она приняла образ львицы, а также и то, что она была сильной, ужасной богиней, такой кровожадной, что даже отказалась послушаться самого Ра.
Особенности образа богини Сехмет можно понять, в первую очередь, изучая ее роль в мифологии, а также через исследование характера животного, в облике которого она была воплощена.
Почти все статуи изображают Сехмет в образе женщины с головой Львицы. Все они передают богиню сидящей в спокойно-величавых позах, ставших традиционными со времени Раннего царства, то есть с первых столетий 3 тысячелетия до н, э. Во всех случаях в левой руке Сехмет держит знак жизни "анх", плоско лежащий на ее колене. Статуя из храмового комплекса в Карнаке была исполнена в 1500 г. до н, э. (высота около 2м.) – Илл. 17. Выполнена она из очень твердого материала - черного гранита. Но уровень художественно-технического мастерства скульптора был так высок, что он сумел довести/поверхность статуи до очень большой гладкости, то есть блестяще отполировать ее, В то же время он очень тонко высек такие детали, как пальцы ног - изящные, длинные, красивой формы. Также мастерски и мудро художник использовал мягкие выпуклые и ровные плоскости. Он гармонично соединил эти разные формы - не резко, а плавно, дав им возможность продолжаться, мягко перетекать одна в другую. Скульптор высек части парика в области груди - его концы "лопасти" тонким слоем, чтобы они не были тяжелыми.
Хотя голова Сехмет в этом случае не украшена короной или солнечным диском, в ее облике есть черты гордой приподнятости и величавой строгости божества. Соединение львиной головы Сехмет с женским телом выполнено настолько гармонично, что можно уверовать в существование такого образа, вызывающего ощущение, что в настоящий момент Сехмет слушает приказание Ра. Создается впечатление, что в состоянии внутреннего сосредоточения, собравшись, богиня концентрирует большую силу, которая поможет ей осуществить, исполнить волю Ра. Скульптор с успехом выразил характер Сехмет, как грозного божества. Он воплотил содержание, которое соответствовало суммарному представлению египтян о Сехмет, как о богине войны и ужаса, олицетворенной в облике страшного для людей животного - львицы. Хотя объем самой фигуры Сехмет и объем трона, на котором она восседает, очень близки друг другу по массам, скульптор все же выявил, акцентировал ее фигуру как главную часть композиции. Высекая изображение Сехмет в виде женщины с головой львицы, скульптор изваял тело женщины столь изящными формами, что невольно возникают ассоциации со стройным и мягко-пластичным телом львицы - большой грациозной кошки. Для достижения этого эффекта, он вытянул пропорции женского торса, использовал округлые плоскости, плавно и легко соединенные, что присуще природе животных из семейства кошачьих.
Гор (Хор) в египетской мифологии - божество неба, воплощенное в соколе, которого издревле считали его священной птицей. Благодаря своему высокому полету, сокол, естественно, был сопоставлен с небом и солнцем. Культ Гора относится к изначальным тотемическим представлениям, когда его почитали как хищного бога охоты, когтями впивающегося в свою добычу. Почитание богов-соколов, носивших различные имена, было распространено во многих областях Египта. В древнеегипетском пантеоне богов насчитывается около двадцати Горов, культы которых связаны с поклонением соколу. Среди них важно отметить Гора Старшего - брата Сета и других соколов "солнечного характера". Гор - брат Сета выступает как одно из двух противоборствующих начал (добра и зла). Он - олицетворение добра. Гора изображали в виде сокола или в виде человека с головой сокола, то есть "крылатого солнца". Символом его был солнечный диск с распростертыми крыльями. Уже в додинастический период произошло слияние различных соколиных культов в две тесно связанные между собой ипостаси: Гор Бехдетский и Гор - сын Исиды.
Рассмотрим гранитную статую сидящего на троне Гора, облаченного в двойную царскую корону (высота 141 см; Каир, Египетский музей). На заднем плане высечен картуш с именем фараона Рамсеса. Следовательно, время исполнения скульптуры - вторая половина Нового - 13 в. до н. э. Гор воплощен в образе сидящего на царском троне в традиционной позе человека с головой сокола: прямая спина его плотно прилегает к задней вертикальной "стойке", ноги - строго параллельны друг другу, бедра плоско "покоятся" на сидении, голени - перпендикулярны плоскости основания, в которое также крепко упираются стопы, руки согнуты в локтях, а их предплечья и кисти лежат на бедрах. В левой руке бог держит знак жизни, или ключ жизни "анх". Гор облачен в плиссированный "шендит" ("схенти", "шенти"), то есть препоясание, набедренник, который удерживается на бедрах поясом