Деятельность Бориса Эйфмана

Введение

Творчество Бориса Эйфмана привлекает неизменное внимание не только специалистов, но и широкой аудитории любителей хореографического искусства. Борис Эйфман является обладателем богатейшей коллекции всевозможных званий и наград. Однако отношение к его творчеству, как к любой новаторской деятельности, по-прежнему остается противоречивым. Он нередко подвергается нападкам со стороны критики.
Впрочем, критика во все времена не понимала чересчур смелых новаторов. Главное, что спектакли балетмейстера любят зрители всего мира. Театр Бориса Эйфмана, который с первых дней своего существования является авторским театром одного балетмейстера, - это коллектив, который отличает индивидуальный творческий почерк и совершенно оригинальный репертуар. В своих спектаклях балетмейстер обращается к вневременным, вечным темам мирового искусства, используя для их воплощения совершенно новый, современный пластический язык.
Цель данной работы: проанализировать наиболее известные спектакли Бориса Эйфмана, в основу которых положены интерпретации произведений классической литературы и биографии выдающихся деятелей мирового искусства.
Для достижения цели были поставлены следующие задачи:
- изучить литературу, посвященную творчеству Бориса Эйфмана;
- выделить основные темы творчества балетмейстера;
- выявить особенности интерпретации литературной классики в творчестве Эйфмана;
- выявить художественное своеобразие биографических спектаклей Эйфмана.
Актуальность темы заключается в том, что творчество Бориса Эйфмана не только вызывает неизменный зрительский интерес, но и оказывает влияние на развитие мирового хореографического искусства.

1. Страницы биографии
Борис Эйфман родился 22 июля 1946 года в семье, не имеющей никакого отношения к балету. Его отец – инженер Янкель Борисович Эйфман – перед началом войны был мобилизован из Бессарабии в Алтайский край, на строительство тракторного завода. Мать – Клара Марковна Курис – работала врачом. В 1951 году семья вернулась в Кишинев.
Хореографией Борис Эйфман начал заниматься в студии при Дворце пионеров. В 1960 году Борис Эйфман поступил на впервые организованное в том году хореографическое отделение Кишиневского музыкального училища. После его окончания Эйфман руководил детской хореографической студией при Дворце пионеров. В 1972 году он окончил балетмейстерское отделение Ленинградской государственной консерватории имени Римского-Корсакова. Дипломная работа начинающего балетмейстера – балет Арама Хачатуряна «Гаянэ» - была создана и показана на сцене Малого театра оперы и балета в Ленинграде.
С 1971 по 1977 год Борис Эйфман работал балетмейстером в Ленинградском Академическом хореографическом училище имени А.Я.Вагановой (ныне – Академия русского балета имени А.Я. Вагановой).
В 1977 году у Эйфмана появилась возможность создать свой театр при Ленконцерте. Первоначально коллектив получил название «Новый балет», а впоследствии был переименован в Санкт-Петербургский государственный академический Театр балета под руководством Бориса Эйфмана.
Становление театра тесным образом связано с духовным воспитанием целого поколения российских зрителей. Его репертуар был необычайно многообразен. В него вошли спектакли самых разных жанров: трагедия и буффонада, библейская притча и психологическая драма, рок-балет и детская сказка. Всего за годы своей необыкновенно плодотворной творческой деятельности Борис Эйфман создал более 40 совершенно оригинальных, авторских балетов.
В работе над созданием собственного стиля Борис Эйфман сталкивался с разными пластическими системами, театр стал для него своего рода творческой лабораторией. Необычный репертуар способствовал формированию столь же необычной балетной труппы. Артисты театра с одинаковым блеском владеют и техникой классического танца, и даром перевоплощения.
Театр Бориса Эйфмана постоянно выезжает на зарубежные гастроли

. В 1998 году агентство «Ардани Артист» впервые организовало выступления театра в Нью-Йорке. Ведущие балетные критики США Анна Киссельгоф и Клайв Барнс сразу назвали Эйфмана лучшим современным хореографом. Сити Центр объявил себя «американским домом» русского театра. С того дня театр Бориса Эйфмана почти каждый сезон бывает на гастролях в США.
Борис Эйфман – первый русский хореограф, которому посчастливилось поставить спектакль для американской труппы, созданной Джорджем Баланчиным. Сегодня балеты Эйфмана идут на сценах разных театров мира.
Творческая деятельность Бориса Эйфмана отмечена многочисленными профессиональными премиями, званиями и наградами. В 1995 году ему было присвоено звание Народного артиста России, в 1999 году он стал лауреатом Государственной премии России. Пять раз – в 1995, 1996, 1997, 2001 и 2005 годах – Борис Эйфман удостаивался высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит». Дважды – в 1996 и 1999 – главной российской театральной премии «Золотая маска». В 1996 году Борис Эйфман был удостоен премии «Триумф». В 2011 году балетмейстер получил премию правительства РФ за хореографическую трилогию «Иное пространство слова».
Искусство Бориса Эйфмана получило признание не только в России, но и за рубежом. В 1999 году он был награжден Орденом кавалера искусств Франции, в 2003 году получил Командорский крест ордена Заслуги Республики Польша.

2. Хореографические интерпретации произведений классической литературы
В репертуаре театра Бориса Эйфмана никогда не было «Лебединого озера», «Щелкунчика» или «Жизели». Творческое кредо балетмейстера – не брать в работу то, что уже было кем-то поставлено ранее.
Среди спектаклей, поставленных Эйфманом, особый интерес представляют хореографические интерпретации произведений русской и зарубежной классической литературы. В 80-е годы ХХ века им были созданы такие спектакли, как «Идиот» (по роману Федора Михайловича Достоевского на музыку Шестой симфонии Петра Ильича Чайковского, 1980), «Безумный день, или Женитьба Фигаро» (по комедии Пьера Бомарше, 1982), «Двенадцатая ночь» (по комедии Уильяма Шекспира, музыка Гаэтано Доницетти, 1984), «Подпоручик Ромашов» (по мотивам повести Александра Куприна «Поединок», музыка Валерия Гаврилина, 1985), «Мастер и Маргарита» (по роману Михаила Булгакова, музыка Андрея Петрова, 1986).
Первой значительной работой Бориса Эйфмана на пути постижения классической литературы стал балет по роману Достоевского «Идиот». События романа возникают в спектакле как мучительные воспоминания больного князя Мышкина.
«Двенадцатая ночь» - это не вполне типичный для балетмейстера веселый, жизнерадостный спектакль. Хрестоматийно известный шекспировский сюжет претерпел здесь существенные изменения. Главные герои – близнецы Виола и Себастьян – попадают в сказочную страну Иллирию не в результате кораблекрушения, а во время уличного представления. Увлеченные спектаклем молодые люди сами не замечают, как становятся участниками действа. Себастьян влюбляется в красавицу Оливию, а Виола – в мужественного герцога Орсино. Чтобы попасть на службу к объектам своей любви, брат и сестра меняются одеждой. Таким образом, зритель может наблюдать здесь двойное перевоплощение. Разумеется, все заканчивается двумя веселыми свадьбами.
Замысел балета по роману Михаила Булгакова родился у Эйфмана, когда он впервые услышал симфоническую фантазию Андрея Петрова «Мастер и Маргарита». Специально для Театра Бориса Эйфмана композитор создал очень удачный вариант своей партитуры. Спектакль «Мастер и Маргарита» не является точным прочтением великого романа, скорее, это музыкально-хореографическая фантазия на булгаковские темы. Из балета почти полностью ушел знаменитый булгаковский юмор, здесь преобладают трагические краски