Кинофильм С. М. Эйзенштейна «Броненосец Потемкин» как свидетельство эпохи

«Броненосец «Потемкин» достигает цели, которая возможна только для совершеннейшего произведения искусства и не может быть достигнута путем повествовательного или научного описания. Он воссоздал специфику российской революции 1905 года, ощущение ее необходимости, ее энтузиазма. Этим он покоряет и колеблющихся и противников.
«Броненосец «Потемкин» - памятник определенной эпохи еще и потому, что в нем заложены зародыши нового искусства, возникновение которого является одной из отличительных черт эпохи. Дело в том, что в то время кино сбрасывало с себя зависимость от театра, и «Броненосец «Потемкин» едва ли не первый прибегает к средствам, свойственным только киноискусству и только для киноискусства характерным.
Насколько был прав Эйзенштейн, горделиво сознававший огромную революционную силу фильма, говорит следующий случай, нашедший отражение в прессе. В феврале 1933 года в индонезийском порту Сурабайе вспыхнуло восстание против голландских колонизаторов. Экипаж голландского крейсера «Семь Провинций» арестовал офицеров и направился на поддержку восставших. Под воздействием авиации мятежный крейсер сдался. На процессе матросы заявили, что видели фильм «Броненосец «Потемкин» и действовали по примеру русских.
Искусство двадцатых годов прошлого столетия вышло далеко за пределы своего времени, победило время, под интересы которого было создано. А Эйзенштейн перерос еще одни рамки. «Броненосц «Потмекин» доказал возможность потрясти зрительный зал без сценария, фабулы, артистов.
У Эйзенштейна человеку история не страшна и не враждебна: ведь он не один, он среди миллионов, ее творящих. Потому-то, в частности, у него – поэта революции – героем выступает масса, людское множество, а индивидуальный герой из народа появляется лишь позднее, когда художник задается целью исследовать результаты революции, осмыслить, что же она дала человеку, члену общества, и как она человека изменила. Пока же на экране остаются наедине сама творимая история и художник, ее наблюдатель и участник.
В творчестве Эйзенштейна нарушена традиционная разница между эпосом и лирикой, между эмоцией индивидуальной и эмоцией социальной. Так, в «Броненосце «Потемкин» все конфликты внеличны, надличны, строго социальны. Матросы лишены всего частного, их судьбы целиком связаны с ходом событий и им исчерпаны.
В плаче по Вакуленчуку внеличный характер чувств особенно проявлен: народное горе и скорбь, изображенные здесь с такой потрясающей силой, относятся не к Вакулинчуку лично, а к безымянной жертве, незивественому матросу, который лежит на одесском молу со свечкой в мертвой руке, с надписью «из-за ложки борща» на груди, в палатке под траурным крепом.
Здесь сошлось все - и уникальность момента, и явление гения, способного эту уникальность выразить в кино. Сергей Эйзенштейн доказал, что пленка способна передать не только прямое действие (скачет всадник, встает солнце, плачет ребенок), но и то, что таит в себе человек за кинокамерой. Его искренность, страсть, надежду, неистовую веру - кардиограмму его души. Вспомним, в какое время снимался фильм. Шел всего только восьмой год новой власти. Еще далеко впереди были и 37й, и война, и сковавший страну послевоенный холод, и крах надежд. А тогда Россия была опалена дыханием близкой свободы, которая, казалось, совсем скоро станет законом новой жизни, уравняет всех в правах - и не будет богатых и нищих: кто был ничем, тот станет всем

. Перед каждым распахнутся сокровища мировых культур, и первой из них, вперед смотрящей, будет культура пролетарская, ее нужно было сотворить.
Эйзенштейн снимал художественный фильм, а вымысел - одно из средств художественного выражения не реальности даже, а ее драматических движений. Искусство помогает высвободить несущие конструкции жизни от шелухи случайных подробностей, показать их наглядно и действенно. Поэтому фильм сделал то, чего не могли бы добиться десятки реальных бунтов на десятках "Потемкиных", - он привел в движение планету, заставил ее волноваться и сочувствовать стране, бросившей вызов несправедливому мироустройству. Это кино взрывной идеи и впрямь оказалось бикфордовым шнуром.
Фильм не раз признавался одним из лучших в мировом кинематографе. Его образы бесконечно цитировались, мотив детской коляски, беспомощно прыгающей по одесской лестнице, то и дело возвращался в самых разных вариантах -  от трагических до комедийных и даже анимационных. Мощное пропагандистское воздействие картины красочно описано Фейхтвангером в главе "Броненосец "Орлов" из романа "Успех": "Запрещать все это бессмысленно. Оно существует, оно живет, мы вдыхаем его вместе с воздухом, это другой, новый мир. Отрицать существование этого мира глупо. Приходится глядеть на него. Приходится слушать эту музыку, ее нельзя запретить".
Революционизирующее влияние картины было беспрецедентным: к финалу зрители любой страны уже были одержимы идеями солидарности с борющимся пролетариатом. Так восстал голландский военный корабль "Цевен провинсиен": когда мятежники попали под суд, они утверждали, что их вдохновлял советский фильм. По свидетельству Шкловского, итальянский фабрикант, посмотрев картину, изумлялся: отчего он сочувствует людям, которые ему же и враждебны, отчего плачет на просмотре, сопереживая восставшему человеческому достоинству
Фильм "Броненосец "Потемкин" оказал огромное влияние на мировой кинематограф, об истории его создания, о структуре фильма написано множество книг. Многие профессиональные мировые сообщества не раз признавали картину Эйзенштейна одним из величайших фильмов в истории. Этот немой фильм, совершивший настоящую революцию в киномонтаже, был отмечен Американской Киноакадемией еще в 1926 году и с тех пор регулярно включается в число величайших фильмов в истории кинематографа.  В 1958 году в рамках Всемирной выставки в Брюсселе бельгийская синематека провела опрос, чтобы установить "лучший фильм всех времён и народов". В нём приняли участие выдающиеся критики и киноведы из 26 стран мира. Первое место занял фильм Сергея Эйзенштейна "Броненосец "Потёмкин", получивший 110 голосов из 117.  В 1978 году, по состоявшемуся опросу киноведов всего мира, этот фильм был назван первым среди ста лучших фильмов.
«Броненосец Потемкин» Эйзенштейна — гениальный прорыв в киноискусстве. Но важен он не только и не столько поэтому. Главное в нем — смысл, призыв, который в него заложен. Революционность формы фильма лишь подчеркивает революционность содержания. «Броненосец Потемкин» — фильм о революции и призыв к революции, призванный зажечь и разжечь мировой пожар, в котором сгорит несправедливость капиталистического социального устройства.
И «Броненосец Потемкин» выполняет свою революционную задачу. Нельзя уйти из зала, оставшись равнодушным — не получится, как ни старайся. Единственный способ сохранения личного статус-кво и продолжения перемирия с окружающей действительностью — это признать фильм великим, и до бесконечности обсуждать ту или иную его сцену с точки зрения искусства кинематографии, построения кадра, «монтажа аттракционов», мусолить его подцензурную или фестивальную судьбу или искать аллюзии в фильмах последователей