«Величайший шоумен» - биографический мюзикл режиссера-дебютанта Майкла Грейси

«Величайший шоумен» - биографический мюзикл режиссера-дебютанта Майкла Грейси. Музыку к фильму написали Бендж Пасек и Джастин Пол. Премьера «Величайшего шоумена» в США состоялась на борту лайнера Queen Mary 8 ноября 2017 года, его прокат в кинотеатрах начался 25 декабря того же года. Российская премьера ленты состоялась 4 января 2018 года.
Главный герой фильма – известный американский антрепренер Финеас Тейлор Барнум, ставший родоначальником современного шоу-бизнеса. Его сыграл Хью Джекман, десять лет мечтавший об этой роли. Несмотря на то, что Барнум является реальным историческим лицом, фильм «Величайший шоумен» сложно назвать биографическим. Как и большинство мюзиклов, это красивая сказка об идеализированных персонажах. Хотя обозреватель газеты «Коммерсантъ» М. Трофименков рассуждает о том, что настоящий Барнум был беспринципным дельцом, эксплуатировавшим несчастных людей, и приходит к следующему выводу о «безграничной наглости» фильма, подобный подход к трактовке образа представляется нам вполне оправданным. По меньшей мере, странно ждать реалистичности от столь условного по своей природе жанра, как мюзикл, призванного дарить праздник людям, уставшим от жизненных невзгод.
В связи с этим мы можем поставить следующие вопросы:
1. Актуален ли жанр мюзикла для современного кинематографа?
2. Должны ли создатели киномюзикла придерживаться традиций реализма и исторической точности в воспроизведении фактов?
3. Что важнее – историческая достоверность или гуманистическая направленность фильма?
Для того чтобы ответить на вопрос об актуальности жанра киномюзикла, обратимся к его истории. Уже первый звуковой фильм в истории «Певец джаза», вышедший на экран в 1927 году, был мюзиклом. Как пишет киновед М. Ханиш, «это сентиментальная история о талантливом певце из синагоги Джеке Рабиновиче, который вопреки желанию отца, старого раввина, обратился к шоу-бизнесу. Отец проклял его, но на смертном одре помирился с сыном». На фильм устремились миллионы зрителей, которые умилялись и сочувствовали главному герою.
Невероятную популярность киномюзиклы приобрели в годы Великой Депрессии, когда, по словам М. Ханиша, они делались «для того, чтобы на 90 минут отвлечь миллионы зрителей от ужасов депрессии, от экономического кризиса

. Мечта ценою в десять центов должна помочь человеку хотя бы 90 минут не думать о безработице, голоде, отсутствии жилья».
До 1972 года, когда знаменитый режиссер и хореограф Боб Фосс снял фильм «Кабаре», где поют и танцуют только на сцене, а вне ее рассказывается глубоко драматическая история любви певички из кабаре Салли Боулз и начинающего писателя Брайана Робертса, разворачивающаяся в Берлине накануне фашистского переворота, киномюзикл был полностью условным жанром. Его персонажи пели и танцевали прямо на улицах, и это не смущало ни зрителей, ни создателей кинолент. Все прекрасно понимали, что мюзикл – это праздник и сказка, герои которой и не должны быть похожи на реальных людей.
Современный мир переживает не самое легкое время, он по-прежнему сотрясаем экономическими кризисами, в нем по-прежнему существует социальное расслоение. Нет ничего удивительного в том, что на экран возвращаются мюзиклы, снятые в традициях старого Голливуда. Зритель приходит на них отдохнуть и отвлечься от суровых реалий повседневной жизни. Поэтому такие ленты, как «Величайший шоумен» не претендуют на историческую достоверность. Зритель вовсе не стремится к знакомству с реальной биографией прожженного дельца Барнума. Он идет на фильм, чтобы увидеть трогательную историю отчаянного романтика, любящего мужа и заботливого отца, добившегося осуществления своей мечты и сумевшего сделать счастливыми всех, кто его окружает. Что касается реальной и не слишком красивой истории жизни основателя американского шоу-бизнеса, то, возможно, она еще появится на экране, но в фильме совершенно другого жанра.
Литература
Трофименков, М. Приключения политкорректности // «Коммерсантъ» - №2 – 10.01.2018 – С. 11.
Ханиш, М. Мюзиклы. Знаменитые и легендарные / М. Ханиш, Г. Краснова. – М.: АСТ, 2018. – 178 с.
Анализ фильма «Гоголь. Страшная месть»
«Гоголь. Страшная месть» - заключительная часть кинотрилогии, снятой режиссером Егором Барановым по мотивам повестей цикла «Вечера на хуторе близ Диканьки». Лента вышла в прокат 30 августа 2018 года.
Как и предыдущие фильмы трилогии, фильм имеет весьма отдаленное отношение к классическому первоисточнику