Искусство как источник знания истины

Проблема анализа феномена искусства как источника познания истины является одной из самых сложных в культурологии, эстетике и искусствоведении. Различные подходы ученых к определению его сущности, места в общественной жизни обусловили неоднозначность понимания этого явления - сложного и многогранного.
Среди распространенных понятий о том, что такое искусство, можно выделить следующие: искусство - специфический способ познания действительности; способ отражения действительности; форма самовыражения художника; связь человека с Богом, Абсолютом, Космосом; особая знаковая система; способ получения удовольствия и тому подобное. Искусство трактуют и как субъективный образ объективного мира или как сложную многогранную разновидность человеческой духовно-практической деятельности. Все многочисленные теоретические осмысления сущности этого феномена еще более подчеркивают его многозначность и многомерность. Приведенные определения искусства, как и многие другие неупомянутых здесь, имеют много общего. Оно заключается в том, что искусство рассматривается как явление, порожденное людьми, как феномен, который не только имеет человеческую природу, но и обеспечивает универсальность человека. Искусство является своеобразной формой сочетания человека с окружающим миром, в том числе с другими людьми. Им утверждаются ориентиры мировосприятия, определяется общая принципиальная позиция человека в его отношении к действительности и ее осмысления.
Сущность искусства пыталась осмыслить уже античная эстетика в триединстве: «poietis - mimesis - techne». Poietis (греч. - искусство создания) выражает акт творческого деяния, основанный на вдохновении и направлен на создание художественного продукта. Mimesis (греч. - подражание, воспроизведение) - адекватное отражение действительности, ее идеализация, а также деятельность воображения. Techne (греч. - ремесло, наука) –совершенство произведения, его выразительность.
Сегодня термин «искусство» употребляется в разных значениях: 1) умение, ловкость; 2) творческая деятельность, направленная на создание художественных продуктов; 3) форма общественного сознания; 4) специфический род вненаучного знания о мире и человеке. Современная эстетика определяет искусство как особый способ освоения и воспроизведения действительности в конкретно-чувственных образах согласно эстетического идеала, что не противоречит приведенным выше определениям.
Искусство воспроизводит процесс переживания человеком реальных отношений, реализует неповторимость его духовного мира, отражает уровень его социальности, свободы, а также философские и нравственные установки, творческие поиски и тому подобное. Оно воспроизводит, удваивает реальность человеческого мира в его высокой жизненной полноте и делает это благодаря системе чувств, представлений и переживаний. Искусство способно одновременно аккумулировать в себе разновременные и разнокачественные реалии человеческого опыта и воплощать их в переживания. Это, с одной стороны, результат и процесс взаимодействия художника и действительности, а с другой - результат и процесс взаимодействия зрителя, слушателя и художественного произведения. Художника (создателя) и потребителя (сотворца) объединяет действительность, которая является для них единственным началом. Поэтому искусство невозможно представить как вне процесса его создания, так и вне процесса его восприятия, потому что это является фундаментом целостной сущности данного явления[9, 74]. Это процесс эмоционально-чувственного освоения художником действительности, зафиксированный в художественных произведениях, который воспроизводится потребителем благодаря восприятию произведений

. По мнению многих ученых, в искусстве воплощен опыт не одного поколения, а многих, им создается своеобразная биография человечества, фиксируются все качественные изменения, происходящие в его духовной жизни. Оно способно вобрать в себя и передать все разнообразие ситуаций взаимодействий человека и мира, человека и человека[4, 163]. Искусство социализирует индивида, является воплощением общечеловеческих идеалов. Оно формирует личность во всей ее сложности и глубине, выступает самой формой осмысления мира, передачи опыта отношение людей к нему, влияет на глубинные внутренние начала человека . Искусство объединяет человека (индивида) с человечеством. Это его качество выделил известный американский писатель Эрнест Хемингуэй, который в своем произведении "Зеленые холмы Америки" писал, что благодаря произведениям И. Тургенева он якобы сам жил в России, произведениям Т. Манна - в Германии, а Ф.Стендаля - во Франции [2, 156].
История мирового искусства - это большая летопись человеческой жизни, история мыслей и чувств, пережитых человечеством в непрерывных поисках истины, это возвращение нас в прошлые эпохи, сопереживание радости и печали как прошлых поколений, так и современников. Вспомним в этом контексте творчество Гомера и Софокла, Шекспира и Микеланджело, Бетховена и Репина и многих других, а также героев художественных произведений, любовь Пенелопы и Одиссея, Ромео и Джульетты, мопассановского "милого друга" Дюруа, Онегина и Татьяну. Это живая история человеческих душ, благодаря которой мы сверяем свой собственный эмоциональный опыт с опытом человечества.
Искусство притягивает к себе красотой созданных им художественных образов, смущает душу, делает человека свидетелем и соучастником своих открытий. Сила его в том, как утверждал Л.Н.Толстой, что человек, воспринимая слухом и зрением выражение чувств другого человека, способен сопереживать, жить теми же чувствами[2, 196]. И это объединяет людей, делает их добрее, вдохновляет на благородные поступки, способствует оптимистическому отношению к ежедневному труду. Он подчеркивал, что искусство начинается только тогда, когда человек для того, чтобы передать другим людям чувство, пережитое ею, снова с помощью слова вызывает в себе и известными внешними знаками выражает его. Эти мысли также подтверждают слова русского писателя В.М.Гаршина, который в своем произведении "Записки о художественные выставки" писал о том, что каждый, кто прочитал или увидел настоящее творение искусства, думает: как это правильно, так это знакомо, впрочем, я впервые это увидел и осознал. Каким узким и жалким был бы круг наших представлений, если бы ограничивались мы только нашими собственными чувствами, а мозг перерабатывал бы только еду, им полученное. Ведь один художественный образ вкладывает в нашу душу больше, чем добытое многими годами жизни[2, 204].
Искусство фиксирует жизнь человека в его наиболее концентрированном виде, в нем ярко проявляется сущность человека. Именно то, что художественное произведение является сгустком сущности человека (его видение и отношение к миру, его мыслей и т.д.), делает искусство привлекательным для людей, обусловливает его способность влиять на них. На эту особенность искусства указывали как многочисленные его исследователи, так и сами художники. Например, французский живописец Е.Делакруа в своем дневнике писал об эмоциональном воздействии живописи на человека, а о способности театра пленить человеческую душу, передавать настроение актера зрителю отмечал великий русский драматург А