Специфика эмоциональной сферы музыканта-исполнителя

Музыкант-исполнитель является субъектом творческой, профессиональной, музыкальной деятельности, который интерпретирует замысел композитора на основе своего познания и собственного воображения. По выражению Б. Ананьева, - образы человека, формирующие в этом чувственном опыте восприятия человека человеком, регулируют общение между композитором, исполнителем, слушателем в музыкально-информационном пространстве. Такая творческая деятельность сводится не только к освоению предметного содержания произведения, а требует целостного проявления всех личностных качеств музыканта - осознанной позиции по отношению к смыслам своей исполнительской деятельности, интересами, взглядами, индивидуальностью, оригинальностью мышления. 
Высокохудожественная исполнительская практика, нацеленная на обретение творческого взаимодействия со слушателем, актуализирует постоянное самоопределение в смыслах своей профессиональной деятельности. Исполнительская деятельность - это глубоко личное, сокровенное пространство индивидуального развития музыканта, уникальная ценность для достижения высот истинного искусства интерпретации. Так как творческая деятельность не сводится к освоению предметного содержания произведения, но требует целостного проявления всех личностных качеств музыканта с его интересами, взглядами, индивидуальностью, именно личностный способ деятельности обуславливает проявление оригинального исполнительского стиля музыканта - его личностно-смысловое самовыражение.
Все авторы в оценке анализа творческой потребности музыканта-исполнителя сходятся к выводу о том, что природа деятельности музыканта-исполнителя состоит в глубине раскрытия композиторского замысла произведения и духовного богатства личности самого исполнителя.
Музыкант-исполнитель - субъект собственной профессиональной деятельности. Исполнительская деятельность музыканта проявляется как творчество, связанное с выходом за пределы профессиональной области и собственной наличной данности, осуществляется ценностно-смысловой основой в модусе служения

. Поэтому эмоциям в искусстве принадлежит особое место. Процесс создания художественного образа всегда наполнен чувством. К.C. Станиславский подчеркивал, что в искусстве невозможно механически любить, страдать, ненавидеть и выполнять человеческие задачи без переживания, что из трех психических сфер человека - разума, воли и чувств - последние являются наиболее трудновоспитуемыми в человеке и развитие и расширение ума гораздо легче, чем развитие эмоциональной сферы.
Для успешной профессиональной деятельности музыканта большое значение имеет эмоциональная сфера. В его деятельности способность к регуляции эмоций является профессионально важным качеством, предопределяет эффективность его музыкально-педагогической деятельности и высокий уровень творческой реализации как исполнителя.
Б.Теплов показал, что музыкальное переживание является прежде всего переживанием эмоциональным и потому недостаточно только услышать музыку, нужно еще ее эмоционально пережить, почувствовать ее эмоциональную выразительность. По Б.Теплову, эмоциональный отклик на музыку является основным признаком, центром, ядром музыкальности, и именно эмоциональное развитие вместе с интеллектуальным является необходимым условием становления музыканта.
По теории музыкально-исполнительской деятельности Ю.А. Цагарелли, именно свойствами эмоциональной сферы определяются такие профессионально важные качества музыканта, как надежность во время концертного выступления и артистизм.
В частности, А.Х.Пашина и А.В.Торопова установили связь эмоциональных особенностей музыкантов с уровнем их музыкальности. Чем выше уровень проявления эмоций, связанных с душевным равновесием, тем больше музыкальность, и чем выше тревожность, эмоциональная неустойчивость, тем уровень музыкальности ниже