Перенос значимости на музыкальное произведение

Одной из наиболее серьезных проблем возникновения сценического волнения является фиксация психических установок исполнителя на его собственном образе на концертной эстраде. Если главным мотивом концертной деятельности будет ориентация на субъект деятельности, стремление утвердить свое собственное «Я», то вероятность возникновения сценической паники при потере контроля над ситуацией будет гораздо выше.
Исполнитель, выходящий на сцену для самоутверждения, для демонстрации совершенства своих навыков и умений, находится заведомо в невыигрышной позиции, как, впрочем, и исполнитель, понимающий, что не дотягивает до идеала: «Очевидно, что первостепенная причина сценического волнения – это страх несоответствия идеалу в глазах окружающих. Неуверенно выученный материал, недостаточно наработанная техничность, излишняя или недостаточная эмоциональность – все это происходит из страха ошибиться перед публикой, страх не взять ноту или некрасиво, неправильно ее спеть, страх показаться смешным или холодным зрителям».
Такого рода волнение, направленное на личность исполнителя, не исчезает по мере накопления опыта, а наоборот, усиливается: «Важной составляющей в проблеме сценического волнения является чувство ответственности за свое выступление. Оно возрастает и с годами, и по мере повышения статуса исполнителя».
Очевидно, что этот путь мотивации исполнительской деятельности чреват опасностями, хотя и естественен для артиста-виртуоза

. Само слово «виртуоз» сосредоточено именно на личности исполнителя; по определению словаря Брокгауза и Ефрона, «виртуоз – исполнитель (чаще музыкант), мастерски владеющий техникой искусства; человек, достигший в работе высшей степени мастерства». Солист, выходящий на сцену для демонстрации своих исполнительских навыков, никак не может игнорировать вопрос о том, как он выглядит в глазах публики.
Однако поскольку такой подход увеличивает стрессовость ситуации, многие исполнители и педагоги советуют переключиться на другой тип мотивации, связанной с ориентацией на объект деятельности.
Этот принцип переключения составляет основу знаменитой системы К.С. Станиславского. Он разделял два вида волнения: «волнение вне образа» и «волнение в образе», разумеется, отдавая предпочтение последнему. Он неоднократно высказывался о непродуктивности волнения за себя, за свой образ в глазах зрителей: «Вы больше любите себя в роли, чем роль в себе. Это ошибка… Полюбите роль в себе»; «Истинный студиец не знает страха, так как в нем все заполнено той задачей, которая ему поставлена ролью, преподавателем или режиссером. Где же тут взять времени, чтобы думать: “А сумею ли я сыграть?”, “А что скажут здесь сидящие?”, “Как страшно выйти, и все будут на меня смотреть и меня критиковать”… Привлеките удвоенную бдительность внимания к качествам роли, отвлеките внимание от себя на усиленный разбор органических качеств вашего героя… и вы укрепите свой творческий круг… Артисту, глубоко ушедшему в творческие задачи роли, нет времени заниматься самим собою как личностью и своим волнением…».
Известно, что большую роль в становлении системы К.С. Станиславского сыграл Ф.М