Хормейстерская работа над мотетом В.А Моцарта "Ave Verum"
Зарегистрируйся в два клика и получи неограниченный доступ к материалам,а также
промокод
на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.
Введение
Глава 1. Особенности профессии хормейстера Специфика профессиональных качеств хормейстера Хормейстер, «мастер хора», в общих чертах, – это дирижер, рабочим инструментом которого является певческий коллектив. Создание этого коллектива, поддержание его работоспособности, «настройка», умение извлечь из него максимум его возможностей, так взаимодействовать с ним на концертах, чтобы передать публике эмоционально заряженный посыл – все это тоже входит в компетенции хорового дирижера. Поэтому хормейстеру необходимо владеть всеми навыками, присущими не только дирижеру, но и педагогу и организатору. Каждая из отмеченных составляющих также требует некоего набора профессиональных качеств, необходимых для обеспечения успешной деятельности. Кроме того, хормейстер должен обладать и определенными личностными качествами и свойствами, которые позволят взаимодействовать с коллективом и выстраивать совместную работу с ним. Различные исследователи причисляют к профессионально значимым качествам, которыми должен обладать дирижер-хормейстер, различные компетенции и свойства личности. Например, К.К. Пигров полагает, что он должен сочетать следующие качества: «- музыканта (владеть инструментом, обладать музыкально-теоретическими знаниями); - специалиста-хормейстера (иметь навыки певца-ансамблиста, знать вопросы хороведения, знать технические дирижерские приемы); - педагога (определить технические возможности коллектива, соответствие выбираемому произведению, выработать план работы, умение передать свои знания); - руководителя (создавать художественную интерпретацию, иметь организаторские способности); - артиста-исполнителя (уметь передать свое понимание музыки хору, сплотить коллектив в едином художественном творчестве)». Прокомментируем подробнее отмеченные исследователем качества. Наличие у музыканта всех профессионально необходимых качеств (музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной памяти, гармонического слуха, полифонического, ладового, тембрового и т.д.) – это базовое условие для осуществления хормейстерской деятельности. Если исполнитель-хорист, не будучи уверен в правильности слуховых представлений, может получить поддержку со стороны своей хоровой группы, то человек, ведущий за собой коллектив, никаких сомнений испытывать не должен. Выраженность музыкантских качеств, их стабильность и, можно сказать, «эталонность», определяют успешность работы хора, поскольку именно хормейстер осуществляет контроль звучания по всем его параметрам: точности интонирования, точности ритма, тембрового соответствия исполняемой музыке, динамического соотношения хоровых групп и их голосов и т.д. Специалист-хормейстер – это следующий после базового уровень; здесь также требуется владение некими исполнительскими техниками, навыками, позволяющими осуществлять профессиональную деятельность. Слышание хора как бы «изнутри», голосоведения, соотношения голосов, умение распознать нестабильный элемент звучания, ритмическую неточность, влияющие на целостное звучание – абсолютно необходимо. Вычленение любого элемента звучания в общем потоке, умение анализировать, сравнивать, имея собственный эталон правильного звучания в сознании, обеспечивает хормейстеру возможность контроля звучания и его корректирования при необходимости. Точность дирижерского жеста, его внятность и убедительность, его понятность для хора также являются необходимым условием взаимодействия хормейстера с коллективом. Дирижер-хормейстер, который дирижирует также и оркестром, должен, кроме того, обладать знанием оркестровых групп, оркестровой партитуры, и он также должен вникать в детали фразировки, ведения смычков, звукового баланса оркестровых групп, а также соотношения всего этого с хоровым звучанием. Надо признать, что партитуры, предполагающие сочетание хорового и оркестрового (ансамблевого) звучания – самые сложные, здесь наибольшее количество составляющих, которые требуют хормейстерского внимания и компетентности. Педагогическая составляющая хормейстерской профессии не вызывает никакого сомнения. Даже если хормейстер имеет дело не детским хором, а с обученными профессионалами, прекрасно владеющими всеми возможностями и способами создания хорового звучания, имеющими представление о различных стилях и техниках, все же каждый раз при разучивании каждого нового произведения хормейстер именно обучает хористов такому взаимодействию в коллективе, которое в данных условиях в данный момент давало бы наилучший результат. Например, великолепная певица сопрано, отлично знакомая с церковной музыкой Моцарта и знающая наизусть свою партию в мотете “Ave verum”, может спеть ее идеально. Но из-за того, что в хоре, например, подобрались не слишком хорошие басы, которые во втором предложении мотета не смогли убедительно прозвучать и вступили чуть позже, сопрановое «ре» уже не звучит таким «мелодическим откровением», и целостный результат, несмотря на отличную подготовку сопрано, потерян. Хормейстеру в данном случае придется обучать басов и сопрано взаимодействию, выстраивать такую систему взаимного внимания одной группы к другой, в которой партитура могла бы звучать оптимально для данных условий. В случае, если под руководством хормейстера оказывается детский хор, то практически вся его работа – это непрерывный процесс обучения, где помимо воспитания в юных хористах профессиональных качеств от хормейстера параллельно требуется еще множество компетенций, связанных с возрастной психологией, с представлением о физиологии детского голоса и его охране, о пределах возможностей детского внимания, выносливости, способность привлечь и удерживать внимание детей, знание об их интересах и увлечениях и т.д. Зная об исполнительских возможностях каждого конкретного коллектива, хормейстер подбирает для него соответствующий репертуар, выявляя и подчеркивая сильные стороны хора, скрывая по возможности его недостатки. Если хор обладает не слишком сильным звуком, то не стоит выбирать для него произведения, требующие яркого и мощного звучания. Следует подобрать более «щадящий» репертуар, параллельно работая над звуком и его правильной постановкой. Если уровень подготовки хористов не позволяет исполнять сложные полифонические партитуры, то стоит выбирать более простые гомофонные, однако параллельно обучая хор петь каноны. Если диапазон хоровых групп не слишком велик или нестабилен в крайних точках звучания, следует выбирать более «усредненные» сочинения, постоянно «распевая» крайние регистры на инструктивных упражнениях или специально подобранной музыке. Хормейстер, осуществляя исполнительскую деятельность в хоре, всегда параллельно проводит процесс его обучения, улучшая все его характеристики: точность интонирования, точность воспроизведения ритма, ровность звучания по всему диапазону, силу и насыщенность звучания, умение петь тихо без потери тембровых качеств, умение петь с разным звучанием (особенно в современной музыке), с разными исполнительскими приемами, умение петь музыку разных стилей в соответствующей манере, артистичность исполнения и т.д. Хормейстер – руководитель коллектива, то есть такой человек, которому коллектив доверяет и готов идти за ним. Именно руководитель коллектива создает такую интерпретацию художественного произведения, которую будет воплощать хоровой коллектив, отдавая ей свое время и силы. Поэтому человек, не обладающий в глазах хорового коллектива достаточным авторитетом, не сможет осуществлять хормейстерскую деятельность. Причем вопрос этот стоит одинаково остро как в детских, так и во взрослых коллективах. Разумеется, в детском хоре отчасти будет действовать авторитетность взрослого по отношению к детям, к тому же компетентного профессионала, а во взрослом профессиональном коллективе – субординация коллектива, где хормейстер является вышестоящим лицом. Однако, как показывает практика, этого мало. Работа хористов, увлеченных общей с руководителем идеей, дает принципиально другой результат, чем работа людей, просто отбывающих время на репетиции из чувства долга. Поэтому убедить хористов в своей правоте, в своем художественном видении, в целесообразности и эффективности общих усилий – это задача хормейстера как руководителя коллектива. Качества артиста-исполнителя требуются от хормейстера прежде всего в концертном исполнении. Бывает, что хормейстер, блестяще справляющийся со своими обязанностями в процессе репетиций, на концерте мало проявляет себя, и исполнение оказывается усредненным, неубедительным, хотя вроде бы все на месте – и жест, и темпы, и оговоренные на репетициях исполнительские нюансы. Но нет той «искры», которая «зажигала» бы исполнителей и передавалась слушателям. Бывает и ровно противоположная ситуация, где скучный и рутинный репетиционный процесс заканчивается совершенно фееричным концертом, где дирижер превращает исполнение в настоящий праздник, собственным обаянием и артистизмом так воздействует на коллектив, что это воздействие сродни настоящей магии. По отзывам хористов и оркестрантов, качеством такого воздействия обладал, например, Г.Н. Рождественский. Здесь уже речь идет не только о профессиональных компетенциях, но и о качествах личности дирижера, а также психологических качествах. Л.Д. Сапожникова отмечает, что профессия хормейстера относится к профессиям типа «человек-человек», и для нее общими профессионально важных качеств являются: «коммуникабельность, коммуникативные навыки, умение оказывать психологическое воздействие и т.д.». Кроме того, «к качествам, способствующим развитию личности и достижения профессионального мастерства можно отнести высокую работоспособность, умение принимать решения, эффективную саморегуляцию, креативность, развитую антиципацию и т.д.». Перечисленные исследовательницей качества не вызывают сомнений: это качества лидера, способного вести за собой других людей. И для того, чтобы человек оказался действительно лидером, он и должен проявить качества и способности, возвышающие его над средним уровнем. Человек, обладающий бОльшими знаниями, чем любой из хористов, бОльшей работоспособностью и эффективностью своей работы, лучше умеющий убеждать людей, чем остальные, способный генерировать идеи, не приходящие в голову остальным, умеющий сочувствовать и сопереживать окружающим – он должен превосходить остальных во всем, чтобы оправдать свое положение руководителя и вызвать уважение.
Организация процесса работы хормейстера с хором
Организация работы с хором предполагает несколько этапов. В глобальном смысле их два: подготовительная (репетиционная) и концертная (собственно исполнение). Однако она разделяется на более мелкие стадии. Л.А. Безбородова предлагает подготовительный э...
Открыть главуЗаключение
Во времена В.А. Моцарта хормейстер обладал более широким спектром обязанностей, капельмейстеры, регенты и канторы управляли не только хором, но и инструментальным коллективом, обучали музыкантов и имели функции администраторов. Однако современный хормейстер сегодня должен иметь дело не только с музыкой своей эпохи, как это было в XVIII веке. Исполняя музыку разного времени, в разных стилях, сегодняшний музыкант должен обладать широким кругозором, исследовательскими талантами, интересом к событиям, происходящим в музыкальном мире. Если регент конкретного церковного прихода прекрасно знал порядок служб в церкви, весь церковный церемониал, своих хористов и их семьи, то он, как правило, имел довольно смутное представление о том, что происходило за пределами его прихода, и уж точно – за пределами стилевых рамок его времени. Хормейстер того времени досконально знал все, что непосредственно относилось к его деятельности здесь и сейчас, он существовал в рамках одной конкретной традиции, к которой принадлежал его учитель и учитель его учителя. Сегодня же, во времена информационного «взрыва», когда доступна любая информация, ситуация в корне изменилась. Мы живем в эпоху небывалого стилевого разнообразия, хоровые коллективы предлагают аудитории музыку от ранних хоровых гимнов до сочинений новейших времен, от небольших составов до огромных многотысячных коллективов, собранных в дни фестивалей или с помощью интернет-трансляций. Возможности хора многократно возросли, репертуар, который он может исполнить не ограничен рамками только церковной библиотеки – к услугам коллективов практически неисчерпаемые нотные ресурсы. Но деятельность любого хора не может осуществляться без хормейстера, без его музыкантских, организаторских, педагогических и исполнительских талантов партитуры не смогут быть исполнены, и поэтому их доступность без хормейстера не имеет никакого смысла. Проанализированный мотет Моцарта “Ave verum” дает прекрасный образец партитуры, которая выглядит довольно просто, но при этом заключает в себе столько смысла, столько выразительности и красоты, что захватывает дух при приближении к композиторскому замыслу. Если такая партитура окажется в руках незаинтересованного, нелюбопытного и недобросовестного хормейстера, который считает, что можно ограничиться «просто пением», то результатом будет, конечно, красивое, но абсолютно бессмысленное звучание. Именно хормейстерская работа, ее добросовестность, вдумчивость, профессиональная компетентность обеспечивают адекватное композиторскому замыслу прочтение, именно хормейстер выступает посредником между композитором и исполнителем, а затем и слушателем. Без этого необходимого звена связь теряется, и партитура превращается в «набор нот». Хормейстер – не только дирижер, он – исследователь. Причем исследователь, который стремится делиться полученными знаниями с хором, обучать его, внедряя новые знания и представления в сознание хористов, тем самым проявляя и свои педагогические качества. Особенно это важно в том практически безбрежном море разностилевой музыки, которая сегодня находится в репертуаре каждого хорового коллектива. Хормейстер здесь выглядит как капитан корабля, способный провести свой коллектив через все трудности путешествия в мире музыки.
Список литературы
Абаулин Д. Мы стали слишком прагматичны и поверхностны. Беседа с дирижером Теодором Курентзисом // Электронное издание «Полит.ру». – URL: https://polit.ru/article/2005/08/08/kurentzis/ Аберт Г. В.А. Моцарт. Ч.2. кн.2. – М.: Музыка, 1990. – 560 с. Анализ вокальных произведений. Отв. Ред. О. Коловский. М: Музыка, 1988. Арнонкур Н. Мои современники: Бах, Моцарт, Монтеверди. М.: Классика-ХХ1, 2005. Дыганова Е.А. Самостоятельная подготовка студента-музыканта к практической работе с хором. Учебно-методическое пособие. – Казань, 2011. – 52 с. Зыбина К. Литургическое и светское в музыке В.А. Моцарта: смысловые параллели // Научный вестник Московской консерватории, 2011, №1. - С. 26-35. Зыбина К.И. Взаимодействие светского и церковного в музыке В.А. Моцарта: автореферат дис. ... канд. иск. – М., 2011. - 23 с. Калашникова Н. В. Формирование навыков целостного восприятия хоровой партитуры у будущего дирижера-хормейстера в процессе высшего профессионального образования: автореферат дис. ... канд. пед. наук. - Екатеринбург, 2009. - 23 с. Кириллина Л. Классический стиль в музыке XVIII – начала XIX века. Ч. 3: Поэтика и стилистика. – М.: Издательский дом «Композитор», 2007. – 376 с. Кириллина Л. Классический стиль в музыке XVIII - начала XIX веков Ч. 2: Музыкальный язык и принципы музыкальной композиции. - М.: Композитор, 2007. Кириллина Л. Классический стиль в музыке XVIII - начала XIX веков. Ч.1: Самосознание эпохи и музыкальная практика. - М.: Моск. гос. консерватория, 1996. Кириллина Л. Классический стиль в музыке XVIII - начала XIX веков Ч. 2: Музыкальный язык и принципы музыкальной композиции. - М.: Композитор, 2007. Коваленко Т. С. Духовные сочинения М. Гайдна в контексте австрийской музыкальной традиции XVIII века : автореферат дис. ... канд. иск. - Москва, 2012. - 25 с. Лаврентьева И. Некоторые особенности форм вокально-хоровой музыки XVIII в. // Из истории форм и жанров вокальной музыки (сб. научных трудов). М., 1982. С. 54-70. Луцкер П., Сусидко И. Моцарт и его время. – М.: Издательский дом «Классика-XXI», 2008. – 624 с. Моцарт В.А. Полное собрание писем. Сост.: И. Алексеева. - М.: «Международные отношения», 2006. - 533 с. Ольхов К.А. Вопросы теории дирижерской техники и обучения хоровых дирижеров. – Л.: Музыка, 1979. Петелина Е.А. Формирование профессионально-творческой активности студентов - будущих педагогов-хормейстеров : автореферат дис. ... канд. пед. наук. - Воронеж, 2004. - 24 с Сапожникова Л.Д. Психологические закономерности организации профессиональной деятельности дирижера академического хора: Дисс. … канд. псих. наук. – Тверь, 2007. Современный хормейстер. Сборник методических статей серии «Вокально-хоровые технологии». Вып. 2 / Сост. И.В. Роганова. – Спб.: Композитор, 2014. – 252 с. Нотное приложение Нотный пример 1 Нотный пример 2 Нотный пример 3 Нотный пример 4
