Женские образы в трагедии Шекспира «Гамлет»

Введение
Исследование данной темы является актуальным, поскольку в произведениях Шекспира женским образам всегда отводится важная роль. Они несут в себе большую смысловую нагрузку. При прочтении его пьес невольно начинаешь удивляться тому, что во времена, когда создавались произведения Великого Барда, женские роли исполнялись мужчинами, ведь его героини являются подлинным воплощением женственности. Тем не менее, в большинстве исследований женские образы Шекспира оказываются в тени его героев-мужчин.
Исходя из этого, возникает проблема, состоящая в необходимости анализа женских образов Шекспира на примере трагедии «Гамлет».
Объектом нашего исследования является мастерство Шекспира в создании женских образов.
Предметом исследования служит трагедия Шекспира «Гамлет», которая является ключевым произведением его творчества.
Мы обратились к подобному роду работе с целью выявления особенностей женских образов в трагедии Шекспира «Гамлет», при этом поставив перед собой ряд задач:
Выявить место трагедии «Гамлет» в творчестве Шекспира.
Выявить особенности женских характеров в трагедии Шекспира «Гамлет».
Определить роль и место женских образов в общей концепции трагедии.
Материалами реферирования послужили работы выдающегося отечественного шекспироведа А.А. Аникста, а также исследования шекспировского кинематографа А. Липкова и С. Юткевича.

1. Место трагедии «Гамлет» в творчестве Шекспира
Трагедия «Гамлет» - самое знаменитое произведение Уильяма Шекспира. Как пишет выдающийся шекспировед А.А. Аникст, «это одно из самых глубокомысленных творений человеческого гения, великая философская трагедия. Она касается важнейших вопросов жизни и смерти, которые не могут не волновать каждого человека. Шекспир-мыслитель предстает в этом произведении во весь свой гигантский рост. Вопросы, которые ставит трагедия, имеют поистине общечеловеческое значение» [Аникст 1986: 5].
«Гамлет» открывает череду «великих трагедий» Шекспира, сразу став одной из вершин его творчества. Возможно, именно в ней создатель чудесных комедий и оптимистичной по духу трагедии «Ромео и Джульетта» впервые продемонстрировал зрителю, каких философских глубин может достигнуть его дарование.
Непреходящая актуальность трагедии проверена многими поколениями людей. По словам А.А. Аникста, «меняется жизнь, возникают новые интересы и понятия, а каждое новое поколение находит в трагедии нечто близкое себе» [Аникст 1986: 5].
«Гамлет» не сходит со сцены театров мира, едва ли не каждый европейский актер мечтает исполнить роль «принца датского». Известен целый ряд экранизаций «Гамлета», наиболее известными из которых стали работы Лоренса Оливье, Григория Козинцева, Франко Дзеффирелли и Кеннета Браны.
В раннем периоде творчества, длившемся до конца ХVI столетия, Шекспир почти не писал трагедий. Даже «Ромео и Джульетта» преисполнена духа ренессансного оптимизма. Лишь в самом начале ХVII века в его мировоззрении произошел резкий перелом: вся жизнь превратилась для него в трагедию

. Как указывает А.А. Аникст, «иногда пытаются связать трагическое умонастроение Шекспира с неудачей восстания графа Эссекса в 1601 году. Более того, в образе главаря этого восстания иным исследователям видится прообраз Гамлета. При этом вспоминают, что мать Эссекса вышла замуж за убийцу своего мужа» [Аникст 1986: 24]. Однако, по мнению А.А. Аникста, «политический авантюрист» Эссекс вряд ли мог быть прообразом благородного героя трагедии.
Судя по всему, в основе шекспировского трагизма лежит не отдельное событие, а все то неблагополучие, которое он видел в своей стране. «Подгнило что-то в датском королевстве», - это, бесспорно, было сказано об Англии. Великий драматург видел, как вокруг него нарастает зло, как оно губит людские души. Написанные на английской почве, трагедии Шекспира сразу утратили свою национальную принадлежность, недаром их действие происходит в разные века и в разных странах.

2. Женские образы в трагедии

2.1. Офелия
Хотя в центре шекспировской трагедии стоит образ принца датского, женские образы играют в ней очень важную роль. Возлюбленная Гамлета Офелия по ходу действия пьесы произносит всего 158 строк текста. Но, как указывает А.А. Аникст, «в эти полтораста строк Шекспир сумел вместить целую девичью жизнь» [Аникст 1986: 151].
Офелия показана во взаимоотношениях с братом, отцом и Гамлетом, однако ее жизнь находится в полнейшей зависимости от жизни и быта королевского двора. Лукавый царедворец Полоний узнает о том, что принц уделяет его дочери повышенное внимание, и сразу пытается воспрепятствовать зарождающемуся чувству. По словам А.А. Аникста, «любовь Офелии — ее беда. Хотя ее отец приближенный короля, его министр, тем не менее она не королевской крови и поэтому не ровня своему возлюбленному. Это на все лады твердят ей и брат и отец» [Аникст 1986: 5]. Под их влиянием робкая и покорная девушка расстается с Гамлетом. Соглашается она и на беседу с принцем, которую подслушивают Клавдий и Полоний.
Шекспир не показывает в трагедии сцен, где проявлялись бы любовные чувства между Гамлетом и Офелией, есть лишь сцена их разрыва. Девушка хочет вернуть принцу его подарки, но он говорит, что ничего ей не дарил. Ответ Офелии проливает свет на их прошлые отношения:
Нет, принц мой, вы дарили; и слова,
Дышавшие так сладко, что вдвойне
Был ценен дар, – их аромат исчез.
Возьмите же; подарок нам немил,
Когда разлюбит тот, кто подарил.
[Шекспир 2014: 36]
Гамлет грубо обращается с Офелией. Он обрушивается на нее с обвинениями, направленными против всех женщин. Скорее всего, принц догадывается, что Офелия подослана королем и, как все остальные, предала его. Настойчивые советы уйти в монастырь связаны с его убеждением об испорченности мира.
Несчастная Офелия потрясена этим разговором, она уверена в том, что Гамлет на самом деле сошел с ума