Тема любви в комедиях В. Шекспира

Введение

Творчество Вильяма Шекспира, великого английского поэта и одного из лучших драматургов мира, сумело пережить несколько веков и остаться актуальным и поныне. Образы потрясающей силы, художественно обобщённые типы, острота социальной и морально-этической проблематики, проницательный и блестящий юмор произведений Шекспира навсегда вошли в сокровищницу мировой литературы.
Талант и мастерство великого драматурга безграничны. В разные периоды своего творчества Шекспир обращался к разным жанрам. Так в первый период (1593 – 1594) он создал целый ряд светлых, жизнерадостных и живописных комедий, в которых преобладает радостное утверждение жизни. Примерно в это же время Шекспир пишет несколько исторических хроник, каждая из которых охватывает один из периодов английской истории, и две знаменитых трагедии: «Ромео и Джульетта» и «Юлий Цезарь».
Второй период творчества Шекспира принято называть трагическим: и потому что на этот период приходится создание бессмертных трагедий («Гамлет», «Отелло», «Король Лир» и др.), и потому что автор раскрывает в них вечные и неразрешимые конфликты общественной жизни. Философский уровень произведений, многогранные и психологически объёмные характеры – всё в этих трагедиях свидетельствует о том, что драматург достигает вершины своего творчества.
Для последнего периода творчества Вильяма Шекспира (1608 – 1612) характерен уход от реальности в мир мечты, фантазии. В романтический период он создаёт поэтические сказки.
Цель работы. В данной работе предполагается подробно остановиться на том, как раскрывает Шекспир в комедиях первого творческого периода центральную их тему – тему любви.

Жанр комедии в драматургии В. Шекспира.
Тема любви – центральная тема комедий Шекспира

Список весёлых, с яркими запоминающимися образами, комедий Шекспира включает около десяти пьес. Они были написаны после исторических хроник и на их фоне выглядели как отражение естественной жизни. В них отчётливо просматривалось «торжество счастливой случайности, игра недоразумений, неожиданностей, которые щедро дарит природа». Социальная жизнь, которая преобладала в хрониках, уступила место частной жизни, чувствам человека: дружбе и любви.
В комедиях Шекспира действуют живые люди, которым присущи все характерные проявления человеческой природы – самоотверженность и коварство, честность и предательство, благородство и низость, ум и страсть – в их диалектическом единстве, то есть в том виде, как они существуют в реальной жизни. Интриги героев, поединки в остроумии, возникновение и развитие любви, победа светлого, доброго над тёмным и злым – обычная жизнь самых обычных людей.
Прекрасные пейзажи, залитые лунным или солнечным светом – это обычное для этих пьес место действия. Драматизм, грусть в комедиях мимолетны, они только подчеркивают ощущение счастья, праздника жизни, которое неизбежно наступает в финале. Лирическое, комическое, а иногда и трагическое умело сочетается талантливым автором и превращается в волшебный мир. «Трагическое присутствует в комедиях, а комическое — в трагедиях, оба начала уравновешиваются в поздних драмах-утопиях».
Персонажи комедий Шекспира многогранны и выразительны, в их образах воплощены черты реальных людей эпохи Возрождения: жизнелюбие, стремление к независимости, воля к достижению поставленной цели. Преодолевая трудности на жизненном пути, с присущим им оптимизмом они строят свое счастье, чем утверждается вера в человека и его возможности.
Пожалуй, впервые в литературе появляются персонажи-близнецы, благодаря которым автору удаётся создать весёлую путаницу и множество весёлых недоразумений («Комедия ошибок», «Двенадцатая ночь»).
Особенно интересны в комедиях женские образы. Свободные и энергичные, активные и обаятельные, они не уступают мужчинам во всём, а где-то даже и превосходят их. Большинство женских персонажей – это любящие , благородные, готовые служить своему возлюбленному женщины.
Центральная тема комедий – любовь. Это чувство драматург использовал в качестве средства самовыражения, выявления индивидуальных характеров персонажей. Именно в любви, в умении любить проявляются лучшие личностные качества: искренность, благородство, самоотверженность. Драматург показывает разные проявления любви, каждый из его героев любит по-своему. Ведь любовь – это прихотливое чувство, возникает оно часто внезапно и часто вне желания человека. Кто-то принимает другое чувство за любовь, кто-то хочет любви, но не хочет её добиваться, бездействует.
Через тему любви Шекспир утверждает основную гуманистическую идею: ценность человека в нём самом, а не в его титуле и, тем более, в богатстве. Любовь уравнивает людей разных сословий: важны только душевные качества. А любовь в жизни человека – это награда, это подарок судьбы.
Каждая комедия проникнута весёлым смехом. И сам Шекспир, и его герои обладают ярким чувством юмора. И юмор этот в основном мягкий, добрый, дружественный или очищающий от предрассудков. «Юмор дает Шекспиру возможность ввести в сферу комического самые разные жизненные явления

. Он находит смешное в серьезном, показывает комические стороны даже в любви. Влюбленный смешон потому, что в своей страсти теряет чувство юмора и самоконтроль». 
Шекспировские комические герои могут обладать всевозможными пороками и недостатками: быть обжорами и пьяницами, хвастунами и распутниками. Автор так изображает этих героев, что читатель и зритель в конце концов принимает их, хотя и не оправдывает их поступков.
Шекспир использует разные жанры комедий. Комедия «Сон в летнюю ночь», например, это романтическая комедия, «Укрощение строптивой» - комедия характеров, а «Комедия ошибок» - комедия положений, ситуаций. Основа комедийных ситуаций – случайные стечения обстоятельств, круто меняющих судьбы людей. «Несмотря на капризы судьбы, человек должен сам бороться за свое счастье», - утверждает Шекспир.
Комедии Шекспира призывают к человечности и душевной щедрости. Цель их – само веселье и жизнерадостный смех: самые беспардонные шутки площадного балагана, переходя в область веселой забавы, праздничной потехи, теряют в шекспировской комедии свою грубость, брань между мужчиной и женщиной воспринимается как соревнование в остроумии. Автор не скрывает, что в жизни есть зло, но он показывает бессилие и обязательное конечное его поражение. 

Тема любви в комедии «Укрощение строптивой»

Комедия «Укрощение строптивой» впервые вышла в свет уже после смерти автора, хотя написана была в первый творческий период. Пьеса, скорее всего, была переделана из чужой, что нисколько не умаляет авторства Шекспира. Отношение критиков к комедии было самое различное: от восприятия пьесы безобидной шуткой до обвинения автора в защите средневекового принципа подчинения женщины мужчине.
В комедии большое количество героев и сюжетных линий, развивающихся на протяжении пяти действий. Центральным сюжетом является история ухаживания дворянина Петруччио за Катариной, гордой и своенравной девушкой, и женитьба на ней.
Катарина и Бьянка – дочери богатого дворянина. И если Бьянка благовоспитанна и обладает кротким нравом, то про Катарину говорят: «Сам чёрт не сладит с нею». Приехавший в Падую Петруччио не скрывает своих намерений: он хочет выгодно жениться. Человек не робкого десятка, он решает покорить красотку Катарину. «Она строптива, но и он упрям», - решает герой.
На удивление всем, ему удаётся это сделать. Сначала он, не взирая на грубость Катарины, хвалит её при всех за то, что она «умна, скромна, приветлива, красива и славится любезным обхожденьем», а, получив согласие отца девушки на брак, ведёт себя довольно странно. Он опаздывает на венчание, появляется одетым в лохмотья, на самом венчании даёт пинка священнику, хватает Катарину за шею и звонко чмокает в губы, а после окончания церемонии, не оставаясь на свадебный пир, забирает невесту и отправляется к себе домой.
В доме мужа для Катарины ничего не меняется в лучшую сторону: Петруччио продолжает привередничать, её плохо кормят, не дают ей спать, дразнят её. В конце концов девушка становится самой послушной женой. Друзья Петруччио не могут поверить своим глазам, а обрадованный отец увеличивает приданое старшей дочери.
Секрет Петруччио раскрывает сама Катарина. Она признаётся, что под маской строптивости она скрывала желание любви и настоящего семейного счастья. По её мнению, лишь смирившаяся женщина способна всё это испытать в полной мере, а излишняя гордость препятствует счастью. И теперь она благодарна своему мужу за её преображение и за его любовь.
Петруччио же в свою очередь сумел разглядеть под строптивостью Катарины большое женское сердце, жаждующее служить тому, кто способен полюбить её настоящей. В результате он приобрёл верную и любящую жену.
В финале пьесы, когда происходит своеобразное испытание жен, оказывается, что бывшая смиренница Бьянка успела превратиться в сварливую капризницу, тогда как сама Катарина стала воплощением кротости и приветливости. Пьеса заканчивается ее знаменитым монологом, в котором она утверждает природную слабость женщин и призывает их к покорности мужьям.
Такая трактовка вызвала у многих недоумение и даже возмущение. А.А. Смирнов так объясняет эту позицию Шекспира: «Шекспир, несмотря на всю свою гениальность и прогрессивность критики современного ему общества, был все же сыном своего века, которому не могла даже в голову прийти мысль о полной юридической и бытовой эмансипации женщины. Буржуазия такого равенства полов не знала».
Воспевающий женщин, их ум, находчивость, смелость и красоту, Шекспир всё-таки считает, что в семье мужу должна принадлежать ведущая роль и решающий голос. Об этом он говорит и в комедии «Укрощение строптивой», и в других своих комедиях.
«Однако все дело в том, каковы формы и назначение такой покорности мужу. Ее цель - не утверждение эксплуатации и порабощения женщины в согласии с феодальными нормами, а внесение в семью того «порядка» и «гармонии», которые Шекспир в соответствии с общественным и культурным состоянием эпохи мог представлять себе лишь в тех формах, какие мы находим в его произведениях». Под покровом веселья драматург ставит большие проблемы и высказывает глубокие мысли.
Тема любви в комедии «Сон в летнюю ночь»

Точная дата написания комедии «Сон в летнюю ночь» неизвестна