Советский кинематограф эпохи «брежневского застоя»
Введение
Рассматривая культуру современной России необходимо учитывать советский период, в котором происходил научно-технической прогресс, переход к информационной цивилизации, значительно ускорились культурные процессы, стилевая динамика. Эпоха «застоя» является составной частью этого периода. Культуре «застоя» свойственна противоречивость и неоднозначность, бездуховностью административно-командной системы власти, существование фальшивых, «заказных» исследований и произведений в разных жанрах, противоречие общественной жизни, игнорирования запросов и прав конкретной личности.
Многие черты именно эпохи застоя впитала в себя культура России. Поэтому данная тема особенно актуальна, поскольку исследование позволяет сформировать достаточно целостную «картину» культурных процессов в нашем обществе, тенденции эпохи «застоя».
Об особенностях культурной жизни эпохи застоя. Во время брежневского «застоя» выявилось важнейшее противоречие советской культуры: в контексте идеологического диктата официальная культура полностью исчерпала возможности развития, а неофициальная не обладала почвой для укрепления своего воздействия на общественное сознание. Формировался своеобразный «культурный тупик». Тенденция распада официальной советской культуры нарастала, но масштабы этого процесса в брежневские времена еще не могли быть в достаточной степени осознаны
Цель: рассмотреть советский кинематограф эпохи «брежневского застоя».
Задачи:
Показать советское общество в годы «застоя»;
Проанализировать особенности советского кинематографа эпохи «брежневского застоя».
Структура работы: работа состоит из введения, основой части, заключения и списка литературы, включающего в себя 6 наименований.
1. Советское общество в годы «застоя»
Мы вступили в эпоху переоценки ценностей, и обычные концепции требуют переоценки. Слово «застой», это не просто такое понятие. Это один из самых популярных маяков массового сознания. Застоем – называется период с момента прихода к власти в 1964 году Леонида Брежнева на XXVII съезд КПСС в феврале 1986 года. К эпохе «застоя» принято ссылаться на повседневную жизнь, сравнивать с ней существующие ряды. Существует точка зрения, Н.П. Ефимова, для которой «застой» и «стабильность» являются синонимами [7, c. 69].
Дать исчерпывающее определение этой концепции сложно из-за ее преднамеренной размытости. Понятие «застой» невозможно вставить в какую-либо парадигму, такой парадигмы не существует. Непонятно, что сравнивать и с какой стороны начать анализировать. Изучая его, мы изучаем не понятие, а историческое отражение определенной социокультурной группы.
За это время в области культуры произошли невероятно интересные процессы. Когда мы смотрим на так называемый период «застоя», мы психологически отделяем официальную советскую культуру от процессов, происходящих в подполье. Отделяем официанта от самиздата, противодействуем этим явлениям. Это неправильный подход, препятствующий всесторонней оценке процесса, который развился в советский период русской культуры. Это был один процесс, а не два параллельных.
Семидесятые годы являются кульминацией сельских писателей и демократов («урбанистических»), расцвета русской скалы, поэзии бардов. А еще – невероятно религиозный подъем, который привел к храмам одновременно и лохматых молодых людей из хиппи, автостопщики, рокеры и стриженых комсомольцев [8, c. 76].
Что же происходило в советском кинематографе, попытаемся разобраться, назовем, лишь часть названий фильмов, снятых в то время: «Солярис», «А зори здесь тихие», «Тени исчезают в полдень», «Калина красная», «Иван Васильевич меняет профессию», «Монолог», «Свой среди чужих», « Ирония судьбы...», почти все лучшее было снято в эти годы. Эти фильмы заинтересованы в просмотре до сих пор, они «работают» [1, c. 277].
Сегодняшнее телевидение, сегодняшний театр использует именно этот период, является живым культурным ресурсом периода, который они заболели, назвав его «застойным». На самом деле, это была своего рода барочная погода, август с точки зрения. Особенно в поэзии и кинематографии.
Далее мы более подробно рассмотрим вопросы советского кино в 1970-х и начале 1980-х годов, так как принятый в период не случайно вошел в историю как период «застоя», сфокусируем свое внимание на советском кино и постараемся изучить Особенности советского кинематографа эпохи «брежневского застоя».
2. Особенности советского кинематографа эпохи «брежневского застоя»
Термин «эпоха застоя», заимствованный из сферы политической и социально-экономической жизни страны, не совсем приложим к реальной картине развития советского кино периода 1970-х – начала 1980-х гг. и никак не исчерпывает ее
Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы
. Кино как искусство продолжало достаточно интенсивно развиваться, кино как отрасль, как индустрия начало переживать период обостряющегося застоя. Это фундаментальное противоречие по ходу 1970-х годов, нарастало и углублялось, приведя к ряду тяжелых последствий.
В 1970-е гг. в СССР ежегодно выпускалось около 130 полнометражных художественных фильмов. Кроме этого, в киносеть поступало не менее 100 иностранных фильмов, т.е. на каждые три дня приходилось в среднем два новых фильма. В 1970 г. было создано 59 цветных фильмов. На протяжении десятилетия производство цветных фильмов продолжало расти (в 1975 г. их выпуск предусматривался в количестве 80 или с ростом на 36 %), однако рост этот сдерживался ресурсами цветной кинопленки – мощности кинопленочных предприятий не удовлетворяли потребностей кинематографии [2, c. 115].
В 1970-х гг. в СССР ежегодно выходило 10 широкоформатных фильмов. Что касается объемов производства хроникально-документальных и научно-популярных кинофильмов, то на начало 1970 г. они составляли следующие цифры: хроникально-документальных полнометражных 35, короткометражных 437, научно-популярных и учебных заказных фильмов - 557 [2].
Особый упор в 1970-е гг. делался на производство телевизионных фильмов. Только за 5 лет – с 1970 по 1975 - их число выросло с 50 до 93 фильмов в год (из них цветных соответственно с 33 до 87).
С 1970 по 1981 год студия Советского Союза выпустила 1300 художественных фильмов (в среднем по 100 фильмов в начале периода и по 150 - в конце).
Период 70-х – первой половины 80-х нельзя однозначно назвать застойным, когда речь идет о развитии литературы и искусства. Бесспорно, кинематограф, например, переживал сложную ситуацию [5, c. 134].
Большое количество однотипных лент заполняло экраны кинотеатров и телевизоров: Но среди них в это, же время появились фильмы А.А. Тарковского. Уже первой своей работой – «Иваново детство» (1962) – он заявил о себе как философ в кино. Его фильмы не были развлечением. Зрители несколько раз смотрели его картины «Андрей Рублев» (1966-1971), «Солярис» (1972), «Зеркало» (1974), «Сталкер» (1979), «Ностальгия» (1983), «Жертвоприношение» (1986).
Каждый просмотр открывал возможность нового прочтения времени и человека. А.А. Тарковскому всегда хотелось делать фильм так, будто речь шла о современнике. Режиссер, хотел заставить зрителя философствовать вместе с собой. Это была сложная работа, не всем доступная, но притягивающая и заинтересовывающая процессом творчества, возможностью «путешествия внутри себя с помощью кино».
С А.А. Тарковского началась линия «философского кино», которое переводило кинематограф из балаганного зрелища массовой культуры в разряд высокого искусства [4, c. 11].
Люди искали возможность посмотреть фильмы режиссера А.П. Германа. Чиновники стремились не допустить на экраны фильм о партизанском движении по повести Ю.П.Германа (отца режиссера) «Операция «С Новым годом». Этот фильм был снят А.Ю. Германом в 1971г., а вышел на экран только в 1986-м под названием «Проверка на дорогах». В чем обвиняли режиссера. В заключении чиновников из Госкино указывалось: «Принятая к представлению киностудией картина страдает весьма серьезными концепционными просчетами. В фильме искажен образ героического времени, образ советского народа… Ведущей темой произведения стала тема человеческого бессилия перед лицом жестоких обстоятельств войны».
В конце 80-х гг. в архиве Госкино были обнаружены фильмы, к которым прилагались резолюции со всевозможными идеологическими ярлыками. Среди них – фильм А. Аскольдова «Комиссар» о событиях гражданской войны, точнее о судьбе женщины. Фильм был «наказан за то, что проповедовал «абстрактный интернационализм добрых людей», а не тему революции. Режиссеру вменяли в вину, что революцию он противопоставил материнству [3, c. 131].
В результате кино позднего советского общества, с одной стороны, продолжало воплощать «советский образ жизни», а с другой стороны – философски осмыслить бытие и гуманистические ценности. Но это кино, как правило, оказывалось недоступным зрителю.
Экранизируется литературная классика. Эпохальным явлением в развитии отечественного кинематографа явилась монументальная картина Сергея Федоровича Бондарчука «Война и мир» (1965-1967 гг.). Снимаются комедии. В 1965 г. на экраны страны вышла ставшая сверхпопулярной картина Л. И. Гайдая «Операция Ы», гайдаевские персонажи Шурик, Трус, Балбес, Бывалый стали всенародными любимцами. Последовавшие за этим фильмом работы режиссера пользовались неизменным успехом у зрителей («Кавказская пленница» 1967 г., «Бриллиантовая рука» 1969 г., «Иван Васильевич меняет профессию» 1973 г.)
50% реферата недоступно для прочтения
Закажи написание реферата по выбранной теме всего за пару кликов. Персональная работа в кратчайшее
время!
Задать вопрос
на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.
