Проблема возникновения древнегреческой трагедии. Устройство античного театра

ВВЕДЕНИЕ
Появление такой многогранной категории, как «трагическое», зарождение которого является присущим для европейских философско-эстетических традиций, обуславливается тем, что происходило стремительное развитие древнегреческих культурных парадигм. С тех пор, появился такой распространенный термин, как «древнегреческая трагедия». Для древнегреческой трагедии сопутствующим было развитие философского мышления, смена людского мировоззрения, и это, конечно же, сказывалось на становлении и изменении ее существования.
Изучение проблемы древнегреческой трагедии дает возможность более детально и досконально раскрыть сущность античного мышления, а также научиться раскрывать и видеть отличия между последующими трактовками всего происходящего в то время. Рассматривая древнегреческую трагедию, следует обращать внимание не только на особенности того, как в античные времена ее понимали и представляли, а еще, - и визуализировали. Ведь, логичным является то, что: истинную трактовку трагедии, можно продемонстрировать широкой аудитории при помощи театрального искусства. Это и является второй частью данного реферата.Изучая историю устройства античного театра следует помнить, что в то время были злободневными столкновения греческого и римского народов. Именно поэтому, античный театр у каждой эпохи развивался по-особенному. К примеру, развитие и расцвет греческого театра произошло гораздо ранее римского. В то время, как разруха римской империи, способствовала полному упадку античной культуры в целом. Исследуя греко-римскую театральную культуру, которая, в свою очередь основана на документальных и письменных доказательствах, нужно охватывать целую эпоху, не одно тысячелетие. Именно понимание данных временных рамок и позволяет более точно описать сущность древнегреческой трагедии, а также — конкретизировать понятия об устройстве античного театра. Не зря данные категории связаны в этой работе. Ведь, сам по себе, античный театр являлся театральным искусством Древней Греции, Древнего Рима, - единственным в своем роде.
Данная работа является достаточно актуальной, потому что, в наше время, театральное искусство находится в довольно противоречивом состоянии. Ведь, нестандартные жанры вытесняют привычные и традиционные, которые постепенно, в век компьютеризации, отходят на второй план. Именно обращение к источникам становления театра, а особенно, основываясь на древнегреческой трагедии, можно довольно четко подобрать необходимые ориентиры развития данного вида искусства.
Объектом данного исследования является проблема древнегреческой трагедии, этапы ее становления и особенности взаимосвязей с античным театром.Предмет исследования — характеристика разнообразных трактовок древнегреческой трагедии, опираясь на развитие театрального искусства.Цель работы: определить проблематику такого понятия, как «древнегреческая трагедия», установить его последовательность становления, а также рассмотреть устройство античного театры и провести аналогию с современностью.Для достижения поставленной цели, были определены следующие задачи:
- ознакомиться с первоисточниками, которые содержат в себе описание интересующих понятий;
- исследовать процессы развития древнегреческого понятия «трагического» и выявить закономерности данных процессов;
- изучить труды ученых, которые занимались детальным изучением древнегреческого театрального искусства;
- рассмотреть в расширенном виде устройство античного театра и систематизировать изученное.
Структура работы: работа состоит из 15 страниц, и включает в себя: введение, две главы, заключение и список использованной литературы.
РАЗДЕЛ 1. Сущность и особенности древнегреческой трагедии

1.1 Зарождение и становление древнегреческой трагедии

Рассуждая о проблематике древнегреческой трагедии, все ученые, указывают на то, что именно опираясь на источники легенд и мифов о Древней Греции можно найти подходящую информацию. Исходя из этого, становится известно, что существуют Боги, которые имеют непосредственное отношение к зарождению древнегреческой трагедии.
Следует обратиться к богу Дионису, которого считали повелителем творческой стороны природы [6]. Как факт можно обозначить, что символичным для Диониса было его изображение в виде быка, козла. Уже в те древнейшие времена, когда проходили празднования, связанные с Дионисом, устраивали показательные выступления, происходила зарождение театрального искусства во многих его проявлениях: песнях, танцах, спектаклях, и так далее.Действительно, это все можно было назвать неким обрядом с соответствующими ритуалами [13].Именно те игры и песни, которые воспевались Дионису и способствовали появлению трех жанров древнегреческой драмы: трагедии, комедии и сатирической комедии.Такое разнообразие жанров давало возможность более точно продемонстрировать и донести в массы множество злободневных проблем, актуальных социальных неурядиц, а также и всяческих бытовых моментов

. Трагедия была направление на освещение серьезных сторон этих ситуаций, комедия — демонстрировала карнавальные и сатирические стороны. Сатира, в свою очередь, была нечто средним между вышеназванными жанрами. Именно благодаря своему веселому и игровому характеру, сатира была завершающей частью постановок на дионисовских празднованиях [7].Рассматривая проблематику древнегреческой трагедии, уместным будет обратит внимание на ее структуру, особенности исполнения, этапы и различия в развитии во времена разных эпох.
1.2. Структура и проблематика древнегреческой трагедии
Рассматривая структуру древнегреческой трагедии, можно отметить, что именно в те времена и был заложен фундамент того, как разветвляется и строится театральное искусства в наше время.Постановки древнегреческой трагедии начинаются довольно традиционно: зрителям демонстрируется пролог, который рассказывает завязку представления [5]. Важно отметить, что одной из наиболее характерных черт древнегреческой трагедии был — парод. Это понятие обозначало исполнение песни хором, который сопровождал произведение. Развитие трагического спектакля характеризовалось чередованием писодиев, - специальные диалоговые части, которые исполнялись актерами; стасимов — хоровые песни.Заключение трагедии имело название - «эксодом». Эксодом назвалась песня, под которую хор покидал сцену. Как правило, древнегреческая трагедия содержала в себе 3-4 эписодиева и 3-4 стасима. Разветвление на части-строфы и антистрофы было у стасимов, структуры которых строго соответствовали друг другу. Хор, во время исполнения строф и антистроф, двигался по орхестре [2]. Для хоровых песен обязателен был аккомпанемент флейты. Помимо этого, развивалось направление трагического танца, который назывался — эммелейя.Многие ученые считали, что проблематика древнегреческой трагедии состояла в том, что все сюжеты ее были взяты из мифологии, что, в те времена, было крайне близко грекам[10]. Однако, основываясь на том, что для народа того времени не все были понятно, что происходит вокруг них, не всегда театр мог грамотно донести какие-либо актуальные темы. Именно поэтому, зрительская заинтересованность сосредоточивалась не на фабуле, а именно авторских трактовках мифов, которые включали в себя общественную и нравственную проблематику, для которой было характерно развитие на фоне мифических эпизодов [4]. Это также относят к проблематике древнегреческой трагедии. Использование мифологической оболочки, позволяло драматургу отражать в трагедиях общественно-политические аспекты современности, воплощать свое этическое, философское, религиозное мировоззрение. Это способствовало тому, что древнегреческая трагедия, с каждым днем, приобретала лишь большую значимость в общественно-политических и этических строях общества.
Итак, именно благодаря Дионису стала развиваться древнегреческая трагедия. Под понятием «древнегреческой трагедии» подразумевается ничто иное, как жанр театрального представления. Так как с развитием греческой мифологии для людей по-особому важно было видеть развитие социальных, политических сфер, именно благодаря театру можно было ближе ознакомиться со всем этим [12]. Имена таких драматургов, как Эсхил, Софокл, Эфрипил являются наиболее значимыми в истории становления древнегреческой трагедии.


РАЗДЕЛ 2. Становление древнегреческого театра
2.1. Этапы развития античного театра
История античного театра ставит своей задачей рассмотреть, как зародился и развивался театр у двух великих городов древности – греков и римлян. Греческий театр достиг своего расцвета раньше римского. А падение западной римской империи в конце пятого века повлекло за собой упадок всей античной культуры [6]. История греко-римской театральной культуры, основанная на документах и письменных источниках, охватывает не менее чем целое тысячелетие (пятый век до нашей эры – пятый век нашей эры). Античный театр – театральное искусство Древней Греции, Древнего Рима, а также ряда стран Ближнего Востока, культура которых развивалась под сильным греческим влиянием в эпоху эллинизма – период, начавшийся в IV веке до н. э. и завершившийся в 30 годы до н. э. завоеванием этих стран Римом [11]. Первые театральные представления зародились ещё в глубокой древности, когда наши далёкие предки – охотники и земледельцы собирались на игрища, на празднества, когда устраивали обрядовые действа