Особенности советского искусства при Н.С. Хрущеве

Введение

После того, как Никита Хрущев оказался у власти, он принялся активно изменять страну, подстраивая интересы государства под свои коммунистические взгляды, которые сильно отличались от воззрений Сталина. Преследуя цель навсегда развенчать культ личности Сталина, Хрущев стал отменять ссылки для деятелей искусства, возвращая из тюрем художников, писателей, музыкантов, неугодных прежнему руководству страны.
Также новый генеральный секретарь проявлял немалый интерес к дореволюционной истории страны, к деятельности православной церкви. Данный период в истории СССР неспроста получил название «оттепель», ведь Хрущев был готов сделать все, лишь бы продемонстрировать высоту собственной политической мысли над ограниченностью сталинского образа мышления.
Однако это не означает, что репрессии и расстрелы ушли в прошлое. Хрущев точно также преследовал неугодных ему деятелей культуры, отправляя в лагеря всех, кто ставил под вопрос уместность его политических действий. На фоне постоянных ограничений коммунистической партии и вечно насаждаемой идеологии, культура и наука продолжала развиваться, пусть и весьма замедленными темпами.


1.Особенности советского искусства при Н.С. Хрущеве
Работа XX съезда КПСС, доклад Хрущева, осуждение так называемого культа личности - все это имело чрезвычайно важные последствия для духовной жизни общества. Многим людям, живые и мертвые вернули доброе честное имя, почерневшее в годы сталинского режима. Многие деятели национальной культуры и науки были посмертно реабилитированы: Н.И. Вавилов В.Е. Мейерхольд, Б.А. Пильняк О.Е. Мандельштам, И.Е. Бабель и другие. Настало время исправить несправедливые вердикты работы ряда художников. После долгого перерыва коллекции А.А. Ахматова М.М. Зощенко.
В марте 1953 года была проведена крупная реформа системы культурного лидерства. Государственное управление всеми отраслями культуры было сосредоточено в общереспубликанском министерстве культуры, которое заменило несколько министерств и комитетов - высшее образование, кинематография, трудовые ресурсы, радиовещание и радиоинформация, искусство. Отдел художественной литературы и искусства ЦК КПСС вошел в состав отдела науки и культуры.
П.К. Пономаренко был назначен первым министром культуры, секретарь ЦК партии, ранее занимавший пост министра заготовок. После смены нескольких таких же случайных лиц (Г.Ф. Александров, Н.А. Михайлов) на пост министра культуры была назначена Е.А. Фурцева. Была проведена и реорганизация партийных органов - Отдел науки и культуры был разделён на два.
В деятельности Министерства культуры и Отдела культуры ЦК происходили перемены. Популярными лозунгами стали: «восстановление ленинских норм партийно-государственного руководства» и «преодоление последствий культа личности». Расширялась самостоятельность творческих коллективов, критиковался бюрократизм.
Органы цензора оставались секретными, но очень важными подразделениями в системе культурного лидерства. Фактически, функции цензуры выполнялись редакторами, Министерством культуры, местными партийными органами и отделами культуры исполнительных комитетов советов. Но после прохождения всей редакции, работа не может быть допущена к печати, первое разрешение должно было быть получено от Главного управления литературы и издательского дела, функции которого выходили за рамки защиты государственных и военных секретов. Органы цензуры были обязаны препятствовать публикации и распространению политически вредных произведений, искажающих советскую действительность.
Роль творческих союзов возросла. Съезды художественной интеллигенции стали регулярно собираться. В 1954 году состоялся Второй съезд писателей СССР. В 1957 году состоялся Первый Всесоюзный съезд художников, завершивший оформление Союза художников СССР

. В том же году был созван Второй Всесоюзный съезд композиторов. В следующем году состоялся Первый съезд писателей РСФСР, на котором был создан Союз писателей Российской Федерации. Состоялись всесоюзные встречи строителей и архитекторов, историков.
Расширяя самостоятельность творческих союзов, партийное руководство собиралось возложить на них задачи идеологического контроля.
«Железный занавес» начал разрушаться. Международные культурные связи советской культуры возродились. В 1954 - 1955 гг. Были приняты резолюции о расширении сотрудничества в области культуры с Италией, Францией и Англией. Начиная с 1958 года в Москве проходит Международный конкурс исполнителей имени П.И. Чайковский. Международный фестиваль молодежи и студентов 1957 года способствовал укреплению культурных связей с другими странами. Организованы выставки зарубежных музейных коллекций: Дрезденская галерея, музеи Индии, Ливана, Франции. Выставка произведений Пабло Пикассо в 1956 году приобрела широкую популярность.
Культурная близость общества постепенно исчезла, что способствовало появлению новых тенденций в его духовной и культурной жизни. Появляются различные тенденции неформальной культуры.
Заметной становится молодёжная субкультура. В 1950-е годы в Москве, Ленинграде и других крупных городах появились «стиляги» - чисто советская субкультура, ничего подобного на Западе появиться не могло «хотя бы уже потому, что моделью для стиляг и был тот самый «западный образ жизни», о котором послевоенная молодёжь узнала из трофейных фильмов. Некоторые представители этой молодёжи не желали быть «юными строителями коммунизма», им нравилось смотреть американские фильмы, слушать джаз, включать в свою речь английские словечки и подражать в одежде героям любимых фильмов.» К середине 1960-х годов в стране появляются хиппи и панки. Появилось рок-движение, на первых порах подражательное Западу.
В культуре «оттепельного» периода появились новые тенденции, он приобрел специфические черты, которые отличали его от культуры предыдущих лет. Критика культа личности стала фундаментальным фактором социокультурных изменений, которые повлияли на жизнь всего общества. Это было во времена правления Н.С. Хрущев включил целое поколение интеллигенции в художественную культуру, которая глубоко заявила о себе на рубеже 1950-х и 1960-х годов. Несмотря на цензуру, именно они определяли климат художественного творчества в нашей стране на протяжении всего исследуемого периода.
Театр
Театральная жизнь ознаменовалась открытием двух новых театров: «Современник» и Театра драмы и комедии на Таганке. Их постановки, всегда воспринимавшиеся с определенным подтекстом, были своего рода протестом против надвигавшегося неосталинизма.
По сравнению с литературой театр имел относительно небольшую аудиторию, поэтому этот вид искусства служил своего рода средством выхода из критической напряженности, существовавшей в обществе. Ночью зрители стояли в очередях, чтобы посмотреть спектакли Театра на Таганке, добраться до Современника или Ленинградского Большого драматического театра. Популярные драматические произведения, в которых поднимаются острые социальные проблемы: «Сталевары», «Заседание парткома», «Обратная связь», «Человек со стороны».
Несмотря на некоторую свободу, власть всё же контролировала деятельность театров, что можно увидеть на примере драматического театра им. Моссовета: «Партийное бюро слабо мобилизует коллектив на выполнение стоящих перед ним задач, не ставит на обсуждение партийных собраний основных вопросов производственно-творческой работы театра. В производственно-творческой работе театра имеются серьезные недостатки: в 1951 году театр не выполнил плана по подготовке новых постановок, в 1952 году театром подготовлено только четыре спектакля