Место Эсхила в создании и развитии древнегреческой трагедии

Введение
Античная культура и сохранившиеся памятники искусства до сих пор являются привлекательными для современного человека. Каждый человек, причисляющий себя к ценителям мировой художественной культуры, знаком с древнегреческими вазописцами, скульпторами и архитектурными шедеврами, но помимо этого не стоит забывать о древнегреческой литературе. Удивительно, но до наших дней дошло немало поэм, комедий и трагедий, и – более того – они продолжают занимать немаловажное место в современной драматургии и литературном искусстве.
Древнегреческая трагедия, тем временем, является наиболее интересным предметом изучения, так как свидетельствует о периоде, когда античная культура переживала невиданный ранее подъем, а личность человека перестала быть частью общественного коллектива, встав на путь появления индивидуальности. Для изучения античной трагедии необходимо обратиться к истокам ее появления, а именно к творчеству Эсхила, автора поэм «Прометей Прикованный», «Орестея» и других литературных памятников.
Целью настоящей работы является определение места Эсхила в создании и развитии древнегреческой трагедии. В соответствии с обозначенной целью, в работе решаются следующие задачи: 1) изучить предпосылки и условия появления древнегреческой трагедии; 2) исследовать имеющуюся информацию о творчестве Эсхила; 3) проанализировать произведения Эсхила «Прометей Прикованный» и трилогию «Орестея».
Объект исследования – развитие древнегреческой трагедии; предмет исследования – роль Эсхила в развитии древнегреческой трагедии.
Структура работы состоит из введения, двух глав, заключения и списка литературы.
Глава 1. Возникновение древнегреческой трагедии
§ 1.1. Общественно-политические предпосылки создания древнегреческой трагедии
Жизнь древнегреческого трагика Эсхила пришлась на время значительных преобразований на территории, именуемой сегодня Древней Грецией. В течение VI в. до н. э. в греческих полисах уже оформился и утвердился рабовладельческий строй, что не мешало процветанию ремесел и торговли. Несмотря на кажущуюся стабильность внутренней политики, в это время начали происходить конфликты с соседской Персидской державой, располагавшейся в Малой Азии и успевшей подчинить себе несколько греческих полисов. Эти политические перипетии вошли в историю как греко-персидские войны, среди которых особенно выделялись победы греков при Марафоне (490 г. до н.э.), у Саламина (480 г. до н.э.), при Платее (479 г. до н.э.).
В 500 г. до н. э. начались первые восстания, повлекшие за собой сражения между персами и греками, которые в дальнейшем стали основой для написания древнегреческих литературных произведений. Однако в то время, как некоторые полисы вели активную борьбу против завоевателей, некоторые полисы предпочитали покорное смирение захватчикам, что привело к активной внутренней борьбе между греческими городами. Тем не менее, это не помешало общему настроению патриотического подъема.
В это же время в Афинах усиливается демократическое движение, противоречащее тиранической политике Гиппия Писистратида, который был свергнут в 510 г. до н.э. В дальнейшем это привело к проведению реформ государственного порядка в 408 г., предводителем которых был Клисфен.
В целом это время было периодом начинающегося расцвета аттической культуры, что находило выражение в развитии ремесел, искусств, появлению и расцвета демократии. Эти изменения повлекли за собой и серьезные изменения в общественном строе полисов. Героические подвиги воинов стали предпосылкой к обращению интереса к личности человека и его переживаниям. Происходившие изменения в религиозной и этических сферах VI столетия в условиях становления рабовладельческого государства, выявили новые связи между людьми и новую фазу в отношениях общества и индивида. Кроме того, нельзя не отметить важную роль дионисийского культа, который играл немаловажную роль в складывающейся борьбе рабовладельческого класса против аристократии и ее идеологии: так, тираны (Писистрат в Афинах и Клисфен в Сикионе) выдвигали религию Диониса в противовес местным аристократическим культам.
Таким образом, внешнеполитические конфликты между греческими полисами и персидскими завоевателями, а также междоусобицы между греческими городами, усилившееся демократическое влияние и расцвет жизнеутверждающего дионисийского культа, повлекли за собой возросший интерес к личности человека и, следовательно, привели к усложнению драматических произведений и появлению трагедии.
§ 1.2. Появление древнегреческой трагедии
Справедливо считается, что отцом древнегреческой трагедии является Эсхил, однако такое мнение не в полной мере справедливо по отношению к культурным предпосылкам появления этого жанра. До появления трагедии как самостоятельного жанра древнегреческой литературы, существовала лирика, которая до Эсхила еще не содержала в себе драматических элементов.
Интересная информация о происхождении трагедии содержится в «Поэтике» Аристотеля. Он пишет, что трагедия возникла из «запевал дифирамб» - хоровой песни в честь Диониса. Так, поочередные песни запевал и хора привнесли структурные изменения – запевала постепенно стал актером, а остальные участники стали хором, основой трагического произведения.
Тот же Аристотель пишет о происхождении трагедии из сатировской игры, что обуславливает происхождение термина «трагедия», который связывают с «козлиной песнью». Однако, это предположение, по мнению Тахо-Годи, также является отсылкой к дионисийскому культу, так как Дионис нередко представлялся в виде козла.
Интересной версией также является следующая: Тахо-Годи пишет о элевсинских мистериях, которые изображали распространенный миф о похищении Персефоны у ее матери – Деметры. Драматический элемент этой истории с высокой вероятностью мог повлиять на развитие драматизма и его внедрения в дионисийские дифирамбы. Нельзя также не отметить френетическое происхождение трагедии, заключающийся в традиции заупокойного плача, так как в каждой трагедии содержатся сцены с оплакиванием погибшего героя.
Каким бы ни было истинное происхождение трагедии в том виде, в котором она представляется в зрелых произведениях Эсхила, на протяжении долгого времени она подвергалась различным изменениям. Так, изначально трагедии отличались несложностью сюжета, шутливым стилем, обилием плясовых элементов и серьезной ролью хора. С развитием значения индивидуальности человека изменяется и ее художественное изображение в лирических произведениях: авторы стремятся к большему раскрытию героя, что приводит к уменьшению роли хора и возросшему значению актера.
К сожалению, до сегодняшнего дня не дошло ни одной трагедии предшественников Эсхила

. Имя первого известного трагика – Феспид (VI в. до н. э.); ему приписывается ряд нововведений, однако доподлинно неизвестно ни одно его произведение. По мнению Тронского И. М., его трагедии еще не были драмой в полном смысле этого слова: скорее, это были ответвления хоровой лирики, отличающиеся несколькими параметрами. Во-первых, помимо хора на сцене был представлен актер, который обменивался репликами с хором или его предводителем (корифеем). Интересно, что в зависимости от содержания поэмы, актер мог менять свое обличие, выступая, таким образом, в качестве нескольких персонажей. Во-вторых, хор принимал активное участие в постановке, изображая группу лиц, связанных сюжетной линией с ролями актера. Несмотря на незначительность партий актера, именно он был носителем динамики игры, так как в зависимости от его реплик менялись настроения хора.
Другой представитель трагического жанра – Фриних (511 – 476 гг. до н. э.). Ему приписываются такие трагедии, как «Взятие Милета» и «Финикиянки», что свидетельствует об интересе античных поэтов не только к мифическим сюжетам, но и современным. К сожалению, ни один текст Фриниха не сохранился, однако, можно предположить, что исходя из тематической направленности произведений (взятие Милета и битва при Саламине), основным содержанием трагедии было изображение драматического переживания героя.
Глава 2. Творчество Эсхила и его значение для развития древнегреческой трагедии
§ 2.1. Дошедшие биографические сведения об Эсхиле
Доподлинных сведений о жизни Эсхила сохранилось не очень много. Известно, что поэт родился в 525 г. до н. э. в знатной аристократической семье, которая принимала непосредственное участие в войнах с персами. Активное участие родственников в политической жизни оказало влияние на становление личности Эсхила – он и сам принимал участие во всех главных боях греко-персидских войн: битвах при Марафоне, при Саламине, при Платеях. Исходы этих сражений укрепили его убеждение в превосходстве демократического строя Афин над монархическим принципом, который лежал в основе персидской деспотии, что очень хорошо проявилось в дошедших трагедиях.
Большую часть своей жизни он провел при дворе Гиерона. Тахо-Годи пишет, что причиной его жизни в Сицилии стало изгнание его из Элевсина в 472 г. до н.э., однако причины этому неизвестны. По одной из версий, изгнание стало следствием неудачи в поэтическом состязании с Софоклом; по другой – разглашение тайн Элевсинских мистерий. Однако, источников, проливших свет на его участие в политической или государственной жизни, не существует.
Известно, что поэт стал довольно рано писать драматические произведения, благодаря чему исследователи насчитывают 70 трагедий, 20 сатировских драм, большинство из которых либо не дошли до нас, либо сохранились в качестве фрагментов.
Несмотря на активное участие Эсхила в военных действиях, он не просто стал автором множества произведений, но и произвел значительные изменения, которые позволили сделать древнегреческую трагедию не просто развлечением или ритуальным действием, но остроактуальными произведениями, которые можно назвать орудием политической пропаганды, по мнению Радцига С.И..
§ 2.2. Общая характеристика трагедий Эсхила
Главным нововведением Эсхила в написании трагедий сталоВведение

в повествование второго актера. Как было сказано ранее, до Эсхила трагедия являлась преимущественно хоровым произведением, при котором существовал лишь один самостоятельный актер. Решение ввести второго актера позволило усилить драматический характер произведения. Так, участие двух актеров на одной сцене позволило сократить партии хора и расширить диалог, вывести его за пределы общения героя со всем хором либо с его предводителем. Так, до Эсхила рассказ актера велся преимущественно относительно происходящих событий за сценой, что впоследствии обуславливало лирические излияния хора. Второй актер, в свою очередь, становился самостоятельным носителем внутреннего конфликта, что позволяло противоставлять друг другу противоположные силы, и характеризовать одно действующее лицо его реакцией на сообщения или поступки второго. Однако, в полной мере возможности использования второго актера проявились лишь в поздних произведениях Эсхила – в ранних произведениях всё ещё очевидна чересчур важная роль хора, преобладающая над диалогом актеров.
Второе важное нововведение Эсхила – роскошные костюмы актеров, масок, котурнов и живописной сценической обстановки. Так, в лексической энциклопедии «Ономастикон», созданной Юлием Поллуксом во второй половине II в. н. э. говорится о техническом оснащении постановок по трагедиям Эсхила: «Применяется полукружие для показывание отдаленных от города местностей или лиц, плывущих по морю, подобно строфию, на котором являются обожествленные герои или лица, погибшие в море или на войне. По Хароновым лестницам, находящимся у входов на места для зрителей, выходили призраки. А подъемные машины находятся на сцене для появления речных божеств и других подобных им существ; они находятся около ступеней, по которым всходят Эринии…».
В создании трагедий Эсхил обращается преимущественно к героическим сказаниям, которые были хорошо известны гражданину полиса. Он сам называл свои трагедии «крохами от великих пиров Гомера», говоря о всей совокупности произведений, приписываемых Гомеру.
В его ранних трагедиях всё ещё ощутимы элементы традиционного мировоззрениями, которые переплетаются с установками, порожденными демократической государственностью. В своих трагедиях он подчеркивает свою веру в существование божественных сил, которые оказывают влияние на человека и расставляют ему ловушки. Однако при этом в его трагедиях можно уследить, что боги также не обладают безграничной властью, вследствие чего выдвигается момент личной ответственности человека за выбранное им поведение. Интересно, что в особенности поэта привлекает личность, по какой-либо причиной неспособная справиться с трудностями, ввиду чего единственную опору она находит в коллективной силе. Так происходит, например, в трагедии «Умоляющие», где один из героев обращается к народу чтобы решить сложный вопрос о принятии под покровительство Данаид