Культура европейского средневековья: синтез христианства античного наследия и варварства.

Введение

Эпоха Средневековья охватывает около 1000 лет: от падения римской империи (476 г.) до начала буржуазных революций в XVII веке. Это намного больше, чем все остальные периоды в истории развития культуры. Несмотря на это, деятели культуры Возрождения и Просвещения объявили Средневековье варварским, «темным и мрачным».
Между тем, именно этой эпохе человечество обязано таким выдающимся достижениям, как изобретение книгопечатания, механических часов и водяных мельниц и прочие. А также такому великому наследию, как средневековая архитектура.
Х век был для Запада особенно мрачной порой. Войны, разбои, голодные годы, пожары плодили суеверия. Сама церковь, пришедшая в упадок, забыла, казалось, о своем назначении. Но вот прошел 1000 год, а конец света так и не наступил. В неодолимом порыве воскресшей веры народ предпринимает дальние паломничества к святыням веры Христовой.
К концу XII века христианский мир пробудился благодаря решительным сдвигам в образе мыслей и духовном строе к новой жизни, вступив в эпоху своего рода первого ренессанса.
Новый характер понимания связи теоретического знания и практической деятельности повлек за собой радикальные изменения важнейших технологий.
Актуальность данной работы заключается в том, что через культуру Средневековья мы можем проанализировать мировоззрение и культуру повседневности средневекового общества. Кроме того, основы средневековой архитектуры очень часто встречается и в современной архитектуре, то есть сам стиль актуален и не забыт.
Средневековье - это время открытий и изобретений в области литературы, архитектуры и техники, которые повлекли за собой значительные изменения в жизни общества.
Целью нашей работы является рассмотрение культуры эпохи Средневековья как синтеза христианства, античности и варварства.
Для достижения поставленной задачи были обозначены следующие задачи:
обозначить особенности развития средневекового общества;
выявить влияние христианства на средневековую культуру;
выявить влияние античного мировоззрения на средневековую культуру;
определить особенности городской средневековой культуры;
дать характеристику особенностей готического стиля искусства;
дать характеристику особенностей ромаского стиля искусства.

ГЛАВА I. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ЭПОХИ СРЕДНЕВЕКОВЬЯ
§1. Укрепление и распространение христианства

Не все периоды Средневековья был одинаково «средневековыми», на разных этапах оно по-разному выявляло свою сущностную характеристику. В раннем Средневековье (V-Х вв.) сильны элементы античной культуры, весьма своеобразно переплетающейся с духовной культурой варварских племен. На стадии зрелого Средневековья (XI-XIII вв) вырисовываются и утверждаются собственно средневековые формы социальной и духовной жизни, делающие Средневековье особой исторической эпохой, отличной от предшествующих и синхронно присутствующих также на Востоке. И, наконец, позднее Средневековье (XIV-XVI вв.) – постепенное угасание и переход к ценностям Нового времени. [8, с. 59.]
Средневековье развивалось на основе феодальной собственности, основанной на личной и поземельной зависимости крестьян от феодалов, присваивающих их труд в различной форме: натура, рента, договор. Средневековое общество – закрытое по своему типу – характеризуется жесткой сословно-иерархической структурой, пронизанной сверху донизу сословной замкнутостью и отношениями вассального служения. Его развитие идет в условиях бесконечных войн и междоусобиц, в обстановке постоянных мятежей, восстаний и массовых эпидемий. Все это несло голод, разрушения, смерть и ощущение трагизма человеческой жизни. [4, с. 152.]
В многообразной и противоречивой атмосфере эпохи ее духовной осью становится христианство, которое влияло на все стороны жизни, на духовные приоритеты и устои общества.
Христианские идеи любви и добра начали распространяться еще в Римской империи в I-II вв н.э., становясь постепенно все более массовыми и влиятельными. Именно через них идет процесс формирования образа Бога как воплощения высокой нравственной силы. Но когда в конце IV в. н.э. христианство было провозглашено официальной идеологией государства, обязательной для всех, оно, фактически, начинает подменять юридические законы идеями. А идеи в отличие от законов – нечто неосязаемое и допускающее разные толкования. Отсюда и вся история христианства – история борьбы официальной церковной идеологии с отклонениями от нее (ересями, сектами, богоборцами). И эта борьба, как нам демонстрирует вся мировая история и, прежде всего, история средневековой Европы, приобретает безнравственный, тоталитарный, глубоко трагический характер, нанося большой ущерб обществу и причиняя глубокие страдания людям. [8, с. 60.]
Тем не менее, христианство совершало великий синтез, наследуя и преобразуя интеллектуальные завоевания предшествующих эпох, идеи и образы различных религий Ближнего Востока, традиции греко-римской философии.
Если античное мировоззрение базировалось на убеждении в извечный порядок Космоса и человеческий разум, который способен познать его законы и направить свою деятельность на упорядочение земного мира, то христианство, утверждая Бога как творца мира и демиурга, господствующего над ним, как некую духовную сущность, приложило нравственный идеал в образе Иисуса Христа богочеловека, полного сострадания к людям и добровольно принявшего сметь во имя искупления грехов человечества. [4, с. 152.]
Христианский образец человека – человек глубоко религиозный и потому нравственный. Христианская доктрина учит, что земная жизнь - страдание и, следовательно, зло. Но в то же время страдание – благо, так как через него очищается и духовно возвышается человек, осознавая себя личностью. [8, с. 60.]
Огромную роль в распространении религиозного мировоззрения как на Западе, так и Востоке, играл институт монашества. Максимально приближенная к христианскому идеалу аскетизма, самоотреченной любви к Всевышнему и ближнему, организация монастырской жизни позволила не только добиться значительных успехов в области ведения хозяйства, о чем достаточно широко известно, но и превратить монастыри в подлинные центры средневековой культурной жизни, образования, воспитания, науки. [2, с. 154.]
Благодаря просветительской деятельности монастырей, Европа вышла из Средневековья не только христианизованной, но и подготовленной к дальнейшему развитию культуры.
По мере успехов в хозяйственной жизни, расширения торговых оборотов, восстановлении и роста городов стали возникать светские школы, которые в XI-XII вв. постепенно преображались в университеты. В Париже в XII в. начинает функционировать знаменитая Сорбонна, в Англии – Оксфордский и Кембриджский университеты, в XIV в. – возникает университет и в Праге.
В составе университетов четыре факультета: богословский, медицинский, юридический и самый популярный среди них – факультет семи свободных искусств, где изучали грамматику, риторику, диалектику, геометрию, арифметику, историю, литературу. Во всех университетах Европы преподавание велось на латинском языке. Это был единый язык культуры, рано понятный всем живущим в разных странах Европы. [2, с. 154.]
Мистический, религиозный характер средневекового искусства определял его глубокий символизм. Поскольку все создано Богом и полно тайного смысла, то активно развивается символика явлений, животных, растений, чисел, камней, - всего, что воплощает знаки божественной воли: голубь – символов Святого Духа, агнец – Иисус и т.д. любая вещь была бы бессмысленной, если бы ее значение исчерпывалось утилитарной функцией и внешней материальной формой. Высшее выражение смысла всех вещей виделось только в Боге. На этом основании в течение веков вырастала сложная символика художественных образов.
Второй важнейшей особенностью средневекового искусства является аскетизм. В первые века христианами был даже выдвинут тезис о телесном уродстве Христа, прошедшего через земное существование. Все материальное считается греховным и недостойным изображения. Предметом изображения могло быть только Божественное, высшее духовное начало в природе и человеке. [8, с. 61.]

§2. Городская культура

Эпоха Средневековья дала нам большое количество технических изобретений. Высок был социальный статус инженерии, занятий механическими искусствами и физического труда.
Происходит углубление специализации ремесел, совершенствуется ремесленная техника. В горном деле используются водоотливные насосы и подъемники, повышавшие производительность труда горняков.
Совершенствуется добыча и обработка металлов. От сыродутной печи плавильная печь переходит к доменной, позволяющий плавить металл при более высокой температуре, что привело к изобретению чугуна. [1, с. 32.]
Появляются ветряные и водяные мельницы благодаря изобретению кривошипа и маховика - тяжелого махового колеса, позволяющего выравнивать неравномерное усилие двигателя, придавая равномерность вращению.
Ткацкое ремесло набирает оборот в связи с изобретением вертикального ткацкого станка. Усложняются и становятся более эффективными технологии в выделке суконных тканей. В сукноделии и ткачестве активно используется самопрялка. [6, с. 54.]
В сельском хозяйстве были внедрены тяжелый колесный плуг, который опрокидывал вбок поднятый пласт земли и упряжка, дававшая возможность лошади не сдавливать шею. [1, с. 32.]
Гутенберг изобретает печатный станок и создает подвижные литеры, которые могли долгие годы служить для набора совершенно разных книг и изготавливает печатную форму-матрицу для составления текстов из заранее отлитых литер. [6, с. 54.]
Важным элементом художественной культуры было литературное творчество. Высокого развития достигает Средневековья устная поэзия. Лучшими образцами ее являются произведения героического эпоса Англии и Скандинавии

. Крупнейшее произведение героического эпоса Англии «Поэма о Беовульфе», созданная около 700 г. и повествующая о ратных подвигах мужественного, справедливого и бесстрашного витязя Беовульфа. [7, с. 176.]
Памятник скандинавского эпоса - «Старшая Эда» представляет сборник древненорвежских и древнеисландских песен и сказаний о героях. Эти произведения исполнялись певцами-музыкантами.
Весьма важный элемент устного творчества - саги, сохранившие память народа о действительных исторических событиях(«Сага о Ньяле», «Сага об Эгиле», «Сага об Эрике Рыжем» и др.).
Еще одно крупное направление художественного творчества - рыцарская литература, получившая повсеместное развитие в период Классического Средневековья, в условиях феодальной раздробленности. Героем ее былвоин-феодал, совершающий подвиги. Наиболее известны «Песнь о Роланде» (Франция), рыцарский стихотворный роман «Тристан и Изольда» (Германия), «Песнь о Нибелунгах» (Германия), «Песнь о моем Сиде» и «Родриго» (Испания) и другие. [2, с. 155.]
Весьма значительным явлением в литературном творчестве средневековой Европы была поэзия вагантов (от лат. vagari - бродить), родиной которой считается Франция. Вместе с появлением нецерковных школ в XII в. и возникает данная субкультура - в форме поэтического творчества учащихся этих школ, бродивших по городам и весям. Особенностью творчества вагантов была его яркая антиклерикальная направленность, что, безусловно, вызывало ответные репрессивные меры со стороны церкви. [8, с. 62.]
К западноевропейской рыцарской литературе относится и распространенная рыцарская лирическая поэзия, воспевавшая образцы верности даме сердца, ради которой рыцари подвергали себя всевозможным испытаниям с риском для жизни. Поэты-певцы, прославлявшие в своих песнях рыцарскую любовь, в Германии назывались миннезингерами (певцы высокой любви), на юге Франции - трубадурами, а на севере страны -труверами. Их поэзия отражает понятие рыцарской доблести, чести, уважения к женщине. [2, с. 155.]
Особенно ярко все эти качества проявились в куртуазной культуре. Именно в ней формируется кодекс рыцарской морали: благородство, верность, великодушие, бескорыстие, щедрость, самоотверженное служение Даме, любовь к которой возвышает душу и облагораживает нравы.
Этика рыцарства не соответствовала обычаем и нравам эпохи. Напротив, она им противостояла. Более того, идеалы куртуазности явились своеобразным протестом против далеко не поэтической действительности. То есть, здесь не интересы рыцарства, а более широкие и передовые воззрения эпохи. Вот почему они не утратили значения по сей день. [7, с. 176.]
С развитием городской культуры связано творчество жонглеров (Франция) и шпильманов (Германия), которые выступали в XI—XII вв. на площадях городов как актеры, акробаты, дрессировщики, музыканты и певцы. Среди шпильманов (spilman - букв. игрец) можно было встретить и небогатого рыцаря, и школяра, и подмастерья. [2, с. 155.]
Одной из основных форм театрального искусства был церковный театр. Приблизительно с XI в. во время литургии в храмах стали разыгрываться драматические религиозные сценки, основанные на библейском сюжете, называемые мистериями. В XIII в. эти действа стали выноситься на площади перед храмом. Участники представлений были горожане. По ходу представления появились различные импровизации, включавшие сценки из обыденной жизни, которые получили название фарса. Позднее фарсом стали называть самостоятельную форму средневекового сатирического, юмористического, зачастую фривольного содержания спектакля, персонажи которого представляли определенные социальные типы. [8, с. 62.]
Одновременно широкое распространение с XIII в. получает особый жанр драмы в стихах - моралите, назидательной аллегорической пьесы, персонажи которой были олицетворениями добродетелей и пороков.
Уже в XIV в. в культурной жизни европейских стран возникают новые тенденции, проявляющиеся в усилении интереса к человеческой личности, реалистическому отображению действительности. Особенно эти тенденции стали заметны в культуре средневековой Италии. Приближался новый период в культурном развитии Западной Европы - Ренессанс. [2, с. 157.]
ГЛАВА II. ИСКУССТВО ЭПОХИ СРЕДЕНВЕКОВЬЯ
§1. Романский стиль

Впервые термин «романский, romanico» использовал французский ученый-медиевист Де Комон в 1824 году для характеристики искусства XI-XII вв. в Центральной Европе: он не подчеркивал этим и даже не подразумевал свободное рождение форм от древнеримского искусства и не проводил аналогии с параллельно проходившим процессом формирования и развития романских языков.
Хронологические рамки романского искусства охватывают период 100-1150 гг. для Франции, а для прочих европейских стран растягиваются до первых десятилетий XIII в. [3, с. 51.]
Наиболее значимой особенностью романики было невероятное оживление строительной деятельности, захватившее Европу и ставшее возможным в силу демографических и экономических показателей после 1000 г. Происходит сложение новых центров городского типа и возрождение старых городов, усиливается торговый обмен. В этих условиях очень важна была роль империи, феодальной знати, папства и религиозных орденов. [4, с. 153.]
Романский стиль возник в результате синтеза остатков художественной культуры Рима и варварских племен. На первых порах это был прароманский стиль.
В конце прароманского периода элементы романского стиля смешивались с византийскими, с ближневосточными, особенно сирийскими, также пришедшими в Сирию из Византии; с германскими, с кельтскими, с чертами стилей других северных племен. Различные комбинации этих влияний создали в Западной Европе множество локальных стилей, которые получили общее имя романского, в значении «в манере римлян». [7, с. 175.]
Для романских построек характерно сочетание ясного архитектурного силуэта и лаконичности наружной отделки - здание всегда гармонично вписывалось в окружающую природу, и поэтому выглядело особенно прочным и основательным. Этому способствовали массивные стены с узкими проёмами окон и ступенчато-углублёнными порталами. Такие стены несли в себе оборонительное назначение.
Выдающимся достижением архитекторов романского периода была разработка зданий с каменными вольтами (арочными поддерживающими конструкциями). Главной причиной для разработки каменных арок была необходимость замены легко воспламенявшихся деревянных перекрытий пра-романских зданий.Введение

вольтовых конструкций привело к всеобщему использованию тяжелых стен и столбов. [3, с. 52.]
Именно городская среда могла приложить главную форму романской архитектуры – церковь или собор, выходящие своим фасадом, как правило, на площадь, центр экономической и социальной жизни города. Грубоватый, устойчивых пропорций, храм представлял собой активный элемент организации пространства: крестообразный план, три или пять нефов, трансепт и абсида. Собор получил свои характерные элементы в составе полуциркульной арки, сводчатого перекрытия, крестового или полуцилиндрического по своей конструкции, и четко выверенного распределения нагрузки по мощным столбам, подпружным аркам и стенам в качестве контрфорсов. [4, с. 154.]
Романские здания в основном покрывались черепице в форме «рыбье чешуи», что очень удобно в местности с дождливым климатом. Толщина и прочность стен были главным критериями красоты постройки. Суровая кладка из предварительно обтесанных камней без последующей облицовки создавала характерный, несколько мрачный образ, но украшалась вкраплениями кирпичей или мелкими камнями другого цвета. Для утепления и в целях безопасности оконные проемы делались очень небольшими и поднимались как можно выше над землей. Поэтому внутри здание было погружено в полумрак. Широко использовались винтовые лестницы. Деревянные стропила крыши изнутри оставались открытыми. [8, с. 64.]
Наружные стены соборов украшала каменная резьба. Она состояла из растительного и зооморфного орнамента. Использовался скульптурный декор, четко подчинявшийся архитектуре. В ее сюжетах самым причудливым образом смешивались библейские. Языческие, фольклорные и экзотические мотивы. Стены собора изнутри сплошь покрывались росписями, до наших дней не сохранившихся. Использовалась также мраморная инкрустация и мозаика для украшения апсид и алтарей. [4, с. 154.]
В развитии романской архитектуры определяющую роль сыграло сильно выросшее могущество монашеских орденов, особенно бенедиктинского и клюнийского. Монастырь включал, помимо храма, целый комплекс построек, предназначенных для молитвы и повседневной жизни.
Если настоятелем монастыря был аббат, он назвался аббатством. Вокруг внутреннего двора, или клуатра, который находился обычно к югу от церкви и где имелись общий колодец и садик, располагались зал капитула (там проходили все совещания, важные для монастыря), покои настоятеля, дормиторий (общая спальня монахов), рефекторий (трапезная) с примыкавшей кухне; имелись также помещения для послушников, гостей, больных и хозяйственные службы.
Монастыри, особенно клюнийского ордена, помогали паломникам, шествовавшим в Сантьяго де Компостелу и Рим; вдоль паломнических маршрутов строились церкви примечательно сходного типа – с кольцевым обходом позади алтаря в абсиде и радиально расположенными капеллами.
Важными примерами являются знаменитое аббатство Клюни в Бургундии, аббатство Фонтенэ и итальянские аббатства Сант-Анджело ин Формис близ Капуи и Кьяравалле дела Коломба в Эмилии. [3, с. 53.]
Романское искусство не было однородным. В разных областях Европы четко прослеживаются различия, и присутствует региональная специфика. Однако была общность христианской идеологии, использование «романских» архитектурных элементов: куполов, полуциркульных арок, массивных стен и башен, балиликальных построек