Искусство продвижения творческих проектов

Введение

Музыкальная индустрия изменилась. Платформы цифрового распространения, продвижения музыки и совместного использования привели к полному переосмыслению работы музыки - новым способам прослушивания, новым способам создания, новым способам делиться.
Конечно, есть еще мейнстрим. Но настоящие изменения происходят сейчас именно для независимой музыки. Создатели имеют больше инструментов и свободы, чем когда-либо. Рост DIY маркетинга и цифровой дистрибуции открыл гигантские двери для независимых художников. Поддерживать огонь успеха может быть непросто, когда кажется, что дела никуда не денутся. [2]
Нет ничего лучше, чем чувство удовлетворения, которое ты получаешь, когда делишься своей работой с другими людьми. Сложная задача - превратить это удивительное чувство в постоянную работу на полную ставку. Но это не так сложно, как кажется.
Благодаря твердому музыкальному маркетинговому плану и некоторым советам по саморекламе, сделать музыку устойчивой карьерой не является неразрешимой задачей.
Данное исследование может быть использовано как руководство по саморекламе научит вас основам правильного продвижения вашей музыки. Объектом исследования является продвижение творческих проектов, а предметом исследования является продвижение музыкальных проектов.
С учетом специфики исследования, написано оно будет максимально простым, понятным языком, с использованием современных терминов.
Начало продвижения проекта обеспечивает значительную часть успеха рекламной кампании, поэтому является наиболее важной частью. Вот почему мы нашли время, чтобы объяснить, как это сделать правильно. Это пошаговое руководство позволит превратить хобби и увлечение в полноценную музыкальную карьеру, приносящую доход.[8]

Глава 1. Обзор способов продвижения творческих проектов

Идея проведения кампании по продвижению музыки вселяет страх в сердце многих, но на самом деле у вас больше возможностей для продвижения своей музыки, чем вы думаете. Некоторое хорошее планирование, настойчивость и здоровая доза терпения - все, что требуется. Независимо от того, являетесь ли вы музыкантом, продвигающим свой проект, лейблом, занимающимся продвижением своих релизов, или начинающим пиарщиком, выполните следующие пять шагов, чтобы собрать выигрышный рекламный толчок.[6]
Продвижение музыки - это большой бизнес. Вот типичный сценарий в звукозаписывающей компании:
Вы, артист записи, подписали контракт на запись с крупным лейблом. Пластинка делает ваш альбом и отправляет его дистрибьютору, который продает его в магазины. Затем лейбл начинает массовое продвижение вашей музыки. Это рекламное усилие требует много работы многих людей. Вот краткий список того, что участвует.
• Маркетинг. Маркетологи создают рекламу и рекламу для вашего альбома и туров, создают обложки для обложки альбома, делают рекламные видеоролики, демонстрируют в магазине, получают рекламные товары, такие как футболки или шляпы с вашим именем и многое другое. ,
• Продвижение: эти люди несут ответственность за то, чтобы ваша музыка воспроизводилась по радио - что по сути является общей целью программы, потому что, если вы сможете достаточно поиграть по радио, вы продадите больше записей, увидите больший спрос на концерты, и каждый зарабатывает больше денег.
• Продажи. Продавцы - это те, кто доставляет вашу музыку в музыкальные магазины, где она может быть продана. Помните, что если вы не пишете свои собственные песни, продажи альбомов (вместе с гастролями) - ваш хлеб с маслом.[4]
• Развитие артистов. Поскольку некоторые артисты продают больше записей после гастролей и исполнения своей музыки вживую, существует необходимость в «поддержке туров», которую обеспечивают люди звукозаписывающего лейбла, отвечающие за развитие артистов. По определению, «поддержка тура» - это сумма денег, которую вы теряете во время тура. Другими словами, если вы стоите 80 000 долларов, чтобы отправиться в тур, а вы зарабатываете 50 000 долларов, вам потребуется 30 000 долларов на поддержку тура. Под развитием артистов мы подразумеваем проведение промо-акций в городах, где вы будете гастролировать, и убедитесь, что в местных музыкальных магазинах есть ваша музыка. Большинство звукозаписывающих лейблов не желают оказывать поддержку в туре, если ваша музыка не попадает в музыкальный жанр, подходящий для таких расходов. Некоторые виды музыки продают больше записей, когда артисты гастролируют, а некоторые нет. В любом случае, в наши дни нормой является то, что поддержка тура возмещается из ваших лицензионных платежей. Это означает, что вы все еще платите за это самостоятельно.
Но в мире продвижения музыки это только царапает поверхность.

В безумно конкурентной музыкальной среде 2018 года поиск творческих способов эффективного продвижения вашей музыки важнее, чем когда-либо. Поскольку больше музыки записывается, производится и выпускается, чем в любой другой момент истории человечества, большинство артистов просто не могут распространять свой альбом и надеяться, что их музыка в конечном итоге найдет аудиторию

. Сегодня мы выделяем пять ярких примеров продвижения музыки, чтобы вдохновить вас, если вы художник, ищущий способы, чтобы ваша музыка была услышана.
Охота на мусор Шаки Грейвса SXSW
В этом году на SXSW артист альт-фолка порадовал / расстроил поклонников общегородской охотой на мусор. Алехандро Роуз-Гарсия, человек, стоящий за Shakey Graves, создавал микстейпы и скрывал их, спрятал их в кассетные плееры вокруг Остина. Чтобы найти записи, фанаты должны были начать квест, наполненный особыми подсказками и проблемами. Тем, кто нашел записи, были предоставлены бесплатные билеты на закрытое шоу и возможность послушать его новый альбом раньше всех.
Виртуальный мир Candy Claws
Продвижение альбома с мировым туром требует огромных денег и работы, так почему бы не сделать это онлайн? Это именно то, что Ft. Collins, Colorado, мечта поп-группы Candy Claws, была сделана еще в 2009 году. Группа организовала интервью, функции и премьеры песен в блогах по всему миру и назвала это «виртуальным мировым туром». Это прекрасный пример того, как художник может творчески творчески продвигать свою музыку бесплатно. Все, что нужно, это немного подумать и спланировать.[10]
Одиночная кампания Uber Surge для яхт
Наш следующий пример блестящего музыкального маркетинга показывает, как создание эксклюзивной музыки в течение короткого периода времени может помочь создать ажиотаж вокруг музыки артиста. В 2015 году группа психологического танца Yacht каким-то образом сделала так, что их новый сингл «L.A. Играет сама», когда фанаты Uber достигли пиковых цен в Лос-Анджелесе. Сингл был позже доступен для поклонников в нерабочее время, но трюк помог продвинуть песню и установить связь между отношениями группы с технологиями.
Интерактивный комикс Avicii для Instagram
Покойный продюсер и DJ Avicii приняли участие в Instagram в 2015 году для продвижения своего альбома Stories. Но вместо того, чтобы просто опубликовать несколько рекламных картинок для альбома, он привлек команду для создания блестящего комикса «выбери свое собственное приключение», который позволит фанатам исследовать каждую новую песню в увлекательной интерактивной форме. В зависимости от выбора, который фанаты сделали на каждой «странице» интерактивного комикса, история, связанная с каждой песней, часто приводила к новому окончанию и опциям для новых историй.
Кампания 3D-печати и дополненной реальности Health
В 2015 году группа Health выпустила 3D-печатную / управляемую приложением физическую интерпретацию своего сингла «Dark Enough». Ну, я думаю, вы можете назвать это скульптурой, вроде как виниловая пластинка в том, что аспекты его структура и форма диктовали способ, которым он производил звуки, за исключением того, что эта штука была намного круче, потому что она включала лазеры. Пользователи могут управлять скульптурой, держа смартфон или планшет с активированным над ней приложением. Health работал с технически подкованным стартапом, создавая приложение и скульптуру, которую группа называет «тотемом».

Глава 2. Привлечение средств с помощью краудфундинга на примере кампании группы IAMX

ФИНАНСИРОВАНИЕ ПРОЕКТОВ
Найти финансирование для музыкальных проектов может быть сложно, но возможности есть. Мы надеемся, что следующая страница покажет вам, где искать и немного упростит навигацию по множеству доступных вариантов финансирования. Где можно найти финансирование проекта? Основными источниками финансирования проектов для музыкантов являются Фонд PRS for Music и британские художественные советы (художественный совет Англии, Creative Scotland, художественный совет Уэльса, художественный совет Северной Ирландии). Художественные советы предлагают множество различных схем финансирования, ниже приведены несколько примеров грантов, которые охватывают музыкальные проекты и открыты для всех:
• Художественный совет Англии - Гранты на искусство
• Art Council Wales - Художественные гранты для творческих профессионалов
• Creative Scotland - Открытое финансирование. Конкретные гранты будут иметь разные правила, но можно искать финансирование для помощи в исследованиях и разработках, создании новых рабочих мест для производства или гастролей, обучении, наставничестве и постоянном профессиональном развитии, а также развитии бизнеса и рынков. Фонд PRS for Music полностью ориентирован на музыку, а также предлагает различные схемы для артистов и групп всех жанров. [6]
Одним из примеров является фонд Momentum Music, который предлагает гранты в размере 5–15 тыс. Фунтов стерлингов для артистов и групп, которые смогут выйти на новый уровень своей карьеры. Стоит также взглянуть на схему BPI Music Growth Export. Помощь музыкантам Великобритании также предлагает возможности финансирования начинающим артистам, которые уже оказывают влияние в своей области. Наши текущие возможности можно найти здесь.
Для получения дополнительной информации о финансировании Arts Council England предоставляет руководство «Другие источники финансирования», в котором перечислены другие организации, финансирующие искусство, или вы можете воспользоваться нашим собственным «Помощь музыкантам в Великобритании»