Графический дизайн, специфика "Digital Arts”
Введение
Сегодня графический дизайн является одним из наиболее перспективных направлений. Сложно найти сферу жизнедеятельности, где он бы уже не применялся и не был задействован. Афиши в кинотеатрах, объявления в магазинах, надписи в транспорте, плакаты на улицах и обычные баннера рекламы – все это содержит в себе графический дизайн.
Современный графический дизайнер в своей работе должен уметь использовать языки программирования Perl, JavaScript, PHP, уметь работать с Photoshop'ом, разбираться в текстовых кодировках, знать языки разметки (HTML и XML). Для упрощения знакомства со сферой графического дизайна, а также предоставления постоянной помощи в этой сфере, специалистами создаются масштабные ресурсы освещения искусства графического дизайна, его особенностей и специфики. Одним из таких является популярный онлайн-ресурс Digital Arts. Однако постоянное обновление сайта и его многоплановость могут предоставлять проблемы для начинающих пользователей. Актуальность реферативной работы объясняется необходимостью научного объяснения особенностей современного графического дизайна на примере научных работ исследователей этой темы, а также в научном объяснении специфики работы ресурса Digital Arts.
Целью реферата является выявить особенности современного графического дизайна и определить специфику ресурса Digital Arts. Для реализации цели необходимо выполнить следующие задания:
Найти и изучить литературу по выбранной теме.
Выявить особенности современного графического дизайна.
Определить специфику ресурса Digital Arts.
В работе будет использовать метод изучения научной литературы для обработки уже существующих научных исследований на тему графического дизайна. Метод контент-анализа будет использоваться для детального изучения построения и информационного наполнения ресурса Digital Arts. Метод описания предусматривает изложения полученных результатов в ходе написания реферативной работы.
Для написания работы был изучен ряд научных работ по выбранной теме. Так, основы современного дизайна изучали Е. Павловская, Т. Игошина, Г. Лола и другие. Историю становления и развития графического дизайна в России изучали В. Власов, В. Курушин, Р. Овчинникова и другие.
Структура работы. Реферат состоит из вступления, двух глав, выводов, списка использованной литературы.
Во вступлении будет рассмотрены актуальность научной работы, ее цель, задания, степень исследования темы изучения среди других исследователей, методология и структура.
В Главе I «Современный графический дизайн» будут рассмотрена терминология современного графического дизайна и его главные особенности.
В Главе II «Онлайн-сервис Digital Arts» будет изучено развитие ресурса Digital Arts, а также специфика его работы.
Выводы состоят из обобщений результатов всей работы.
Список использованной литературы имеет перечень всех использованных источников во время исследования и написания работы. Насчитывает 9 источников.
Глава I. «Современный графический дизайн»
1.1 Терминология «графического дизайна»
Сегодня графический дизайн рассматривают в двух контекстах. Первый предусматривает дизайн-графику как деятельность, востребованная жизнью и отвечающая современным потребностям человека. Это подтверждено очевидными успехами в практике дизайна, о чём свидетельствует увеличения числа выставок, выпуск большого количества альбомов иллюстраций оригинальных дизайн-объектов.
Другая позиция указывает на кризисное состояние, сложившееся в художественно-проектной деятельности графического дизайна, несмотря на расширение пространства решаемых задач. Одной из причин столь противоречивых оценок является недостаточная освещённость теоретико-методологических вопросов дизайн-графики в связи с тем, что практика графического дизайна опережает его теоретическое осмысление [6, с. 188].
По мнению В. Курушина, графический дизайн представляет собой специфическую область художественно-проектной деятельности, которая направлена на создание визуальных сообщений, распространяемых с помощью средств массовой коммуникации. Эта отрасль дизайна молода, официальной датой ее рождения принято считать 1964 год, когда состоялся Первый конгресс Международного общества организаций графического дизайна ICOGRADA.
Графический дизайн во многом отличается от «вещного» дизайна, задача которого – сделать удобным и красивым то, что окружает человека в повседневной жизни. В этом направлении работают многие специалисты: художники-конструкторы автомобилей, станков, механизмов, разработчики бытовой техники, проектировщики мебели, создатели моделей одежды, обуви, работники аналогических профессий. Таких специалистов принято сейчас называть дизайнерами (дизайнер-конструктов, дизайнер-колорист, дизайнер-визажист, дизайнер причесок, дизайнер-модельер, ландшафтный дизайнер, дизайнер интерьера, дизайнер-стилист и так далее) [4, с. 10].
Графический дизайн отличается от «предметного» конструирования тем, что он связан с художественным проектированием мира информации. Современный дизайнер-график – это специалист творческой профессии, который не только владеет методами «информационного проектирования», но и является истинным художником, смело использующим средства изобразительного искусства в своей работе. Нередко произведения графического дизайна называют «визуальными креативами», а их авторам принадлежат такие же права, как и создателям произведений искусства, науки и литературы. Работы лучших дизайнеров-графиков, имея ярко выраженный информационный характер, в то же время обладают несомненно эстетической ценностью и достойны самой высокой искусствоведческой оценки. По сути, графический дизайн является самостоятельным направлением современного прикладного искусства [4, с. 11].
Современный графический дизайн используется в рекламе, издательской деятельности и печати, кино, телевиденье, компьютерном и электронном деле, сфере связях с общественностью и других областях средств массовой информации. Иногда его называют даже коммуникационным дизайном
Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы
.
Средствами графического дизайна создаются визуальные сообщения самой различной сложности и назначения – от краткого рекламного объявления до многостраничного печатного издания, от небольшого люминесцентного указателя до огромного светового информационного табло. Для этого используются традиционные средства печати, компьютерная техника и другие современные электронные средства отображения информации.
Подготовка информационных сообщений методами графического дизайна производится с помощью графических образов. С их помощью вырабатывается представление о каком-либо объекте, явлении или процессе реального мира. Графические образы, скомпонованные в единое целое, должны подталкивать зрителя к тем умозаключениям, которые нужны создателю информационного сообщения.
Таким образом, дизайнер-график – это визуальный интерпретатор, переводчик информации на язык, понятный миллионам людей. С помощью образных знаков он способен донести до адресата практически любые сведения, не прибегая к длительным словесным объяснениям [4, с. 13].
1.2 Особенности современного графического дизайна
Деятельность современного дизайнера-графика включает сбор и анализ информации, определение проблемы и постановку цели, проектирование и создание общей дизайн-концепции, а затем осуществляется разработка графического решения и гармоничной композиции. Поэтому в компетенцию специалиста входят знания и анализ рынка, потребителей, психологических возможностей восприятия и, безусловно, умение выбрать наиболее подходящее средство выразительности. Возникают проблемы понимания и усвоения новой информации, визуализации понятий, представлений, процессов, не существующего в зримой форме, решает так называемая «информационная графика, активно развивается» [8, с. 28].
В последнее время наблюдается процесс трансформации графического дизайна в дизайн визуальных коммуникаций. Вызван он, прежде всего, появлением в общественной практике необычного для традиционного дизайна класса задач, необходимостью проектирования сложных объектов систем нового типа.
Визуальный текст составляет сердцевину таких систем, и его создание требует развития особой дизайнерской специальности. Причем визуальным текстом может быть не только надпись, символ, изображение, но и объект проектирования в целом (автомобиль, здание, интерьер, улица) при условии ориентации потребителя на его визуально-текстовое восприятия.
Новое визуальное мышление существенно влияет на многие виды искусства. Культура переживет своеобразный «визуальный Ренессанс», происходит принципиальный активный сдвиг в ментальности, вызванной визуальной насыщенностью среды конца XX-начало XXI века. Зрительное восприятие современного человека обладает особым изяществом, многоплановостью. В связи с этим наглядность, доходчивость, универсальность визуально-графического языка должны более компактно передавать информацию и ускорять процесс ее восприятия. Кино и телевидение увеличивают объем зрительного познания. Сейчас человек получает информацию, «упакованную» в картины и зрительные образы, не менее, чем через печатный «буквенный» текст [8, с. 35].
Изобретение фотографии, развитие кинематографа, а затем экспансия телевидения и видео пробудили массовый интерес к визуальным формам выражения, общения и восприятия. Значение визуальной ориентации, наглядности чрезвычайно возросло. Достижения в области кибернетики, математической логики, структурной лингвистики также наложили отпечаток на характер и способы современного мышления. Поскольку дизайн позволяет менять визуальный облик мира, для дизайнера важно, кроме выявления «визуальной установки», распоряжаться также и «визуальными ценностями». Именно в этом смысле дизайн принято понимать, как процесс упорядочения картины мира, борьбы с визуальным хаосом.
Человек использует видимость, не всегда при этом опираясь на осознанную внутреннюю концепцию восприятия мира. Оно формируется в особых условиях, которые еще мало изучены, а их исследование требует специального осмысления понятий «визуальная установка» и «текст». Этим и занимается графический дизайн, который исследует и проецирует среду для человека, обладающего визуальной установкой и способного воспринимать ее как особого рода текст. Именно это делает видимый объект – визуальную сторону мира – существенным для человека, значимым, что имеет для него значение, преподносит человеку мир в виде своеобразного сообщения. Человек использует свои зрительные наблюдения в практических целях, но способен мысленно отделять определенные зрительные качества видимой самого видимого. Это способность к абстракции и является визуальной установкой, а смыслом и является визуальный текст. Визуально-графическим текстом является любой объект, который воспринимается зрительно и понимается как знаковая система (этикетка, фирменный стиль, архитектурная полихромия, расписание движения поездов и др.). Выделение визуального текста как самостоятельный объект проектирования напрямую связано с прикладной графикой и графическим, дизайном [10, с. 101].
Как известно, важнейшим принципом графического дизайна является разнообразие и не повторяемость графических решений. Однако много что свидетельствует об универсальности и системности языка. Одному и тому же выражению могут соответствовать несколько содержаний, поэтому искусство художника состоит в значительной степени в том, чтобы заставить принять одну из многих возможных установок или, наоборот, сделать общепринятую интерпретацию многозначительным.
Дизайнер-график воплощает свои представления о визуальной информации, визуальные объемы и структуры не только в таких традиционных формах, как книжная и газетно-журнальная графика, реклама, плакат, промышленная и телевизионная графика и др., но и в системах визуальных коммуникаций городской среды, архитектурных и инженерных объектов и их комплексов.
Его деятельность все более распространяется на комплексное проектирование больших предметно-пространственных объектов городской среды
50% реферата недоступно для прочтения
Закажи написание реферата по выбранной теме всего за пару кликов. Персональная работа в кратчайшее
время!
на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.
Задать вопрос
