Арнхейм Р. "Кино как искусство"

Введение

В рамках данной работы мы рассмотрим проблематику Рудольфа Арнхейма применительно к его книге «Кино как искусство». Анализируемое нами произведение состоит из четырех основных глав, которые были написаны в период основного душевного подъема автора, начиная с 1933 года по 1958.
В произведении «Кино как искусство» выделяют следующие главы:
1. Форма и пространство в кино.
2. Движение и выразительность.
3. Цветовая и световая гамма исполнения.
4. Пространственно-временные очертания.
Для полноценного анализа книги мы должны рассмотреть каждую ступень в проблематике Арнхейма по отдельности в зависимости от степени важности. На наш взгляд, форма и пространство в кино в большей степени зависит от психологической установки автора книги. Связано это с тем, что и сам автор является крупным психологом своего времени, что очень сильно отражено в его книге.


Арнхейм Р. "Кино как искусство"


Глубокий психолого-педагогический смысл лежит также в самом сценарии проблематики искусства. Отчего это было? Прежде всего, потому, что искусство на момент написания книги в 1933 году претерпело значительные изменения. Данная эпоха является переломной и наиболее тяжелой, если сравнивать ее с предшествующими либо грядущими. 1933-1936 годы являются самыми судьбоносными. Форма и пространство претерпевают в данный период самые значительные изменения. Появляются яркие красочные кинокартины, новые, более веселые образы, чем в период великой депрессии в США, на родине передового кинематографа. Но в первый период своего творческого подъема, автор книги работал и учился прелюдиям кинематографа в Германии, как раз в год прихода к власти немецкой нацистской партии.
Первые 10 глав в данной книге были написаны как раз в духе нового времени, во время культурного и духовного подъема германской нации в целом. По этой причине и содержание произведения «Кино как искусство» значительно отличалось от предыдущих эпох и по степени вовлеченности аудитории, и по степени духовного проникновения в теории и психологии искусства.
Новый подход к гештальтпсихологии явно выражен в третьей главе книги, где речь идет о предупредительных мерах и о том, как будет развиваться сюжет произведения с точки зрения искусствоведения. Визуальное восприятие в искусстве становится основной отправной точкой, которая существует за счет использования наиболее продуманных лейтмотивов. Они, если верить данным, взятым со страниц 23-67, расширяют пространственные грани в самом искусстве. Это выражается и как способность зомбировать мыслящую публику, которая приходила на киносеансы, так и возможность пропагандировать немецкие идейные соображения как раз в год прихода к власти нацистской партии.
На страницах 54-89 в лучшем виде отображается концепт, обобщающий все сказанное выше касательно психологической составляющей, применительно к кино как к искусству. Кино – это не только возможность весело проводить время, но и способность проводить политику, связанную с навязыванием идеи превосходства немецкой нации над другими. Представление гештальтпсихологии сильно сужалось в связи с новым способом обращения к вере, в том числе наиболее сложной концептуальной составляющей в зависимости от того, в какой период писалась та или иная часть книги.
Отправной точкой в произведении Рудольфа Арнхейма "Кино как искусство" является отражение собственного видения применительно к концепции выразительности через прагматику психологического синтеза

. Будучи экспертом в области управления визуальных изобразительных средств, Арнхейм обусловливает наличие цветовой и шумовой гаммы, которая сопряжена с действующими лицами в системе искусствоведения.Последовательный и параллельный монтаж в сочетании с длинными и короткими кусками перебивают общее развитие сценического действия. Чередование деталей, как мы имеем возможность видеть в третьей и в четвертой главах книги, заменяется качественно новым подходом, который объединяет пространственные отношения с временными. Используются различные части одной и той же сцены, без которой внутрикадровый монтаж не может чередоваться на базе ретроспективы в бессюжетных фильмах.
Концепция движения и выразительности
Данному аспекту деятельности автор придает особое значение, так как движение с психологической точки зрения – это несколько иной фактор, который позволяет воссоздать проблематику управления мыслями и эмоциями зрителей.
По мнению самого Арнхейма, сложность воздействия на принципы значимости для любителей кино обусловлена неспособностью режиссерами влиять на наиболее строгие запросы. В большинстве случаев, к 1935 году, проблематика движения в книге, которую мы анализируем, заключалась в навязывании именно визуального восприятия сюжета. В главах 9-12 книги Арнхейма Р. "Кино как искусство" данному компоненту уделяется повышенное внимание.
Многолетний педагогический опыт экспертов дает наиболее глубокий анализ по целому ряду вопросов, которые касаются концепции движения. В данном случае речь идет о таком движении, как критическое отношение к эстетической составляющей, а также фундаментальности и фактологичности. Другими словами, уже к 1940-му году на последний аспект стала оказывать наиболее серьезное воздействие пропаганда националистических идей практически в любом немецком кино.
При этом фундаментальная составляющая из области педагогики и психологии, по словам самого литератора, - это глубочайшая сущность искусства. Прежде всего, речь идет о чувстве удовольствия, завязанного на сложных общественных отношениях. Каких именно общечеловеческих отношений, - об этом автор рассказывает достаточно размыто, так как основным композитом является новая формальная видимость кинолент.
Материальное воплощение в проблематике искусства
В книге достаточно мало говорится о материальной части применительно к понятию «искусство». Связано это с тем, что в начале 1930-х годов, когда писалась книга Арнхейма Р. "Кино как искусство", данный концепт был значительно пересмотрен в связи с новым видением материализма. Таким образом, примешивается также глубокий философский смысл вопроса, так как лишь категориями психологии применительно к прагматике нашей темы судить нельзя.
Особое место в анализе содержания книги занимает сохранение различной обстановки при управлении составляющей временными категориями