Выдающиеся испанские художники

Список всех выдающихся художников, внесших вклад в изобразительное искусство, занял бы не одну страницу. Но в нем есть имена, знакомые всем и каждому, - даже тем, кто не интересуется живописью и историей искусств. Разумеется, вклад каждого из них в изобразительное искусство не просто значителен – он выдающийся. Но они, каждый из них, - больше, чем просто художники. Они и выразители своей эпохи, и интересные личности многогранные личности.
Эль Греко, «грек» - действительно греческого происхождения, его настоящее имя Доменикос Теотокопулос (1541-1614). Он некоторое время работал в Венецианской республике, в Риме, а затем уехал в Толедо, где получил испанское подданство, жил и работал до самой смерти. Драматичный и экспрессионистский стиль Эль Греко приводил в смущение современников, однако получил признание в 20 столетии. Эль Греко считается предтечей экспрессионизма и кубизма, а его личность и творчество послужили источником вдохновения поэтов и писателей – Райнера Марии Рильке и Никоса Казандзакиса. Современными учеными Эль Греко характеризуется как художник настолько индивидуальный, что не принадлежит ни одной традиционной школе. Известен своей фантасмагоричной палитрой красок и удлиненными фигурами на картинах, объединяющих византийские традиции и западную школу живописи.
Как пишет автор статьи об Эль Греко в Британской Энциклопедии Гарольд Уэтей, «несмотря на греческое происхождение и художественную подготовку в Италии, художник настолько погрузился в религиозную среду Испании, что стал виднейшим представителем испанского мистицизма». Он считает, что поздние работы Эль Греко «отражают дух римско-католической Испании в период Контрреформации»..
Диего Веласкес (1599-1660), испанский художник, представитель мадридской школы времен золотого века, придворный живописец короля Филиппа IV, автор знаменитых портретов, учитель Эстебана Мурильо и Хуана де Парехи

. Единственное высказывание художника, которое сохранилось — «Предпочитаю быть лучшим в изображении уродства, а не вторым в изображении красоты».
Веласкес был выдающимся портретистом, среди его работ самая знаменитая, вероятно, серия портретов инфанты Маргариты Австрийской, где царственная девочка предстает в возрасте 3, 4, 5 и так далее до 9 лет. И здесь кистью художника запечатлена история превращения живого милого ребенка в королевскую особу, окруженную роскошью, но лишенную жизни.
Франсиско де Гойя (1746-1828) – художник и гравер, оставивший миру великолепную «Маху» и серию гротескных и ужасающих офортов «Капричос», потрясающие своей психологической глубиной портреты и жанровые сценки, отражающие пытливый и заинтересованный взгляд художника на окружающую жизнь Испании. Жизнь и личность Гойи были настолько интересными, что стали основой романа Лиона Фейхтвангера «Гойя, или тяжкий путь познания». Начав свой путь живописца в Сарагосе, Гойя довольно быстро переехал в Мадрид, где получил должность придворного живописца, как и его предшественник Веласкес. Он украшает дворцы и церкви, пишет портреты, приобретая постоянных заказчиков и авторитет в среде живописцев.
Однако, наблюдая жизнь вокруг себя, он не мог творить только в жанре парадных портретов и декоративных шпалер. В 1799 году появилась серия офортов «Капричос», которая является сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. Самой известной работой серии является «Сон разума рождает чудовищ»: «Он изобразил народ,показал обездоленных, нищих духом, которые с неиссякаемым терпением кормят и холят своих угнетателей – грызунов, гигантских крыс, грандов и попов»