Связь живописи и иконописи
Зарегистрируйся в два клика и получи неограниченный доступ к материалам,а также промокод на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.
Итак, выше мы ознакомились с понятиями живописи и иконописи, проследили вкратце их историческое развитие и значимость в жизни человека. Интересно рассмотреть эти культурные явления в контексте их взаимосвязи и проанализировать в чем их сходство и различие.
Иконопись, безусловно, является одним из направлений живописи , но тем не менее существенно отличается от этого искусства в привычном понимании. Живопись любого жанра - это всегда наблюдение и изображение окружающего мира: природы, человека, быта. Из этой реальности художник черпает сюжеты, формы, цвет. На своих полотнах он дает простор своей фантазии, вкладывая в каждый живописный мазок свою индивидуальность, свое видение сюжета. Совсем другое дело - иконопись. Этот вид искусства не ищет сюжетов в жизни, а лишь неуклонно соблюдает принципы, освященные преданием и повторяет строгие каноны не только в сюжетах, но и технике писания. В отличии от художника, иконописец является абсолютно безличным работником, воспроизводящим композиции по строго установленному шаблону и единственный способ для него выразить свою индивидуальность - тщательно и тонко проявить свое мастерство.
Картина - есть художественный образ, плод фантазии живописца, продукт его самовыражения и мироощущения. Мироощущение же, в свою очередь, зависит от различных факторов: эпохи , политической ситуации, от личности самого художника, его образа его жизни. Все великие художники умели предчувствовать настроение современников и отображали на своих полотнах художественный облик своего времени.
Икона же это откровение Божие, переданное языком линий и цвета, которое продиктовано церковью. Мироощущение иконописца – это мировоззрение Церкви. Икона всегда вне времени, она есть образ вечности и небытия нашего мира.
Особо стоит отметить тот факт, что авторство иконописца всегда намерено скрывается, так как икона – храмовое произведение; иконописание – не является воплощением фантазии и самовыражения, а служение, требующее определенного самоотречения и аскетизма.
Если на своей картине художник ставит свою подпись, то на иконе указывается имя того, чей лик изображен на ней.
Кисть иконописца (изографа) это бесстрастный инструмент, здесь не место для личных эмоций. В церковной жизни икона (так же как и чтение псалмов), заведомо лишена любого эмоционального наполнения, так как по канонам, восприятие должно происходить на духовном уровне.
То есть, можно сделать вывод, что картина – средство общения с автором, его воззрениями, творческими фантазиями и личными мироощущениями; икона же – это - посредник для общения с Богом и святыми.
Приступая к сравнительному анализу особенностей иконописи и живописи, следует упомянуть, что изобразительные средства христианских святынь складывались постепенно, проходя определенные этапы в своем развитии, которые на протяжении веков сформировали устойчивые правила и догма – иконописные каноны
Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы
. Икону нельзя считать иллюстрацией Библии и церковной истории, хотя, конечно, определенный просветительский аспект иконописи всегда учитывался церковью. Но основное предназначение иконы – быть связующим звеном между мирской жизнью человека и миром сакральным, который недостижим и доступен только через веру. В этом контексте именно канон строго регламентирует иконописные догмы, не позволяя иконе спуститься до уровня светского изобразительного искусства.
Рассмотрим подробнее отличия картин от икон.
Первое, иконописное изображение всегда отличается некой условностью. Написан не столько сам предмет, сколько его идея, все направлено на раскрытие внутренней сути. Именно поэтому, пропорции фигуры всегда чуть удлинены, как бы транслируя тленность плоти, здесь нет торжества пышных тел, как, например, на картинах эпохи Возрождения. Истонченная телесность и аскетичные лица символизируют отрицание всего плотского.
Например , сравним каноническую икону Божьей Матери Одигитрия и картину Леонардо да Винчи «Мадонна Бенуа». Сюжет в обоих случаях один – Мадонна с младенцем. Но на иконе образ Богородицы представлен как обожествленный лик, прославленный выше чинов ангельских. А на картине мы видим мирскую миловидную женщину с ребенком на руках.
Хотя, безусловно, некоторые элементы иконографии прослеживаются в картине, например, нимб. Так же, обращают на себя внимание линии одежды: в первом случае они жесткие, графичные, в другом - плавные, «живые». ( Рис.4, 5)
Рис.4 Икона Божьей Матери «Одигитрия» Рис.5 Картина Леонардо Да Винчи « Мадонна Бенуа»
Второе различие – это способы отображения пространства.
Отличие стилистики иконы от реалистической картины – это принцип изображения пространства. Картина построена по законам прямой перспективы. В иконописи применяется обратная перспектива, где точка схода располагается прямо перед глазами смотрящего на него человека. Пространство на иконе отсутствует в привычном объемном понимании. Весь задний план имеет лишь смысловое.
Третье отличие - отсутствие внешнего источника света. На иконе свет как бы течет от ликов святых, как символ святости. Такой эффект достигается специальным способом письма, при котором белый слой грунта просвечивает сквозь слой краски
50% курсовой работы недоступно для прочтения
Закажи написание курсовой работы по выбранной теме всего за пару кликов. Персональная работа в кратчайшее время!