Скульптурное убранство французского романского храма

Введение

Искусство западноевропейского средневековья на протяжении длительного времени не находило признания у потомков, считавших его грубым и «варварским». В ХVIII веке, гордо именовавшим себя «эпохой Разума и Просвещения», многие средневековые церкви были разрушены. Сегодня справедливость восторжествовала, и мы не устаем восхищаться величественными романскими и готическими соборами, созданными мастерами, большинство из которых осталось для нас безымянными. Средневековая скульптура развивалась в теснейшем взаимодействии с архитектурой. В романский период широкое распространение получили рельефы, создававшиеся для внешнего оформления храма. Изображения людей в них были довольно условны, однако мастера стремились к передаче реальных пропорций и внутренних переживаний персонажей. Наиболее высокого уровня развития романская скульптура достигла во Франции. Скульптура западноевропейского средневековья представляет собой одну из наиболее интересных страниц в развитии мирового и европейского искусства. После гибели античного мира именно в ней началось возрождение гуманистических тенденций, получивших развитие в искусстве последующих эпох. Цель данной работы: выявить ключевые художественные особенности скульптурного убранства французских романских храмов. Для ее достижения были поставлены следующие задачи: - изучить литературу, посвященную искусству западноевропейского средневековья; - выявить ключевые особенности романского стиля; - дать общую характеристику романской скульптуры; - проследить историю формирования романской скульптуры во Франции; - выделить и охарактеризовать основные школы скульптуры романского периода во Франции.