Роль уличного искусства

Д.Голынко-Вольфсон выделяет характерные признаки street art, с которыми сложно не согласиться. По его словам, street art выступает как авангардный проект демократизации искусства, который предполагает то, что любой дилетант, не имея художественного образования может стать уникальным художником, оставив свой след в городском пространстве города. Во-вторых, считает исследователь, модернистский проект тотальный демузеефикации, который предписывает искусству полный и конечный разрыв с каноническими форами культурного архива и заставляющий искусство постоянно искать себе место в пространстве городской среды. Также street art это постмодернистский проект, который требует от автора сохранять анонимность и неуловимость, скрываюсь при этом под определенным псевдонимом. Разумеется, street art не сильно стремиться реализовывать незавершенные утопии. Скорее наоборот, street art играет на пересечении годов высокой культуры и субкультурных тенденций.
Необходимо понять и определить возникновение street art и какие этапы и формы — это явление принимало на протяжении своей истории.
Как отмечают многие исследователи, история зарождения уличного искусства берет свое начало в период второй мировой войны. В 80-90-ые года явление признали как существующее в бедных районах США и Латинской Америки. В культуре street art выделяют две традиции. Англо-американскую и французскую. Они в своем роде различны по происхождению, формам проявления и сути создания самих art объектов.
Англо-американская версия street art зародилась в бедных районах Латинской Америки. Также оказала большое влияние и на континентальную Европу. Несмотря на то, что многие европейские художники вдохновлялись нью-йоркским граффити, со все скоро они создали свою традицию. Изначально английский street art создавался людьми пролетарского происхождения и воспринимался как протест общества. В то же время эта традиция не чужда ироничности и не серьезности, а вандализм стал восприниматься как чистое удовольствие от разрешения и нарушении правил.
Французское направление street art воспринималось крайне серьезно, многие street-райтеры имеют высшее образование и рассуждают философски и социально. Идея этого течения заключается в служении обществу и попытке вписаться в городское пространство, не разрушая при этом городскую среду. Следует также отметить, что французский street art часто можно увидеть во многих архитектурных сооружениях. Множество художников нашли свое проявление в музеях и галереях. Большинство известных авторов получили доступ к выставкам. Это также проявляется в современной российской культуре.
Главное отличие этих двух направлений заключатся в том, что англо-американская традиция street art проявляется в основном в примитивных территориальных art объектах, не стремясь при этом создать что-то смысловое. В то время как французское уличное искусство стремиться создать большой смысл и отразить многие философские идеи в своем творчестве.
В Российской культуре истоки этого феномена начались гораздо раньше. 15-го марта 1918 года российские футуристы, такие как: В.Маяковский, Д.Бурлюк, А.Каменский публиковали декрет №1 «о демократизации искусств». Он гласил: «Товарищи и граждане, мы, вожди российского футуризма – революционного искусства молодости – объявляем:
Отныне вместе с уничтожением царского строя отменяется проживание искусства в кладовых, сараях человеческого гения – дворцах, салонах, библиотеках и театрах

.
Во имя великой поступи равенства каждого пред культурой, свободное слово творческой личности пусть будет написано на перекрестках домовых стен, заборов, крыш, улиц наших городов, селений и на спинах автомобилей, экипажей, трамваев и на платьях всех граждан.
Пусть самоцветными радугами перекинуться картины на улицах и площадях от дома к дому, радуя, облагораживая глаз прохожего.
Художники и писатели обязаны немедленно взять горшки с красками и кистями и разрисовать все части тела, и города, вокзалов и вечно бегущих стай железнодорожных вагонов. Пусть улицы будут праздником искусства для всех.
Свое проявление street art получил еще в давние времена. В 1997 году перед юбилеем города Москвы, с поддержкой центральной префектуры города была восстановлена реклама по проекту архитектора Е.Б.Овсянниковой. Для продления жизни росписей, их выполнили акриловыми красками, которые могут выдержать температуру до -50 градусов. Моссельпром можно отнести к образцовому и знаковому примеру уличного искусства в России. А.Н.Родченко получил парижскую премию «искусство улиц» за данную работу.
Уже в 1970 году стали формироваться группы уличных художников, такие как гнездо и мухомор. Представители этих сообществ проводили различные акции в культурном пространстве города. Они весь день непрерывно передвигаясь в вагонах метро, вели дневник, записывали эмоции людей, фотографировали и документировали встречи.
В 1985 году во времена перестройки начали появляться новые явления, которые получили большую популярность. Одни из них это музыка и граффити.
По словам И.Поносова, отечественная школа граффити основывалась на американской модели через фотографии, видео, журналы и различные художественны и документальные фильмы. Тем самым, с ростом активности данного направления начала формироваться потребность в демонстрации большей оригинальности своих творческих произведений. С распространением новой культуры начали формироваться новые стилистические формы, решения, технические приемы и методы работы, с помощью которых можно было бы выделиться и показать свою индивидуальность.
Для того что бы понимать, что представляет собой уличное искусство необходимо разделить понятия граффити и street art.
Граффити это тэг художника, который говорит о том, что я есть, а художник street art говорит о том, что я так думаю. В этом определении street art больше чем граффити, это направление имеет культурно-историческую ценность и переосмысливает пространство.
Основная цель street art заключается в том, что бы приспособить различные art объекты под городское пространство. Street-райтер создает поле для осмысления городского пространства, воспроизводит различные сюжеты, и пытается адаптировать эти образы для публики, наполняя их эмоциональным зарядом.
Важно отметить, что street art является социальным явлением, которое выражает авторскую рефлексию на окружающую действительность. Посыл уличных художников могут иметь неоднозначное прочтение, независимо от того где оно располагается. Это направление, которое экспериментирует с окружающей средой и построен на игре прорисованных образов. На сегодняшний день улицы многих городов наполнены огромным количеством тэгов, образов и персонажей. Практически в каждой стране сформировалась своя самобытность, стиль улиц и так далее.
На сегодняшний день, уличное искусство в России перерастает большую индустрию