Портрет персонажа и его функции

Одним из важнейших средств характеристики персонажа является описание его визуального облика или литературный портрет. Справедливо наблюдение отечественного исследователя, автора статьи «Портрет» профессора Л.А.Юркиной:
«Создать образ персонажа – значит не только наделить его чертами характера и сообщить ему определенный строй мыслей и чувств , но заставить нас его увидеть, услышать, заинтересоваться его судьбой и окружающей его обстановкой» [36, с.296].
Конкретность, визуальность художественного образа выражается в первую очередь через его портрет, который зависит от нескольких основных факторов. Во-первых, это замысел произведения, идея писателя, в нем выраженная. Внешность героя соответствует замыслу. Во-вторых, конкретность портрета зависит от того, каким по сути является произведение. Например, в античных трагедиях портрет условен, лица актеров скрыты масками с общим эмоциональным выражением. А в классической драме писатель подробно опишет внешность героя в ремарках, списке действующих лиц, и это учитывает постановщик. Герой-любовник всегда привлекателен, злодей тоже может быть красив, но в его внешности будет обязательно нечто зловещее. Только в символических произведениях внешность персонажа конкретно не определена. Как выглядит Иозеф К. в романах Франца Кафки– автор не поясняет, в лучшем случае укажет возраст или какие-то самые общие черты. Наконец, литературный портрет зависит от самой личности писателя: если это человек с выраженным зрительным восприятием, тем более наделенный способностями художника, литературный портрет будет более подробным и выразительным. Таким образом, портрет – это описание внешности персонажа, т.е. лица, фигуры в статике/динамике (а также выражения лица, мимики, жестов, походки). Одежда и поведение персонажа также являются частью портрета. Раскрытие характера персонажа – важная функция портрета. Невербальное поведение героя (т.е. выражение лица, в частности глаз, мимика, жесты, позы) часто свидетельствует о переживаемых персонажем чувствах и эмоциях. Описание внешности также помогает раскрытию характера персонажа, однако оно может создать лишь общее впечатление о герое или, наоборот, ввести в заблуждение относительно его подлинных качеств. Портрет является средством характеристики эмоционального и физического состояния героев, а также может включать себя авторские ремарки. В зависимости от авторской писательской манеры портреты могут быть различными: живописными, колориными, выразительными или сдержанными, лаконичными. Кроме того портрет может быть монолитным (описание героя приводится в тексте произведения единым блоком) или фрагментарным (портретные характеристики раскрываются по мере развития сюжета произведения). может быть в начале произведения, а также уже после каких-либо совершенных персонажем действий или поступков или даже после развязки. Портрет литературного героя может быть дан непосредственно самим автором или же кем-то из других персонажей произведения.
Могут быть и другие классификации формы и функции портрета. Например, профессор В.Е.Хализев выделяет экспозиционные портреты (даются в одном месте, в момент первого появления героя), и лейтмотивные (неоднократно повторяющиеся на протяжении повествования). Также в работе В.Е.Хализева портрет рассматривается в исторической перспективе развития литературного процесса в целом: так в древних литературах , в высоких жанрах принят «идеализирующий портрет»: все герои поэм Гомера или средневекового героического эпоса абсолютно прекрасны; «Истинно вечным богиням она красотою подобна»,– так рисует идеализирующий портрет Елены сказитель в «Илиаде». Такого рода портреты встречаются и в более поздней литературе. Так описана Мария в поэме А.С.Пушкина «Полтава» –она абсолютно прекрасна. Но на протяжении XIX–XX реалистический портрет усложняется, становится более многогранным и включает в диалектическом единстве различные черты и качества. Часто автор не дает портрет персонажа полностью, предпочитая выделять наиболее значимую деталь. Таким образом художник оказывает воздействие на воображение читателя, заставляя его восполнять облик героя в собственном воображении. Помимо этого, особенности портретов героев зависят от рода литературы, а также от принадлежности произведения к определенному литературному направлению

. К примеру, наибольшая степень предметной изобразительности достигается в эпических произведениях. Портрет героя может быть очень подробным, давая подробную характеристику характера и социального положения персонажа. Художник может часто возвращаться к портрету героя, добавляя новые черты и отмечая изменения во внешности и поведении.
1.2.2.Пейзаж
«Общий вид какой-либо местности, картина природы, ландшафт». «Произведение изобразительного искусства, содержащее изображение природы». «Описание природы в литературном произведении»,– все это сказано о «пейзаже», который по сути является формой незамкнутого внешнего пространства, окружающей среды, с обязательным включением образов живой природы. Как и натюрморт, портрет, пейзаж – один из жанров в живописи. В этом виде искусства он тем самым существует как самодостаточная и самостоятельная форма. Пейзаж и картина находятся в соотношении целого к целому – картина- пейзаж есть изображение пейзажа в природе. Но в литературном произведении иначе, оно не может быть создано в «жанре пейзажа», даже если это пейзажное стихотворение, тем более, если это произведение крупной эпической формы. Но если пейзаж в тексте– это одна из важнейших форм пространства, а в созданном пером и воображением мире пространственно-временные параметры, как и в реальности, являются формой бытия, пейзаж программно несет очень значительную идейную, смысловую и эмоциональную нагрузку, является многофункциональным компонентом текста. В литературоведении принято считать, что пейзаж, в отличие от интерьера, –изображение незамкнутого пространства; однако эти компоненты не противопоставлены, а дополняют друг друга. В совокупности пейзаж и интерьер воссоздают среду, в равной мере внешнюю по отношению к человеку. При этом может подчеркиваться условность границ между пейзажем и интерьером. Так, в стихотворении А.С. Пушкина «Зимнее утро» герой и героиня находятся в комнате, но в окно видны «великолепные ковры» снегов «под голубыми небесами». В древнерусской литературе собственно эстетическая функция пейзажа появляется лишь с конца XV—30-х годах XVII вв., в связи с новым пониманием творчества, в котором допускается чистый вымысел, и открытием трехмерного построения пространства. Рассматривая описание природы в литературе в аспекте исторической поэтики, следует различать естественное присутствие пейзажа в фольклоре, литературной архаике (человек жил среди природы и не мог не изображать ее, но при этом он одухотворял природу и не отделял от нее себя) и рождение эстетически самоценного пейзажа в связи с развитием личности. В древнейшей индийской поэзии, в первобытной песне и сказке, в поэзии заговоров и похоронных причитаний. В произведениях с философской проблематикой через образы природы (пусть эпизодические), через отношения к ней нередко выражаются основные идеи. Например, в романе «Братья Карамазовы» Ф.М. Достоевского образ зеленых клейких листочков (в контексте разговора Ивана Карамазова с Алешей, когда первый призывает «полюбить жизнь, клейкие листочки, прежде чем смысл ее полюбить») становится символом высшей ценности жизни, соотносится с рассуждениями других героев и в конечном итоге выводит читателя к бытийной проблематике романа. Пейзаж в литературном произведении  обычно имеет национальное своеобразие. Описание природы в этом качестве становится выражением патриотических чувств. Так, в стихотворении М.Ю. Лермонтова «Родина» официальному патриотизму противопоставлена «странная любовь» к родине поэта– истинного патриота. Пейзаж может включать символику, которая также имеет зачастую национальную окрашенность. Если М.Ю. Лермонтов упоминает «чету белеющих берез» в качестве национального символа России, то в романах Апдайка таким символом будет клен– наиболее характерное для Америки этих широт дерево. Существует развитая типология пейзажа, выполняющего различные функции в тексте: а)Пейзаж как форма присутствия автора (косвенная оценка героя, происходящих событий и пр.). Можно выделить два различных способа передачи авторского отношения к происходящему. Первый — точка зрения героя и автора сливаются