Особенности развития российского театра, начиная с 1990-х гг. по настоящее время
Зарегистрируйся в два клика и получи неограниченный доступ к материалам,а также
промокод
на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.
Введение
В 1990-е годы картина культурной жизни нашей страны претерпевает существенные изменения. После распада СССР учреждения культуры и искусства, в т.ч. – театр, перестают быть сферой идеологии. Если до этого театр страдал из-за цензурных ограничений, но при этом пользовался стабильной финансовой поддержкой государства, то теперь ситуация стала диаметрально противоположной. Все запреты и ограничения были сняты, для театров наступил период творческой свободы. Однако из-за наступившего в стране экономического кризиса возникла проблема с финансированием, наметились тенденции к коммерциализации театрального искусства. В результате, 90-е годы не принесли заметных театральных свершений. Ситуация стала налаживаться лишь к концу десятилетия. В ХХI веке театр все больше тяготеет к новаторству, продолжают развиваться возникшие еще в советское время театры-студии, возникают театральные центры, собирающие под своей крышей самые разные виды искусства, появляются коммерческие театральные проекты. Объект исследования: культурная политика РФ в сфере театра. Предмет исследования: российский театр 1990-х-2021 г.г. Цель данной работы: рассмотреть особенности развития российского театра, начиная с 1990-х г.г. по настоящее время. Для ее достижения были поставлены следующие задачи: - проследить изменения, произошедшие в культурной политике страны в 1990-е годы; - рассмотреть основные положения Концепции долгосрочного развития театрального дела РФ; - выявить, как культурная политика государства влияет на развитие театрального искусства; - рассмотреть особенности студийного движения в стране; - рассмотреть особенности функционирования театральных центров; - проанализировать коммерческие проекты в области театрального искусства. Актуальность работы: Театр занимает одно из важнейших мест в культурной политике страны. Приобщение к театральному искусству способствует повышению культурного уровня человека и общества. Сегодня появляется множество новаторских тенденций в развитии театрального искусства, которые заслуживают отдельного изучения. Степень разработанности проблемы: Театр 1990-х – 2021 г.г. – явление, которое еще не нашло осмысления в научно-исследовательской литературе. Картину развития театрального искусства в данный период отражают преимущественно газетно-журнальные и Интернет-публикации теоретиков и практиков театра. Существует диссертационное исследование Н.Л. Фроловой, однако оно посвящено преимущественно экономическим аспектам деятельности современного театра. Обзор источников: Основными источниками для написания данной работы послужила «Концепция долгосрочного развития театрального дела в Российской Федерации на период до 2020 года», а также публикации В.А.Витина, М. Давыдовой, С.А. Заельской и А.Г. Ивановой, Е.А. Петровой и Е.Е. Хануниной и др. Статья М. Давыдовой стала ценнейшим источником информации о театральной жизни России в 1990-е годы. Публикации В.А.Витина, С.А. Заельской и А.Г. Ивановой посвящены особенностям студийного движения. Е.А. Петрова и Е.Е. Ханунина рассматривают особенности финансирования современного театра. Анализ отдельных явлений театрального искусства первых десятилетий ХХI века проведен на основе непосредственного знакомства со спектаклями крупных театров и продюсерскими проектами. Структура работы: Работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы. Во введении поставлена цель и задачи, определена актуальность работы. В первой главе рассматриваются особенности культурной политики РФ в разные периоды и их влияние на развитие театрального искусства. Вторая глава посвящена новым формам в развитии современного театра. Заключение содержит выводы по проделанной работе.
Изменения, произошедшие в культурной политике государства в-е годы
С середины 80-х гг. в СССР начинается кризис коммунистической идеологии, ранее составлявшей основу государственного мировоззрения. В это время происходит распад мировой системы социализма. 1991 год становится последним годом существования СССР. Комму...
Особенности современной культурной политики в отношении театрального искусства
В 2011 году в России была разработана «Концепция долгосрочного развития театрального дела» на период до 2020 года. Согласно Концепции, «при всей важности развития негосударственного сектора в современном отечественном театральном деле основные социал...
Система финансирования и правового регулирования в современном театре
В силу специфических особенностей театральной сферы, она всегда имела особый статус. Далеко не все зрители, считающие театр «храмом искусств», понимают, что в системе экономики его принято именовать «предприятием» и ждать от него «продукта» производс...
Открыть главуСтудийное движение
Несмотря на монополию государственных театров, в советское время существовало понятие студийности, однако оно было связано не с профессиональным, а с любительским театром. Настоящий взрыв в развитии любительского театра начался в середине 1980-х годо...
Открыть главуТеатральные центры
Одной из характерных тенденций в развитии современного театрального искусства стало создание театральных центров, объединяющих под своей крышей разные виды искусства. В здании известного до революции театра Корша работает новаторский проект – Театр Н...
Открыть главуКоммерческие формы театра
Среди наиболее распространенных в настоящее время коммерческих театральных проектов - постановки мюзиклов. Первым полноценным продюсерским проектом в России стал малоизвестный польский мюзикл «Метро» композитора Януша Стоклосы, поставленный в 1999 го...
Открыть главуЗаключение
Радикальные изменения в культурной политике РФ происходят в 90-е годы. После распада СССР уходят в прошлое цензурные ограничения, возникает тенденция к коммерциализации театрального искусства. Однако данное десятилетие не становится новаторским периодом в развитии театра. Все его достижения связаны с творчеством признанных мастеров. Ситуация начинает изменяться лишь на рубеже 1990-х – 2000-х годов. В 2011 году в России была разработана «Концепция долгосрочного развития театрального дела» на период до 2020 года, в соответствии с которой приоритет в сфере театрального искусства сохраняется за государственными и муниципальными театрами. Доминирующей остается система репертуарного театра. Тем не менее, она предполагает поддержку коммерческих театральных проектов. В середине 80-х годов начался бум студийного движения, который впоследствии распространился на 90-е. Лидеры студийного движения первыми начали проводить в жизнь идею самоокупаемости. В творческом плане большинство театров-студий пошло по пути создания единого для актеров и зрителей игрового пространства, позволявшего пробудить у зрителя чувство сопричастности. Впоследствии многие любительские театры-студии превратились в профессиональные театральные коллективы. Одной из характерных тенденций в развитии современного театрального искусства стало возникновение театральных центров, объединяющих под своей крышей разные виды искусства. К коллективам подобного рода относятся Театр Наций и Гоголь-центр. Театр Наций работает по уникальной для нашей страны системе. В нем отсутствует постоянная труппа. Отдельным театральным проектом становится каждый спектакль. Кроме того, театр проводит фестивали, в рамках которых проходит не только демонстрация спектаклей, но и мастер-классы всемирно известных педагогов, режиссеров, актеров, хореографов и художников, а также выставки, перформансы и т.п. «Гоголь-центр» представляет собой своеобразный центр современного искусства, где можно увидеть не только спектакли отечественных и зарубежных режиссеров, но и фильмы, концерты, выставки и т.п. Уникальность «Гоголь-центра» заключается, прежде всего, в том, что в нем работает сразу четыре непохожие друг на друга театральные группы: студия «SounDrama», «Седьмая студия», Компания современного танца «Диалог Данс», труппа Московского драматического театра имени Гоголя. Еще одним новаторским проектом, раздвигающим рамки театрального искусства, стал «Электротеатр Станиславский». Среди коммерческих театральных проектов можно выделить постановки мюзиклов и иммерсивный театр. Первым театральным продюсерским проектом в России стала постановка польского мюзикла «Метро» на сцене театра «Московская Оперетта». Наибольшего успеха в постановке мюзиклов в нашей стране добилась театральная компания «Стэйдж Энтертейнмент», пришедшая на российский рынок в 2004 году. Непривычной, но обретающей популярность театральной формой стал иммерсивный театр, предполагающий полную вовлеченность зрителя в пространство спектакля. Все это говорит о неустанном поиске новых форм, происходящем в современном театре. Несмотря на немалое количество новых форм, приоритет по-прежнему остается за традиционным репертуарным театром. Однако в нем все более ярко заявляет о себе тенденция к осовремененному, постмодернистскому прочтению классической драматургии.
Список литературы
Витин В.А. Студийное движение как форма обновления театра // Вестник Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусств. –2011. - №1. С. 63-73. Всероссийский театральный форум «Российский театр – ХХI век. Новый взгляд». Март-декабрь 2019 года. Рабочие материалы. – 48 с. Давыдова М. Театр 90-х. URL: https://m.polit.ru/article/2016/01/02/gloss_davydova/ Заельская С.А. Иванова А.Г. Специфика и проблемы культурной деятельности театральных коллективов в условиях общественного застоя и зарождения художественного многообразия в период перестройки (1984-1991 гг. ) // Известия Самарского научного центра Российской академии наук. – 2009. - № 6-2. – Т. 11. С. 323-330. Золотусский И. Риск и выбор. URL: http://www.ugozapad.ru/10_ann/art_17.htm Кичин В. Колесо обозрения. «Граф Орлов» на сцене театра «Московская оперетта» // Российская газета. – 2012. - №5909. Козаков М. Это развлечение. Иди и смотри! URL: http://www.showbat.ru/pressa.html#ESB Концепция долгосрочного развития театрального дела в Российской Федерации на период до 2020 года // Российская газета – 2011 – 21 июня. URL: https://rg.ru/2011/06/21/teatr-site-dok.html Любительские театры-студии : организация и творческая деятельность. М., 1988. – 48 с. Основные тенденции развития культуры России в 90-е г.г. ХХ века. URL: https://histerl.ru/kurs_sssp/podrobno/osnovnie_tendencii_razvitia_kulturi.htm О спектакле «Гамлет». URL: http://www.theatre.ru/ugo-zapad/gamlet.html Петрова Е.А. Хаунина Е.Е. Институцианальный анализ дополнительного финансирования театральной деятельности: зарубежный и российский опыт // Театральное дело: теория и практика. Выпуск 1. М., СПб.: Чистый лист, 2017. С. 108-131. Попова А. «Призрак» вышел на дорогу // Русский репортер. – 2014. - №39. Фролова Н.Л. Российский репертуарный драматический театр в условиях современной социокультурной ситуации: организационно-творческие аспекты. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. М., 2017. – 27 с. Шимадина М. Белая и пушистая гвардия // Коммерсант – 2004 – 1 апреля. Шимадина М. Киркоров в «Чикаго» больше не живет // Известия. – 7 октября 2013.
