Музыкальный бренд и персональный бренд музыкантов

Маркетинговые коммуникации используются на всех этапах существования бренда (как бренда исполнителей, так и любого продвигаемого бренда – не только при помощи музыки), так как они формируют, повышают и сохраняют осведомленность потребителей о бренде и создают положительные и уникальные ассоциации с ним. Для того, чтобы определить эффективные приемы маркетинговых коммуникаций в сфере музыкального искусства, необходимо проанализировать понятие «музыкальный бренд». Поскольку музыкальный бренд во многом зависит от персонального бренда музыкантов, далее будет рассмотрено понятие персонального бренда.
В музыкальном искусстве и бизнесе важным фактором узнаваемости становятся эмоции слушателей музыки. Аудитория подвергается эмоциональному влиянию со стороны исполнителей. Влияние на эмоциональное состояние – важнейший атрибут создания музыкального бренда. Особенно весомое положение музыкальный бренд занимает сейчас, когда музыка становится не столько средством эстетического наслаждения, сколько частью имиджа слушателя (в молодежной среде музыка является средством идентификации человека как «своего» или «чужого», как способ показать особенности своей личности)

. Музыкальный бренд – это совокупность ассоциаций, возникающих у аудитории в связи с музыкальным исполнителем или группой.
Музыкальный бренд может выстраиваться на нескольких уровнях: музыкальный уровень (жанр, манера исполнения), уровень исполнителей (имидж и персональный бренд исполнителей) и уровень лейбла (имидж лейбла). Он включает в себя такие элементы как название (песни, альбома, группы, лейбла), графическое оформление (обложка, шрифт, цвет), персонажи и их персональный бренд и т. д.
Для дальнейшего анализа необходимо разделить понятия бренда продюсера и бренда исполнителя в рамках общего термина «музыкальный бренд»