Методика работы баяниста над музыкальным произведением Детская сюита №

Несколькими поколениями баянистов складывалась отечественная баянная школа. Классическими стали лучшие произведения для баяна Н. Чайкина. А. Холминова, К. Мяскова, И. Яшкевича, А. Репникова, Г. Шендерева, В. Золотарева, Ю. Шишакова, Е. Дербенко, В. Власова, В. Бонакова, В. Гридина. А. Шалаева. В. Мотова, A. Суркова, А. Вызова, П. Лондонова и многих др [4].
Говоря о творчестве В. Золотарева отметим, что одни из значительных произведений для баяна были созданы им в Магадане: Камерная сюита, Концерт № 1 для баяна с симфоническим оркестром (партитура и клавир), Детская сюита № 1, Партита, а также Соната № 1, которую он неоднократно исполнял на авторских концертах в Магадане. Позже появился еще ряд значительных произведений для баяна. Среди них: две концертные симфонии для баяна и симфонического-оркестра, две сонаты, Пять композиций, «Испаниада», цикл детских сюит, Траурная музыка, В подражание Мусоргскому, Рондо-каприччиозо для трех баянов и т. д.
Например, Детская сюита №1
Скоморохи при дворе
Машенькины вздохи
Шут на гармонике играет
Диковинка из Дюссельдорфа
Марш солдатиков
Золотарев – «чудесный мелодист», владеющий и распевностью, и речитативом, и былинной широтой звучания. Цикл из Шести детских сюит Владислава Золотарёва является уникальным в баянной литературе. Они представляют несомненный интерес, способствуют развитию техники и формированию исполнительской культуры учащихся, расширяют педагогический репертуар. Композитор в жанре музыки для детей и юношества как бы продолжает традиции Р. Шумана, П. Чайковского, С. Прокофьева, А. Хачатуряна, Д. Кабалевского.
В исполнительском и педагогическом плане сюиты представляют интерес для необычайно широкого круга баянистов.
Разнообразные художественные и технические задачи могут ставиться при исполнении их учащимися музыкальных школ и училищ, студентами консерваторий. Концертирующие исполнители охотно включают Детские сюиты в свои программы, так как они пользуются неизменным успехом у самой широкой публики.
В пьесах использованы различные виды техники, применяются разнообразные приёмы игры

. В образном отношении здесь множество оттенков: грусть, печаль, раздумье, радость, юмор, сказочность, волшебство. Передача душевных состояний человека сменяется зарисовками природы [8].
Жанровый и тематический материал сюит очень разнообразен. Здесь и мелодии в духе русских песен и танцев, и марш, и так называемая «табакерочная» музыка, и гармошечные наигрыши. Отдельные части из Детских сюит представляют собой как бы театрализованные сценки, например, 2 часть из сюиты №3 написана композитором по прочтении стихотворения Р.Бёрнса «Финдлей» и выразительно изложена в виде диалога.
В первых трёх сюитах преобладают жанрово-конкретные образы, в них больше жизнерадостности. В последних сюитах большее место занимают абстрактно-отвлечённые образы, преобладают оттенки печали, грусти.
Детская сюита №1.
Свою первую Детскую сюиту Владислав Золотарев написал в 1968 году и посвятил сыну. Она состоит из шести номеров:
- «Скоморохи при дворе» – сложности исполнения:
Allegro giusto (скоро, не отклоняясь от метра и темпа) – требует выполнения четкого ритма, темпа, моторности исполнения.
Репетиция на одном звуке в течении двух периодов – требует свободы кисти правой руки, четкости штриха стаккато.
Фрагмент темы из хора «Славься» из оперы М. Глинки «Иван Сусанин» – требует хорошей растяжки кисти левой руки, так как охватывает ряды готовой (второй ряд) и выборной клавиатуры.
Акценты на слабую долю, sf, акцентированные октавы – требуют умения владения мехом.
Смена позиций, октавы в партии левой руки – требует хорошей ориентации в выборной клавиатуре [10].
Наличие повторяющихся группировок шестнадцатых длительностей, форшлаги – требует определенной технической подготовки.
Контрасты в динамике – требуют музыкальности в исполнении.
«Машенькины вздохи» – сложности исполнения:
Sostenuto mesto (сдержано, грустно, печально), наличие коротких фраз – требует чувственности, нежности в исполнении.
Vibrato- требует определенного положения кисти правой руки
- «Шут на гармонике играет» – сложность исполнения:
Allegretto scherzando con amore (оживленно, шутливо, с любовью) – передать веселое, шутливое настроение, самозабвенно исполняя произведение
Тремоло мехом – специфика владения меховым штрихом
- «Диковинка из Дюссельдорфа» – сложности в исполнении:
Allegretto alla tedesca (оживленно, в немецком духе) – в исполнении требуется статичность, ровность , ритмичность.
Штрих стаккато, смена позиции в партии левой руки – требуют хорошей ориентации на выборной клавиатуре и легкости в исполнении.
- «Марш солдатиков» – сложности в исполнении:
Имитация флейты пикколо на тремоло в верхнем регистре – требует свободной, расслабленной кисти.
Имитация фанфар – исполнение акцентированных аккордов.
Штрих – акцентированное маркато.
Изучая Детскую сюита №1 ученик должен научиться громкому ведению звука при жесткой атаке, для чего сразу потребуется довольно большая активность, решительность и смелость в действиях