Эволюция глянцевых журналов

Глянцевый журнал представляет собой наиболее простой способ распространения модных тенденций в массы. Некоторые глянцевые журналы, которые были первыми в свое время, существуют до сих пор. Появление журналов на информационном рынке вызвало целую революцию, т.к. тогда, в 17 веке во Франции, мода приходила от аристократии. Далее их костюмы копировались средним классом. Т.е. мода распространялась напрямую, и не было другого источника, как только на ком-то из окружающих посмотреть модный костюм. С появлением журнала возникло первое печатное наглядное модное пособие, где каждый мог увидеть, что именно носят аристократы сейчас.
Первым модным журналом был «Mercure galant» или «Галантный Меркурий» в переводе. Издание начало выходить с 1672 года, первоначально тираж и периодичность были непостоянными. Редактором журнала был Жан Донно де Визе, который в то время считался преуспевающим издателем и отличался способностями в литературе. Однако вскоре Людовик XIV отдал приказ де Визе, где указал, что журнал должен выходить регулярно раз в месяц, чтобы просвещать умы всего придворного населения.
Начиная с 1677 года, журнал имеет ежемесячную периодичность. Наибольшей популярностью пользовались статьи, посвященные светской хронике и модные обзоры с картинками и описанием моделей, а также пометками что, как и когда это стоит носить. Можно отметить, что «Галантный Меркурий» был первым прообразом современного глянцевого журнала.
Первые журнальные издания были посвящены теме моды. В период с конца XVII начала XVIII столетия они были у каждой светской дамы, актрисы. К этому времени количество журналов возросло, появились такие издания как «Модная французская галерея», «Модный дамский журнал», все они были посвящены моде и иллюстрированы либо цветными рисунками, либо высокохудожественными гравюрами.
С развитием печати и журнального издания, темы меняются, развиваются и становятся более разнообразными. Появляться издания на другую тематику, они уже освещали литературные новинки книг по философии, культурную жизнь и достижения естественных наук. Во Франции это был журнал «Journal des savants», изданный в 1665 году, а в Англии - журналы Tatler и Spectator, созданные чуть позже в начале 18 века.
В 19 веке редакции журналов начинают поиски своей аудитории, издания меняются и группируются. Появляются отдельно мужские и женские журналы, а также отдельно детские чуть позже. Для разделения аудитории по профессиональному признаку, появляются отдельные журналы для бухгалтеров, учителей, врачей и т.д. И даже появились отдельные издания, для аудитории конкретного места жительства, городские и для людей сельской местности. Однако они все также не меняли свою направленность и были посвящены моде. На страницах можно было найти изображение разных нарядов: платья, пиджаки, сюртуки и цилиндры

. А также были изображены различные аксессуары к ним. Так публика узнавала, что сейчас в моде, какой цвет и фасон.
Чуть позже на страницах журнала появлялись также эскизы домашней мебели и интерьера. Выпускались не только модные, но и интеллектуальные журналы, которые пришлись по душе мужской половине аудитории, дамы заботились о своем внешнем виде и предпочитали модные издания.
Среди журналов о моде находились также издания попроще, посвященные домохозяйкам и рукодельницам. Например, такие как, Le Petit Echo de la mode 1880 года. Такие журналы рассказывали о шитье и способах самостоятельно создать себе наряд из последней моды.
Самым популярным изданием на полках был тогда журнал Godey’s Lady’s Book, которые существовал с 1830 года. В период 1920-х – 1950-х годов известность приобрели Time d и New Yorker, основанные в это же время, они считались супер гигантами среди глянцевых журналов. И также первый мужской журнал - Esquire.
История глянцевых журналов насчитывает множество изданий. Из них старейшими и самыми уважаемыми в мире являются следующие: Cosmopolitan, Vogue, Elle и Harper's Bazaar. Изначально эти издания были далеко не глянцевые, поверхность страниц была желтая и шершавая, а иллюстрациями служили разукрашенные картинки. С развитием полиграфии в редакциях появляется блестящая бумага и на страницах журналы выходят уже не просто картинки, а фотографии.
В начале 20-го века мода широко развивается. Появляются новые выставки декоративного искусства во Франции, где собираются художники всех стран. Набирают популярность русские балеты Дягилева и его костюмы, созданные Львом Бакста, которые вдохновляют многих кутюрье на создание нарядов. В то время активно проявляла себя французская художника родом из России Соня Делоне. Она разрабатывала ткани с авангардным рисунком. Многие стремились принять участие в создании костюмов.
С 1904 года начинает выходить ревю Les modes, где участвуют фотографии настоящих звезд. С того времени в журналах печатаются фотографии звезд в нарядах, а рядом с ними подпись с именем кутюрье, кто его создал.
Промышленность также развивается, появляются новые ткани – искусственный шелк-вискоза. Это привлекает кутюрье на создание новых нарядов. Шанель берется за создание комфортных костюмов и платьев широкого кроя, освобождающих женщин от корсетов.
Развивается культура, в жизнь людей приходит мода на спорт, которая также откликается в нарядах производителей. Появляются купальные и велосипедные костюмы, а также костюмы для тенниса и лыжного спорта. В это время известный модельер Поль Пуаре открывает свой дом мод и привлекает для работы различных художников.
Первым приглашенным был Поль Ириб, затем Жорж Лепап, они сделали публикацию двух альбомов кутюрье в 1907 и 1908 годах