Специфически английский феномен: дендизм

Введение
Ассоциации, возникающие от слова «денди» сейчас: элегантный мужчина, безупречный костюм, отточенные ленивые движения, презрительная улыбка. «Дендизм» и сейчас сохраняет неизъяснимый оттенок таинственного шарма, а денди предстают в воображении эксцентричными эстетами и творцами гениальных причуд [1].
В словаре русского языка С.И. Ожегова можно найти следующее определение: «Денди – щеголь, франт», что описывает денди как любящего наряжаться, нарядно одетого человека [2].
Денди является идеальным адептом жизнетворчества: автор и персонаж в одном лице, воплощенная романтическая идея всевластия личной воли. Узнаваемые черты денди проступают во многих героях Байрона, Пушкина, Лермонтова.
Принцип минимализма, экономия выразительных средств – принципы, являющиеся самыми главными в дендизме. Они универсальны: распространяются на манеру поведения, на искусство одеваться и на стиль речи [1].
ИСТОРИЯ ДЕНДИЗМА
Дендизм является специфически английским феноменом, возникающим изначально как особая модификация английских традиций щегольства и джентльменства, но с 1820-х годов переходит в общеевропейскую моду, сохраняя при этом сдержанный минималистский стиль в одежде, джентльменский кодекс поведения.
Еще в конце XVIII века мужской костюм богато украшался и шился из ярких цветных тканей, дендистский же костюм являлся абсолютной противоположностью такой ставке на роскошь. Он отличался минимализмом, благородной сдержанностью. Заповеди дендизма гласили: «Избегайте пестроты и старайтесь, выбрав один основной спокойный цвет, смягчить благодаря ему все прочие»; «В манере одеваться самое изысканное – изящная скромность». Дендистский костюм не должен быть резким или кричащим, не должен привлекать внимания посторонних, но в своем кругу он будет оценен по достоинству [1].
В XVIII происходят изменения в одежде, которые не были случайными: светская жизнь протекает в салонах, начинает диктовать вкусы и моду аристократия, обращающаяся в салонах с различными знаменитостями, а не королевский двор. Вольтер являлся завсегдатаем таких салонов и самым популярным из просветителей; он «Английскими письмами» пробуждает небывалый интерес к Англии [3].
Рубеж XIII-XIX веков является периодом, когда начинала складываться парадигма европейского модерна, становятся популярными фрак, надетый на жилет, и верхняя одежда редингот; именно тогда денди появляется как городской тип. Расцвет Лондона как столицы моды, демократизация общества и выдвижение среднего класса после буржуазных революций, апология личности и индивидуальной свободы в эстетике европейского романтизма – это три фактора, благодаря которым в Англии на рубеже этих веков устанавливается дендизм

. Аристократия и представители среднего класса являлись составляющими социальной базы дендизма. Этот рубеж является и периодом воцарения романтической эстетики, именно романтизм превозносит свободную творческую личность, давая ей право диктовать свою волю в толпе.
Золотым веком дендизма является XIX столетие. Это время, когда в Англии, а затем и во Франции дендизм складывается как культурный канон, включающий в себя: искусство одеваться, манеру поведения, особую жизненную философию. Настоящий денди полностью соответствует принципу «заметной незаметности».
Англичанин Джордж Браммелл (1778-1840), имеющий прозвище Beau («щеголь», «красавчик»), – первый и самый знаменитый денди, который всегда следовал правилу: хочешь быть хорошо одетым – постарайся, чтобы это не было заметно, ведь истинная элегантность в кажущейся небрежности, и если ты носишь хорошую одежду, не следует об этом помнить каждую минуту.
ИСТОРИЯ ДЕНДИСТСКОГО КОСТЮМА
К концу XVIII века по Европе прокатилась волна подражания английской моде, которая привлекла своей практичностью и удобством. Дендистская мода оставляет в истории «грушевидный» силуэт мужского костюма XVII века, укорачивающий самую рослую фигуру, и где композиционным центром был живот, закладывая базовую модель – ансамбль «сюртук – жилет – рубашка – галстук – панталоны». Постепенно исчезают кружева, ленты, воланы – костюм приобретает строгий и более мужественный вид; появляются скромные, сдержанные тона исчезают – яркие расцветки [4].
Главным источником такого нового канона является античная классика. Приоритет четкого контура в античной пластике прямо соответствовал первостепенному значению силуэта и конструкции в дендистском костюме. Неоклассический акцентированный силуэт стал важнейшей чертой, определившей развитие мужского костюма на два столетия вперед. Благодаря культу античности в моде сложилась уникальная ситуация: представления об идеальном греческом теле диктовали новый силуэт костюму. Античная модель телесности действовала как платоновская идея, форма форм.
Идеальное тело воспринималось как зримая абстракция, требовавшая конкретного современного воплощения. Неоклассический стиль ставил совершенно новые задачи: костюм должен был обрисовывать «греческое» тело, а не замаскировывать или деформировать его.
Иными словами, одежда должна была стать визуальным аналогом наготы, но наготы совершенно определенных – аполлоновских – пропорций. создавая естественные, простые и одновременно возвышенные формы искусства